Δημιουργία του ιστορικού πλαισίου, των χαρακτηριστικών, των σταδίων και των δημιουργών

Το Δημιουργία 27 Ήταν ένα πνευματικό και πολιτιστικό κίνημα που είχε μια θέση στην Ισπανία το 1927. Οι άνδρες και οι γυναίκες αυτής της γενιάς είχαν μια εξαιρετική ακαδημαϊκή πανεπιστημιακή εκπαίδευση. Ήταν γενναίοι και θαρραλέοι μαθητές που ήθελαν να αλλάξουν τη γλώσσα που χρησιμοποιούν ορισμένοι συγγραφείς.

Αυτή η γενιά εκδηλώθηκε από την αρχή της απόρριψης του συναισθηματικού γραψίματος, οπότε ο αγώνας ήταν να διατηρηθεί μια αρμονία μεταξύ του πνευματικού χαρακτήρα και των συναισθημάτων. Η ανανέωση, αλλά ταυτόχρονα η διατήρηση της παραδοσιακής, ήταν ένας από τους θεμελιώδεις στόχους. να καθολικεύσει τα ισπανικά χωρίς να χάσει την ουσία του.

Ο θάνατος του Federico Garcia Lorca το 1936 είχε μεγάλη σημασία για το κίνημα. Οι σημαντικοί συγγραφείς του, το ιστορικό πλαίσιο, καθώς και τα πιο αντιπροσωπευτικά έργα είναι θέματα που θα παρουσιαστούν παρακάτω.

Ευρετήριο

• 1 Ιστορικό πλαίσιο
• 2 Χαρακτηριστικά
  • 2.1 Ίδια γραμμή σκέψεων και ιδεών
  • 2.2 Η γραφή ως πολιτική και κοινωνική έκφραση
  • 2.3 Παράδοση και καινοτομία
  • 2.4 Αναζήτησαν ισορροπία και κέντρο
  • 2.5 Η ποιητική ελευθερία
• 3 στάδια
  • 3.1 Από το 1918 έως το έτος 1927
  • 3.2 Από το 1927 έως το 1936
  • 3.3 Μετά τον εμφύλιο πόλεμο
• 4 Συγγραφείς και τα αντιπροσωπευτικά έργα τους
  • 4.1 -Rogelio Buendía
  • 4.2 -Pedro Salinas
  • 4.3 -Jorge Guillen
  • 4.4-Damaso Alonso
  • 4.5 -Venice Aleixandre
  • 4.6 -Federico García Lorca
• 5 Αναφορές

Ιστορικό πλαίσιο

Η γενιά των 27 γεννήθηκε μετά από μια σειρά κοινωνικών και πολιτικών αλλαγών. Αυτά έδειξαν ότι ορισμένοι νέοι συγγραφείς που δεν συμφωνούν με τα τρέχοντα λογοτεχνικά κινήματα και κινήματα μέχρι τότε, αποφάσισαν να συναντηθούν σε στρατηγικά σημεία για να αναπτύξουν τις ιδέες τους.

Αυτό το κίνημα άρχισε να κάνει τις πρώτες επαφές του στους διάφορους ακαδημαϊκούς χώρους της εποχής του. Η αρχή της ομάδας συνέπεσε με το αφιέρωμα που δόθηκε στον Ισπανό συγγραφέα Luís de Góngora, με την ευκαιρία των τριακοσίων ετών του θανάτου του.

Η Ισπανία πριν από αυτή τη γενιά πέρασε αρκετά γεγονότα που καθόρισαν την πορεία της ιστορίας της ως κοινωνίας. Αυτά τα γεγονότα έδωσαν μια στροφή στη σκέψη των νέων ανδρών. Εξ ου και η ανάγκη να δημιουργηθούν αλλαγές που θα μπορούσαν να κάνουν τη διαφορά.

Η Ισπανία της Γενιάς του '27 ήρθε από τη βασιλεία του Alfonso XIII, του οποίου η προσπάθεια να αποκατασταθεί και να εκσυγχρονιστεί η κοινωνία περιελάμβανε τη γέννηση της εν λόγω ομάδας συγγραφέων. Κατά τον ίδιο τρόπο υπήρχαν και τα επακόλουθα του Α 'Παγκοσμίου Πολέμου, από το 1914 έως το 1918.

