Παράδοση, χαρακτηριστικά και αντιπρόσωποι του Παρνασισμού

Το Παρνασιανισμός ή parnasismo ήταν ένα γαλλικό λογοτεχνικό ύφος προέρχεται από τα μέσα του δέκατου ένατου αιώνα, η οποία ωριμάσει μεταξύ 1866 και 1876. Προέρχεται από την ακμή του θετικισμού ως τρέχουσα postromanticista τον προκάτοχό του συμβολισμού. Είχε επηρεαστεί από τον Γάλλο συγγραφέα Théophile Gautier και τη φιλοσοφία του Arthur Schopenhauer.

Η επιρροή αυτού του λογοτεχνικού ρεύματος εξαπλώθηκε σε όλη την Ευρώπη και ιδιαίτερα στο νεωτεριστικό κίνημα της Πορτογαλίας και της Ισπανίας. Εκφράστηκε επίσης μέσω του κινήματος Νέου Βελγίου (Jeune Belgique). Αργότερα, πολλοί από τους εκπροσώπους του Παρνασιονισμού ενσωματώθηκαν στο συμβολιστικό κίνημα του τέλους του 19ου αιώνα.

Η κίνηση των Παρνασσών άνοιξε μια γραμμή πειραματισμού με μορφές μετρητών και στίχων και οδήγησε στην αναγέννηση του ήχου. Αυτή η κίνηση συνέβη παράλληλα με τη λογοτεχνική τάση προς ρεαλισμό στο δράμα και το μυθιστόρημα, που εκδηλώθηκε στα τέλη του 19ου αιώνα.

Το θέμα των Παρνασσών προέκυψε αρχικά από τη σύγχρονη κοινωνία. Στη συνέχεια στράφηκαν στη μυθολογία, περνώντας από τα έπη και τα σαγκάκια των αρχαίων πολιτισμών και σε εξωτικά εδάφη, συγκεκριμένα στην Ινδία και την αρχαία Ελλάδα. Οι δύο πιο χαρακτηριστικοί και μόνιμοι εκπρόσωποί του ήταν οι Leconte de Lisle και José María de Heredia.

Ευρετήριο

• 1 Προέλευση
• 2 Χαρακτηριστικά
  • 2.1 Άλλα χαρακτηριστικά
• 3 Εκπρόσωποι
  • 3.1 Charles Leconte de Lisle (1818 - 1894)
  • 3.2 Θαιόφιλος Γκατιέερ (1811 - 1872)
  • 3.3 José María de Heredia (1842 - 1905)
  • 3.4 Θόδωρος ντε Μπανβίλ (1823 - 1891)
  • 3.5 Sully Prudhomme (1839 - 1907)
  • 3.6 Stéphane Mallarmé (1842 - 1898)
  • 3.7 Léon Dierx (1838 - 1912)
• 4 Αναφορές

Προέλευση

Το όνομα του Παρνασσικού κινήματος προέρχεται από την ποιητική ανθολογία Ο σύγχρονος Παρνασσός (1866). Ονομάστηκε από τον Παρνασσό, ο οποίος στην ελληνική μυθολογία είναι το σπίτι των Μουσών. Το έργο επιμελήθηκε από τους Catulle Mendès και Louis-Xavier de Ricard και δημοσιεύθηκε από τον Alphonse Lemerre.

Ωστόσο, οι θεωρητικές αρχές της διατυπώθηκαν προηγουμένως σε άλλα έργα:

- Το 1835 στον πρόλογο του Θηόφιλου Gautier σε Mademoiselle de Maupin, στην οποία η θεωρία της τέχνης εκτέθηκε από την τέχνη.

- Το 1852, στο πρόλογο του Charles Leconte de Lisle στο δικό του Αρχαία ποιήματα και στο Φανταστικό περιοδικό (1860) που ίδρυσε το Mendès.

Ένα άλλο αξιόλογο έργο που επηρέασε το Παρνασσικό κίνημα ήταν Σμάλτα και Cameos (1852) από τον Gautier. Αποτελείται από μια συλλογή από ποιήματα που έχουν επεξεργαστεί πολύ προσεκτικά και μετρικά τέλεια, τα οποία προσανατολίζονται προς μια νέα αντίληψη της ποίησης.

