Κάστρα Ιστορία, Μεσαίωνα, Χαρακτηριστικά, Δομή

Το Κάλαντα είναι μια ποιητική-μουσική μορφή δημοφιλή μεταξύ 1.500 και 1.800 στην Ευρώπη. Ήταν ο τομέας των ανθρώπων από τις αρχές τους και σιγά-σιγά άρχισαν να αποτελούν ένα σημαντικό κομμάτι των Λατινικών πολιτισμών, καθιστώντας παραδοσιακές στην Ισπανία, την Πορτογαλία και τη Νότια Αμερική.

Ήταν λεηλατημένοι ψαλμωδίες με ένα σχίσμα, το θέμα του οποίου ήταν ποικίλη. Πρόκειται για την αγάπη, τις κακοτυχίες, τις ηρωικές πράξεις κάποιων κυρίων και τις καθημερινές καταστάσεις. Συνοδεύονταν από λουτήρες και τείνουν να εναρμονίζονται με αρκετές φωνές από τους συνθέτες.

Η ίδια η καρόλη προέρχεται από μια πολύ παλαιότερη μουσική μορφή, που αναπτύχθηκε κατά τη διάρκεια του Μεσαίωνα, που ονομάζεται "cantiga" (δημοφιλή από τον Alfonso X el Sabio τον δέκατο τρίτο αιώνα). Ήταν ένα μοντέλο τραγουδιού που χρησιμοποιείται πολύ από τους τροβαδούρους της εποχής στις παρουσιάσεις τους στους δρόμους και τις πλατείες.

Ήταν, επίσης, κοινή μεταξύ των γελωτοποιοί να ζωντανέψουν τις παύσεις μεταξύ έπη, ή στην καθημερινή εργασία, και προχώρησε λίγο ισπανικό Χρυσή Εποχή (μεταξύ του δέκατου πέμπτου και δέκατου έβδομου αιώνα). Χάρη στην πιασάρικο ρεφρέν του, ήταν φυσιολογικό να ακούσουν οι άνθρωποι τραγουδούν τα κάλαντα κατά την εκτέλεση των καθημερινών εργασιών τους.

Η ετυμολογική προέλευση της λέξης «Carol» Είναι ενδιαφέρον, ότι προέρχεται από τη λέξη «κακό» (το οποίο απαντάται στις βίλες). Δηλαδή, η καρόλα ήταν το τραγούδι εκείνων που ζούσαν στις βίλες.

Μεταξύ των πιο αξιοσημείωτων συνθετών των καρόλων είναι: ο Pedro de Escobar, ο Juan de Enzina, ο Francisco Guerrero, ο Juan Gutiérrez de Padilla και ο Gaspar Fernandes.

Επί του παρόντος, και όπως συμβαίνει με πολλές άλλες ποιητικές και μουσικές μορφές, ο όρος "carol" σημαίνει "δικό τραγούδι των Χριστουγέννων".

Ευρετήριο

• 1 Προέλευση και Ιστορία
  • 1.1 Χριστουγεννιάτικα κάλαντα τον 10ο αιώνα
  • 1.2 Η Χριστουγεννιάτικη κάλαν και τα Χριστούγεννα
  • 1.3 Τα τραγούδια των Profane έκαναν Χριστιανικά τραγούδια Χριστουγέννων
  • 1.4 Χριστουγεννιάτικα κάλαντα στην Αγγλία
• 2 Χριστουγεννιάτικα κάλαντα του Μεσαίωνα
  • 2.1 Άφιξη των Αράβων
  • 2.2 Το villancico της συζύγου του πρεσβευτή
• 3 Χαρακτηριστικά
  • 3.1 Βαθιάς προέλευσης
  • 3.2 Μετρικό
  • 3.3 Εφαρμογή της πολυφωνίας
  • 3.4 Θεματική
  • 3.5 Τα ποιητικά σύμβολα
• 4 Δομή
• 5 Αναφορές

Προέλευση και Ιστορία

Οι πρώτες μουσικές συνθέσεις που πήραν το όνομα του "villancicos" χρονολογούνται περίπου από το 1470. Ήταν κατά την Αναγέννηση ότι αυτή η μουσική μορφή προέκυψε ρητά, ως προϊόν της εξέλιξης του «cantiga», όπως αναφέρθηκε προηγουμένως..

Χριστουγεννιάτικα κάλαντα τον 10ο αιώνα

Ωστόσο, υπάρχουν πολλά παλαιότερα προηγούμενα που μιλούν για την παρουσία των Χριστουγέννων στο 10ο αιώνα, όπως συμβαίνει με τις συλλογές του Lucas de Tuy στο βιβλίο του Chronicon Mundi, το 1236, όπου μιλάει για ένα είδος "protovillancicos" στη δεκαετία του '90. Γ., Και άλλοι μάρτυρες κοντά στο χρόνο του, το 1200 δ. Γ.