Εκτός από αυτό που περιγράφηκε προηγουμένως, η χώρα υπόκειται στις αιτίες και τις συνέπειες των ενεργειών των αγώνων των εργατών και των πολέμων με τις αφρικανικές χώρες. Από την άλλη πλευρά, υπήρξε η πρόκληση που χαρακτηρίζει την περιφερειοποιητική τάση των επαρχιών της Καταλονίας και της Χώρας των Βάσκων.

Για τη Γενιά των 27 η σειρά των γεγονότων ήταν καθοριστική για να σταματήσουμε να κάνουμε μια συναισθηματική λογοτεχνία. Αυτή η σειρά εκδηλώσεων διακήρυξε την αποφασιστικότητα των συγγραφέων να παρουσιάσουν με ακρίβεια τις απόψεις τους. Η εκπαίδευση που μοιράστηκαν τους επέτρεψε να συμπέσουν σε ιδέες, σχέδια και σκέψεις.

Χαρακτηριστικά

Ίδια γραμμή σκέψεων και ιδεών

Ένα από τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά της αποκαλούμενης Γενιάς των 27 είναι το γεγονός ότι πολλά από τα μέλη της γεννήθηκαν περίπου δεκαπέντε χρόνια. Αυτό τους έκανε να μεγαλώνουν σε ένα παρόμοιο ιστορικό πλαίσιο και, ως εκ τούτου, ο τρόπος σκέψης τους ήταν παρόμοιος.

Ένας μεγάλος αριθμός μελών ήταν μέρος του πολιτιστικού ιδρύματος που ονομάζεται Residencia de Estudiantes. Αυτό τους επέτρεψε να έχουν μια κοινή σκέψη. Ένιωσαν προτίμηση για πιο ανθρώπινη ή ανθρωποποιημένη ποίηση. με έμφαση στην αγάπη, τη φύση, τη θρησκεία και τη χώρα.

Γράφοντας ως πολιτική και κοινωνική έκφραση

Ήταν μέρος της πολιτικής ζωής της χώρας. Με τέτοιο τρόπο που έκαναν μέσα από τα έργα τους ένα είδος κοινωνικής διαμαρτυρίας ως τρόπο για την επίτευξη μιας καλύτερης κοινωνίας, με εγγύηση των δικαιωμάτων. Η ανάπτυξη του ισπανικού εμφυλίου πολέμου ήταν ο λόγος για αυτό.

Παράδοση και καινοτομία

Ένα άλλο από τα χαρακτηριστικά της Γενιάς των 27 ήταν η αναζήτηση των καινοτόμων, χωρίς να χάσει την ουσία του παραδοσιακού, έτσι κατάφεραν να ενοποιήσουν την κλασική ποίηση με νέες κινήσεις. Η πρωτοπορία και ο σουρεαλισμός κυριαρχούσαν στα έργα των μελών του κινήματος.

Αναζήτησαν ισορροπία και κέντρο

Κυριαρχούν επίσης το γεγονός της εξεύρεσης ισορροπίας και κέντρου, μέσω της νοημοσύνης και των συναισθημάτων. Ταυτόχρονα, αναζήτησαν αντιπολίτευση στις ιδέες που είχαν. Η γενιά κατέστησε δυνατή την εκδήλωση και τη θεραπεία θεμάτων που είχαν βέτο μέχρι τότε, όπως για παράδειγμα η ομοφυλοφιλία.

Η ποιητική ελευθερία

Η Γενιά των 27 είχε την ιδιαιτερότητα της γραφής με την ελευθερία, τόσο με στυλ και μετρήσεις. Η καλλιεργημένη γλώσσα, και ταυτόχρονα όμορφη, ήταν χαρακτηριστική του στυλ του. Η μεταφορά χρησιμοποιήθηκε συχνά για να δώσει παραπλανητικές ή υπερρεαλιστικές πινελιές στα κείμενα. Επιπλέον, σε κάθε εργασία έγινε αισθητός ελεύθερος στίχος.