Το δόγμα που περιέχονται σε αυτό το έργο είχε μεγάλη επιρροή στο έργο από τους κύριους εκπροσώπους του κινήματος: Albert-Alexandre Glatigny, François Coppée, José Maria de Heredia, Leon και ο Θεόδωρος de Banville Dierx.

Στην πραγματικότητα, η κουβανική-γαλλική Heredia, το οποίο έγινε το πιο αντιπροσωπευτικό αυτού ομάδα- αναζήτησε τις ακριβείς λεπτομέρειες στα ποιήματά του: διπλή ποιήματα, εξωτικά ονόματα μαζί με τα ηχητικά λέξεις. Ήταν προσεκτικός για να κάνει τη δεκατέσσερη σειρά των sonnets του πιο ελκυστική και εξέχοντα.

Χαρακτηριστικά

- Το λογοτεχνικό έργο των Παρνασσών (κυρίως των Γάλλων, με επικεφαλής τον Charles-Marie-René Leconte de Lisle) σημειώθηκε για αντικειμενικότητα και μετριοπάθεια. Μαζί με την τεχνική τελειότητα και την ακριβή περιγραφή στα έργα του, αυτή ήταν μια αντίδραση σε αντίθεση με τη λεκτική ασαφή και τη συναισθηματική ρομαντική ποιητές.

- Το κίνημα αυτό θεώρησε ότι η επίσημη τελειότητα του έργου εξασφάλιζε τη διαχρονικότητα του. Ήταν ένα είδος καλλιτεχνικού κόσμου που σχεδιάστηκε από έναν χρυσοχόο (συγγραφέα).

- Η λέξη θεωρήθηκε ως ένα αισθητικό στοιχείο και το αποτέλεσμά του ένα έργο τέχνης που επιδιώκει μόνιμα την τελειότητα.

- Οι Παρνασσοι απέρριψαν την υπερβολική συναισθηματικότητα και τον αδικαιολόγητο πολιτικό και κοινωνικό ακτιβισμό που υπάρχει στα ρομαντικά έργα.

- Το θέμα του Παρνασσού αναπαράγει ιστορικές εικόνες που περιέχονται στη ελληνορωμαϊκή μυθολογία ή σε εξωτικά και εκλεπτυσμένα περιβάλλοντα. Αποφεύγουν να εκπροσωπούν ή να αντιμετωπίζουν τη σύγχρονη πραγματικότητα.

- Έχει χάσει το μεγαλείο των αρχαίων πολιτισμών (Ελλήνων, αιγυπτιακό, ινδουιστές) και την κατάρρευση των ονείρων και των ιδανικών τους, τα οποία αναμιγνύονται με την απαισιόδοξη φιλοσοφία που χαρακτηρίζει.

- Το έργο του Παρνασσού είναι ακριβές και άψογο. Πρόκειται για επιλεγμένα και νεοκλασικά εξωτικά θέματα που στερούνται συναισθηματικών στοιχείων που αντιμετωπίζονται με ακαμψία της μορφής. Αυτό το χαρακτηριστικό προέρχεται από την επίδραση των φιλοσοφικών έργων του Schopenhauer.

- Τα έργα του Παρνασσού αντικατοπτρίζουν την απελπισία της σύγχρονης ψυχής και ζητούν απελευθερωτικό θάνατο.

- Μέσα από το μύθο και το μύθο, μια φανταστική αποφυγή της πραγματικότητας προκαλείται τόσο στο χρόνο όσο και στο χώρο.

- Αρνείται να βρίσκεται σε άλλη εποχή διαφορετική από την Αρχαιότητα. για παράδειγμα, ο Μεσαίωνας που προκάλεσε τον Ρομαντισμό.

- Το Παρνασσικό κίνημα είχε μια αντιλατρική στάση και μερικές φορές μια μετωπική απόρριψη του Χριστιανισμού.

Άλλα χαρακτηριστικά

- Παρά τη γαλλική του προέλευση, το κίνημα δεν περιοριζόταν μόνο στους Γάλλους ποιητές. Μεταξύ των εκπροσώπων της είναι επίσης ισπανικά, πορτογαλικά, βραζιλιάνα, πολωνικά, ρουμάνικα και αγγλικά.