"Στο Catalañazor / lost Almanzor / el atamor", είναι ένα από τα θραύσματα που υπάρχουν στο βιβλίο του Tuy. Όπως μπορείτε να δείτε σε αυτή την ενότητα, μιλάμε για ένα πολύ ιδιαίτερο στίχο του ισπανικού λυρικού, με πολύ παραδοσιακούς αέριους. Σε αυτή την περίπτωση έχει τρεις στίχους τέχνης μικρότερες από 6, 5 και 4 συλλαβές, αντίστοιχα, rima aaa.

Αυτές οι εκδόσεις έχουν σαφή επιρροή του Mozarabic. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο συσχετίζονται, από το μέγεθος των σκανδάλων τους και τη μεταβλητότητα των στίχων και των ποιημάτων τους, με τους jarchas ή τους πλειστηριασμούς των moaxajas. Ο Samuel Miklos Stern ήταν ένας από τους ερευνητές που κατάφερε να ενισχύσει αυτόν τον σύνδεσμο μέσω των σπουδών του.

Εκτός από τα αναφερόμενα στις προηγούμενες παραγράφους, η μέτρηση των στίχων δεν είναι σταθερό, είναι εξαιρετικά μεταβλητή, και σε αυτή την περίπτωση η ρίμα είναι σύμφωνο, όμως, επίσης, ότι δέχεται ομόηχη και δεν υπάρχει προφανής περιπτώσεις όπου μπορείτε να δείτε.

Όταν κάλαντα άρχισαν να εγκαθίστανται πληρέστερα μεταξύ των δέκατο έκτο και δέκατο όγδοο αιώνα υπήρξε μια αξιοσημείωτη κλίση από συνθέτες γράφουν με octosyllabic και hexasyllabic σε tercetas και ρίμες ΑΒΒ.

Ήταν επίσης φυσιολογικό να βρούμε στάνζες με σπασμένα πόδια, δηλαδή, με δύο οκτοσλαβικά στίχους γεμάτα τετράσλαμπο. Τα ίδια τα κάλαντα ήταν πολύ ευέλικτα κατά την εποχή της σύνθεσης τους και το ποιητικό τους βάθος καθορίστηκε από το λυρικό χειρισμό των δημιουργών τους.

Χριστούγεννα και τα Χριστούγεννα

Το γεγονός ότι η καρόλη πήρε το θρησκευτικό χαρακτήρα που μπορούμε να εκτιμήσουμε σήμερα ανταποκρίνεται σε ιστορικά γεγονότα του πεδίου και την επέκταση του καθολικισμού.

Η δύναμη που αποκτάται από την Καθολική Εκκλησία ακόμα και μετά την πτώση των ρωμαϊκών αυτοκρατοριών της Ανατολής και της Δύσης είναι μυστικό σε κανέναν. Οι θρησκευτικές ρίζες συνεχίστηκαν στους διάφορους πληθυσμούς ακόμη και μετά από δύο γεγονότα.

Τα κάλαντα εξελισσόταν γύρω από τον Χριστιανισμό λόγω της επίτευξης του καθολικισμού στις χώρες από τις οποίες προέρχονταν. Σήμερα, εκτός από την σαφή ισλαμική επιρροή, η Ισπανία είναι μια χώρα με ευρεία καθολική επικράτεια. Αρκεί να μελετήσουμε την ιστορία της.

Εάν σε συνδυασμό με ό, τι έχει συζητηθεί εκ των προτέρων προσθέσετε πτυχές όπως η Ιερά Εξέταση, και ασκούνται που θα πραγματοποιηθούν από τα πάντα περιστρέφονταν γύρω από την εκκλησία και τις εξουσίες της εξουσίας, τα πράγματα αρχίζουν να καταλαβαίνουν λίγο περισσότερο.

Ως εκ τούτου, δεδομένου ότι η χριστιανική πίστη, όπως το κέντρο, Carol ενοποιήθηκε από την ίδια καθολικισμό. Μετά από μερικές εκατοντάδες χρόνια έπλευσε τις θάλασσες και ήρθε για να Νοτιοαφρικάνικη της γης στα χέρια των ισπανικών και πορτογαλικών φυσικά, δεν αφήνουν έξω τα κάλαντα ήρθε βόρεια και το χέρι της αγγλικής-.