Στάδια

Η Γενιά των 27 πέρασε τρία βασικά στάδια. Αυτά περιελάμβαναν διαφορετικά ιστορικά σενάρια που επηρέασαν τις ιδέες των συγγραφέων που ήταν μέρος αυτού του κινήματος. 

Από το 1918 έως το έτος 1927

Αυτό το πρώτο στάδιο συμπίπτει με το τέλος του Πρώτου Παγκόσμιου Πολέμου και κορυφώνεται με την έναρξη του ισπανικού εμφυλίου πολέμου.

Η χρήση της αδιάκοπης ποίησης δόθηκε, χωρίς ιδιαίτερη συναισθηματικότητα. Ως εκ τούτου, ονομάστηκε καθαρή ποίηση, διότι η ρητορική ή η επιχειρηματολογία ήταν εντελώς απουσία ή ελάχιστα χρησιμοποιημένη. Ο συγγραφέας Juan Ramón Jiménez είναι δείγμα αυτού του τύπου ποίησης.

Η διάσωση της κλασικής ποίησης ήταν μέρος των προσπαθειών του κινήματος, χωρίς να αφήνει πίσω του τα χαρακτηριστικά της λαϊκής ποίησης. Το έργο του Luis de Gόngora ήταν το σημείο εκκίνησης. Οι πρώτοι εκπρόσωποι πειραματίστηκαν με τον μοντερνισμό, την πρωτοπορία και τις στήλες του Gustavo Adolfo Bécquer.

Από το 1927 έως το 1936

Η ωριμότητα των μελών της έδωσε το ενδιαφέρον να αποκτήσουν την ατομικότητα και να αποκαλύψουν τα χαρακτηριστικά της προσωπικότητάς τους. Από αυτό επιδίωξαν να κάνουν μια πιο ανθρώπινη ποίηση. δηλαδή, ήθελαν να πάρουν μέρος της "αγνότητας" που είχε στο πρώτο στάδιο. Ο ποιητής της Χιλής Pablo Neruda ήταν πηγή έμπνευσης.

Σε αυτό το δεύτερο στάδιο, ο σουρεαλισμός άρχισε να εμφανίζεται στην Ισπανία. κίνημα που γεννήθηκε στη Γαλλία το 1920.

Η Γενιά των 27 εκμεταλλεύτηκε την στιγμή της έντασης πριν από τον πόλεμο για να εκθέσει τα διάφορα προβλήματα που επηρέασαν την ανθρωπότητα. Επιπλέον, εξέφρασαν τη δυσαρέσκειά τους για την κοινωνία στην οποία ζούσαν.

Μετά τον εμφύλιο πόλεμο

Η διάρκεια του εμφυλίου πολέμου, συγκεκριμένα τρία χρόνια (36-39), άφησε σοβαρές πολιτικές, κοινωνικές και οικονομικές συνέπειες. Για το λόγο αυτό πολλοί από τους συγγραφείς που ανήκαν στη Γενιά των 27 αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν την Ισπανία και να ζήσουν στην εξορία.

Ενόψει των ανωτέρω, το τρίτο και τελικό στάδιο του κινήματος σήμαινε αποσύνθεση. Ο θάνατος του Φεντερίκο Γκαρσία Λόρκα προστέθηκε στο τέλος του πολέμου, έτσι ώστε κάθε συγγραφέας ανέπτυξε προσωπικά και ποιητικά με διαφορετικό τρόπο. Έγραψαν για τον πόνο, τη μοναξιά, την χαμένη πατρίδα και την εγκατάλειψη.

Οι συγγραφείς και τα αντιπροσωπευτικά έργα τους

-Rogelio Buendía

Ήταν Ισπανός συγγραφέας και ποιητής. Σύμφωνα με την ημερομηνία γέννησής του, στις 14 Φεβρουαρίου 1891, θεωρείται το πρώτο μέλος της Γενιάς των 27 ετών. Αν και σπούδασε ιατρική, αισθάνθηκε κλίση προς τη γραφή. Το ταλέντο του επέτρεψε να κατευθύνει πνευματικά μέσα όπως Αναγέννηση.