- Μέσα από τη συνεχή επιδίωξη της αντικειμενικότητας, απροσωπία, την απόσταση και απάθεια, παρνασσισμός αντιδρά ενάντια ποιητική υποκειμενικότητας. Στην πραγματικότητα, αποφεύγει τη χρήση της αντωνυμίας «εγώ» στα έργα του? είναι η «τέχνη για την τέχνη», όπως παρουσιάζεται Gautier και Leconte de Lisle.

- Υπάρχει μια σαφής περιφρόνηση για τον λυρισμό και την εκδήλωση των ποιητικών συναισθημάτων. Αντ 'αυτού, τα έργα έχουν ένα περιγραφικό περιεχόμενο (περιγραφικό), το οποίο επιδιώκει να μεταδώσει μια σαφή και περίτεχνη καλλιτεχνική εικόνα.

- Ομορφιά και τελειότητα στη δομή της πεζογραφίας επιδιώκεται. Η μετρική προσεγγίζεται αυστηρά μέχρι το σημείο που τελικά απουσιάζουν οι ποιητικές άδειες.

- Είναι μια απόλυτα ελεγχόμενη και άκαμπτη μορφή τέχνης, αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι Παρνασσοι προτιμούσαν κλασσικές ποιητικές συνθέσεις όπως η sonnet.

- Η δέσμευση του Παρνασσού συγγραφέα είναι με την ομορφιά. ως εκ τούτου, το έργο του έχει καθαρά αισθητικό χαρακτήρα. Δεν έχει καμία πολιτική ή κοινωνική δέσμευση, ούτε ηθική. Θεωρούν ότι η τέχνη δεν πρέπει να είναι ούτε εκπαιδευτική ούτε χρήσιμη, απλά μια έκφραση ομορφιάς.

Εκπρόσωποι

Charles Leconte de Lisle (1818 - 1894)

Ο γάλλος ποιητής θεωρούσε τον κύριο εκθέτη του Παρνασσικού κινήματος. Συγγραφέας πολλών έργων, μεταξύ των οποίων ξεχωρίζουν Αρχαία ποιήματα, Ποιήματα και ποιήματα, Ο δρόμος του σταυρού και Πλήρη ποιήματα.

Θαιόφιλος Gautier (1811 - 1872)

Ποιητής, μυθιστοριογράφος, δραματουργός, δημοσιογράφος και γαλλικός λογοτεχνικός κριτικός, θεωρούμενος από μερικούς ως ιδρυτής του Παρνασσικού κινήματος. Θεωρείται επίσης πρόδρομος του συμβολισμού και της νεωτεριστικής λογοτεχνίας.

Ο José María de Heredia (1842 - 1905)

Ποιητής και γάλλος μεταφραστής που γεννήθηκε στην Κούβα και ένας από τους κύριους εκπροσώπους του Παρνασιανισμού.

Θόδωρο ντε Μπανβίλ (1823 - 1891)

Ποιητής, δραματουργός και γάλλος κριτικός θεάτρου. Μεταξύ των κύριων προδρόμων του Παρνασσικού κινήματος.

Σουλί Προυχόμμε (1839 - 1907)

Ποιητής και γαλλικός δοκίμιος, ο οποίος το 1901 κέρδισε το πρώτο βραβείο Νόμπελ στη Λογοτεχνία.

Ο Stéphane Mallarmé (1842 - 1898)

Ποιητής και εξαιρετικός Γάλλος κριτικός που αντιπροσώπευε την αποκορύφωση και την υπερνίκηση του γαλλικού συμβολιστικού κινήματος.

Léon Dierx (1838 - 1912)

Γάλλος ποιητής, ο οποίος συμμετείχε στις τρεις ανθολογίες του Ο σύγχρονος Παρνασσός.

Αναφορές

1. Παρνασιανισμός. Ανακτήθηκε στις 7 Μαΐου 2018 από το artandpopularculture.com
2. Τα Κρίσιμα Δοκίμια του Παρνασσιανού Κινήματος. Συμβουλευτείτε το enotes.com
3. Παρνασιανισμός. Συμβουλευτείτε το ipfs.io
4. Παρνασσική (Γαλλική Λογοτεχνία). Συμβουλευτείτε το britannica.com
5. Παρνασσιακοί ποιητές. Ανακτήθηκε από το self.gutenberg.org
6. Παρνασιανισμός Συμβουλευτείτε το es.wikipedia.org