Ήδη, σε ό, τι αργότερα θα ήταν η Λατινική Αμερική, συνέχισαν την ανάπτυξή τους και υποβλήθηκαν σε πολλές τροποποιήσεις, προσαρμόζοντάς τις στα χαρακτηριστικά κάθε περιοχής και των συγκρητισμών της..

Η αλήθεια είναι ότι σήμερα είναι αδύνατο να μιλήσουμε για τα κάλαντα, χωρίς συμμετοχή τους στη χριστιανική πίστη, και ο λόγος είναι ό, τι έχει εκτεθεί, ωστόσο καταγωγή του είναι μακριά από αυτό που μπορεί τώρα να δει.

Τα απωθητικά τραγούδια έκαναν χριστιανικά τραγούδια Χριστουγέννων

Ο διάσημος συνθέτης Θωμάς Τάλλης ήταν υπεύθυνος για την ολοκλήρωση ενός σημαντικού αριθμού λειτουργικών χριστουγεννιάτικων χαρακτήρων κατά τον δέκατο έκτο αιώνα. Puer Natus Est Nobis είναι μια σύνθεση του αιώνα I SAW, ένα γρηγοριανό άσμα, πιο συγκεκριμένα, ότι ο Τάλλης εναρμονίστηκε με αρκετές φωνές και το ενσωμάτωσε στο σώμα των τεμαχίων της μάζας των Χριστουγέννων.

Η προσαρμογή του Tallis από τα λεηλατημένα θέματα στα τραγούδια των Μάζων δεν ήταν καινούργια. Πριν από χρόνια, τον 12ο αιώνα, ένας Γάλλος μοναχός, που ονομάστηκε Adán de San Víctor, προσαρμόζει διάφορα κοσμικά τραγούδια της εποχής και τα ενσωματώνει σε θρησκευτικά τραγούδια.

Αυτός ο συνδυασμός στυλ πολύ εμπλουτίζει την εκκλησιαστική μουσική. Ο δωδέκατος αιώνας χρησίμευσε ως χώρος αναπαραγωγής για την ανάπτυξη μουσικών μορφών στις διάφορες μητρικές γλώσσες της Γερμανίας, της Γαλλίας και της Ιταλίας. Αυτές οι διαδηλώσεις ενίσχυσαν αργότερα αυτό που αργότερα θα γινόταν Χριστουγεννιάτικα κάλαντα.

Χριστουγεννιάτικα κάλαντα στην Αγγλία

Ήταν το έτος 1426, όταν οι Άγγλοι γνώρισαν για πρώτη φορά κάποιες κάλανες στη γλώσσα τους. Ήταν εναντίον ενός ιερέα Shropshire, John Awdlay, για να εκτελέσει το έργο.

Στο έργο του κληρικού, 25 κομμάτια μπορούν να φανούν με τα σχέδια των κάλαντων. Κάποιος πιστεύει ότι τραγουδούσαν στους δρόμους των πόλεων και του σπιτιού, από ομάδες κατοίκων. Λέγεται επίσης ότι έπιναν μηλίτη ενώ το έκαναν, ευθυγραμμίζοντας έτσι τους κατοίκους.

Από αυτό που μετρά εδώ, το έθιμο είναι τόσο χαλαρό σε όλο τον κόσμο από το τραγούδι των τραγουδιών των Χριστουγέννων στους δρόμους την παραμονή των Χριστουγέννων.

Χριστουγεννιάτικα κάλαντα στον Μεσαίωνα

Για να μιλήσει σωστά τα κάλαντα του Μεσαίωνα στην Ισπανία και την Πορτογαλία πρόκειται να αναφερθεί, ανεπανόρθωτα, στην ποίηση του Mozarabic. Η επιρροή των Μαυρών στην ανάπτυξη των Χριστουγέννων είναι αναμφισβήτητη.

Όπως αναφέρθηκε προηγουμένως στις παραπάνω παραγράφους, η ομοιότητα της οστρωτικής διάθεσης των jarchas με τα κάλαντα είναι πολύ αξιοσημείωτη.

Τώρα, πριν από την άφιξη των Αραβών στην Ιβηρική Χερσόνησο, οι Visigoths ήταν ιδιοκτήτες και κυρίους και ο πολιτισμός τους επιβλήθηκε. Το μόνο αντιπαραγωγικό στη συμβολή των Γότθων στο ισπανικό λυρικό της τότε εποχής ήταν η μετατροπή στον καθολικισμό το 589.

Αυτό το υπερβατικό βήμα είχε πολύ σημαντικές επιπτώσεις στην ποιητική ανάπτυξη της Ισπανίας. Γνωρίζοντας τη δύναμη του καθολικισμού και τον τρόπο με τον οποίο επέκτεινε τα ταμεία του, προφανώς όλες οι τέχνες στην περιοχή κατέληξαν να εργάζονται γύρω από την πίστη. Η ποίηση δεν εξαιρέθηκε από αυτό.

Άφιξη των Αράβων

Ήδη με την άφιξη των Αράβων, 120 χρόνια μετά τη μετατροπή στον Καθολικισμό, άρχισαν θρησκευτικές διαμάχες και επικράτησε το Ισλάμ. Με την άφιξη του νέου δόγματος, σε αντίθεση με αυτό που αναμενόταν, υπήρξε έντονη λογοτεχνική ανθοφορία. Η ποίηση με τη μορφή cantiga, moaxajas και δημοπρασίες ή jarchas, έγινε πρωταγωνιστές.

Η ισλαμική πίστη έγινε αντιληπτή, αλλά δεν ήταν τόσο επιθετική. Ίσως το πιο εμπλουτισμένο πράγμα σε αυτή τη μεσαιωνική ισπανική περίοδο όσον αφορά τα κάλαντα ήταν το φάσμα των πολιτισμών που ζούσαν τότε στην Ισπανία. Η εβραϊκή ποίηση και ο αραβικός δρόμος, του χυδαίου, στροβιλιζόμενου και διακλαδισμένου.

Από όσα αναφέρθηκαν στην προηγούμενη παράγραφο, δημιουργήθηκε ο λογικός δεσμός της καρόλης και των μορφών της με τους jarchas και cantigas. Ας πούμε ότι κάθε αιώνας κοσμούσε ποιητικά σύμφωνα με τις ανάγκες του λαού και τι επιβάλλει η εκκλησία.

Το συγκεκριμένο πράγμα είναι ότι πριν από την αποσύνθεση της αραβικής κυριαρχίας στην Ισπανία, έχοντας στην εξουσία την ismaelitas σχεδόν το σύνολο του Medioevo, η λυρική επιρροή της είχε ήδη καταστεί ανεξίτηλη για τους κατοίκους της.

Το villancico της συζύγου του πρεσβευτή

Ένα σαφές παράδειγμα αποδεικνύεται το 1403, από τη σύζυγο του πρεσβευτή του βασιλιά Enrique III, Ruy González de Clavijo:

"Ay mar brava, φευγαλέα / Σας δίνω ένα querella / fazesme που ζω / με μεγάλη mansella!".

Μια σαφής καρόλα σε εξαασυλαϊκά quatrains με άπλωμα του abab. Ωστόσο, λόγω της σαφούς επιρροής του Mozarabic, θα μπορούσε εύκολα να ειπωθεί ότι είναι μια jarcha ή κλείσιμο ενός moaxaja. Όλα πάνε χέρι-χέρι.

Το είδος στην αρχή του ήταν μια ποικιλία θεμάτων, όπως συζητήθηκε προηγουμένως. Η αλήθεια είναι ότι η ποίηση του Μόζαραμπικ και όλες οι ποιότητες του, συνδέθηκε πολύ έντονα με τη γέννηση και την ανάπτυξη των κάλαντων στον Ισπανικό Μεσαίωνα.

Αφού επέτυχε πάλι τον καθολικισμό, πήρε το καλό και απέρριψε αυτό που έμεινε. Για προφανείς λόγους η ποίηση του Mozarabic διατήρησε τον τόπο τιμής του.

Χαρακτηριστικά

Από βρώμικης προέλευσης

Όπως και τα πολλά λειτουργικά έθιμα που θεωρούνται σήμερα θρησκευτικής προέλευσης, τα κάλαντα προέρχονται από το λαϊκό, πολύ απομακρυσμένο από το θεϊκό. Ήταν στα καθημερινά τραγούδια, στις συνομιλίες και στις διασκεδαστικές διασκέψεις, που προέκυψαν.

Μετά χαρακτήρες, όπως ο Thomas Tallis και τον Αδάμ Αγίου Victor, μεταξύ πολλών γκολ, να κάνετε προσαρμογές στην εκκλησία εκφράσεις συνθέσεις, κάλαντα πέρασε, με τους ρυθμούς, τους στίχους και τις μελωδίες του, μέρος της λειτουργικής γιορτές και αργότερα τα Χριστούγεννα.

Μετρικό

Οι στίχοι του είναι συνήθως μικρής τέχνης: εξάστυλο και οκτοσλαβικό. Αυτός ο τύπος μετρικής τους δίνει μια μεγάλη μουσικότητα και εύκολη προσαρμογή με οποιαδήποτε συνοδεία. Εκτός αυτού, η απομνημόνευση είναι πολύ εύκολη.

Εφαρμογή πολυφωνίας

Οι συνθέτες αγωνίστηκαν να οργανώσουν τρεις ή τέσσερις φωνές. Αυτό έδωσε έναν πιο επίσημο χαρακτήρα στις ερμηνείες τους μέσα στους ναούς. Καθώς εξελίχθηκε η μουσική, προστέθηκαν περισσότεροι υγιείς πόροι στα κομμάτια, τα όργανα και άλλες αποχρώσεις..

Θεματική

Μεταξύ των θεμάτων που αντιμετωπίζονται με αυτό το είδος συνθέσεων, μερικοί που επαναλαμβάνουν πολύ σταθερά ξεχωρίζουν. Ο «ποιητικός εαυτός», στη συντριπτική πλειοψηφία των περιπτώσεων, είναι συνήθως γυναίκα. Μεταξύ αυτών βρίσκουμε:

- Οι εραστές, που εκπροσωπούνται ως "φίλοι".

- "Guarda", αυτή η γυναίκα που αγωνίζεται να επιτύχει την ανεξαρτησία.

- «Το πρόωρο κοριτσάκι», το κορίτσι που πρέπει να βρει εκείνο το «φίλο» που την συμπληρώνει και που αρχίζει να παρατηρεί ότι είναι το επίκεντρο της προσοχής των ανδρών.

- Η «γυναίκα υπέφερε σε έναν κακό γάμο», ο οποίος αισθάνεται φυλακισμένος και χρησιμοποιημένος και επιθυμεί να δραπετεύσει.

- Η «μοναχή», που βλέπει τη φυλακή στο μοναστήρι και χρησιμοποιεί κάθε συσκευή για να είναι ελεύθερη.

Τα ποιητικά σύμβολα

Κάθε ποιητική μορφή έχει μια σειρά γλωσσικών σημείων που λειτουργούν ως μεταφορές και εκφράζουν τις ιδέες και τις προθέσεις του ποιητή. Μεταξύ αυτών που εμφανίζονται κυρίως στα κάλαντα, έχουμε:

- Το λουλούδι του αγρού που συλλέγεται και δίνεται στον αγαπημένο: γυναικεία ομορφιά ή παρθενία.

- Η αυγή: αποχαιρετισμός των εραστών.

- Το ηλιοβασίλεμα: συνάντηση των εραστών.

- Πάρτε λουλούδια, πηγαίνετε για μπάνιο, πλύση πουκάμισα: η συνάντηση μεταξύ εραστών.

- Πέθανε: Χαρούμενη, επιθυμητή, οικεία, σεξουαλική ένωση.

- Νωπά νερά από την πηγή ή τον ποταμό: ερωτευμένη ή ερωτευμένη.

- Δακτύλιος: η μυστική αγάπη που γίνεται αποδεκτή. Χάνοντας το δαχτυλίδι: απελπιστική αγάπη.

Δομή

Τα κάλαντα συνήθως αποτελούνται ως εξής:

- Ένας στίχος ή απόρριψη που αποτελείται από 2, 3 ή 4 στίχους, αυτά επαναλαμβάνονται συνεχώς σε όλο το ποίημα.

- Ένα quatrain που ονομάζεται "κινούμενο", με ομοιοκαταληξία, συνήθως: abba, abab.

- Ένας στίχος υπεύθυνος για τη σύνδεση του άκρου με τη χορωδία, που ονομάζεται "πίσω" ή "σύνδεσμος".

Αναφορές

1. Τόρες, Α. (2013). Η καρόλα, ένα δημοφιλές τραγούδι που έγινε δικαστικό και τα Χριστούγεννα. Βολιβία: Η πατρίδα Online. Ανακτήθηκε από: lapatriaenlinea.com
2. Valencia Zuloaga, J. Ν. (1998). Πανοραμική θέα της καρόλου. Ισπανία: Τερβάντες. Ανακτήθηκε από: cvc.cervantes.es
3. Χριστουγεννιάτικα κάλαντα: ποια είναι η προέλευσή του; (Σ.τ.). (n / a): Χριστούγεννα Bekia. Ανακτήθηκε από: bekianavidad.com
4. Τα Χριστουγεννιάτικα κάλαντα. (2013). (N / A): Ιστορία της Μουσικής. Ανάκτηση από: ιστορίαdelamusica.wordpress.com
5. Χριστουγεννιάτικο καρό (Σ.τ.). (n / a): Wikipedia. Ανακτήθηκε από: en.wikipedia.org