Η λογοτεχνική ικανότητα του ποιητή του επέτρεψε να συνεργάζεται συνεχώς με το πρωτοποριακό κίνημα. Υπήρχαν τρεις κορυφές ποιητικών έργων, οι οποίες ενσωματώθηκαν στον μοντερνισμό. Το ποίημα των ονείρων μου (1912), Του καλού και του κακού (1913) και Νακάρες (1916).

Το έργο του Buendía δεν είναι ακριβώς εκτεταμένο. εντούτοις κατάφερε να γράψει υπερβατικά έργα. Μετά το έκτο βιβλίο ποίησης του, συνέχισε να γράφει, αλλά δεν δημοσίευε περισσότερα. Η ποίησή του χαρακτηριζόταν από το ότι ήταν νεοπροπαθής, αλλά και από το περπάτημα στο κοστούμι. Πέθανε στις 27 Μαΐου 1969 στη Μαδρίτη.

Μεταξύ των πιο σημαντικών τίτλων της, εκτός από αυτούς που αναφέρονται στις προηγούμενες γραμμές, είναι: Ο τροχός χρώματος (1923), Ναυάγιο σε τρεις χορδές κιθάρας (1928) και Οδηγός κήπων (1928). Ακολουθούν αποσπάσματα από μερικά από τα σημαντικότερα γραπτά του:

Το ποίημα των ονείρων μου (1912)

"Στις θλιβερές στιγμές της τρέλας,

με τη μεταμόρφωση της αναπνοής

στο αίμα και στα νεύρα την ψυχρή ουσία

και ήθελα να δώσω μια ψυχή στην ομορφιά σου.

Όταν ξύπνησα, σε εξέτασα δίπλα μου.

από τα όμορφα δικά σου μάτια

Ένα βλέφαρο άγγιξε ... Και ήταν κρύο! ".

-Πέδρο Σαλίνας

Ήταν ένας Ισπανός συγγραφέας που γεννήθηκε στη Μαδρίτη στις 27 Νοεμβρίου 1891. Τα δοκίμια και τα ποιητικά του έργα τον αναγνώρισαν και η παράσταση του κατά τη διάρκεια της Γενιάς του '27 του έδωσε θέση ανάμεσα στους καλύτερους ποιητές. Ο αρχικός σχηματισμός του διανεμήθηκε μεταξύ της Γαλλικής Σχολής του Hispano και του Ινστιτούτου του San Isidro.

Αν και άρχισε να σπουδάζει το δίκαιο στο Πανεπιστήμιο της Μαδρίτης, δύο χρόνια αργότερα αποφάσισε να αποσυρθεί για να σπουδάσει λογοτεχνία και φιλοσοφία. Από νεαρή ηλικία άρχισε να γράφει. κάποια από τα ποιήματά του δημοσιεύθηκαν στο περιοδικό Προμηθέας. Ξεχώρισε ως καθηγητής στο Πανεπιστήμιο της Σεβίλλης.

Ο Σαλίνας επεξεργάστηκε τη δική του έννοια της ποίησης. Το περιέγραψε ως "μια περιπέτεια προς την απόλυτη ...". Κατέστησε σαφές τι του άρεσε για την ποίηση: φυσικότητα, ομορφιά και εφευρετικότητα. Τα ποιήματά του ξεχώρισαν επειδή ήταν σύντομα και έλειπαν ποιήματα. Πέρα από αυτό ήταν αρκετά απλά.

Το έργο του ήταν παραγωγικό. Εκτός από την ποίηση, έγραψε θέατρο, δοκίμια, αφήγηση, μερικές επιστολές, καθώς και μεταφράσεις. Ο τελευταίος υπογράμμισε τη μετάφραση του έργου του γάλλου Marcel Proust. Έζησε στην εξορία στις Ηνωμένες Πολιτείες και πέθανε στις 4 Δεκεμβρίου 1951 στην πόλη της Βοστόνης.

Τα σημαντικότερα έργα του

Ποίηση: Omen (1923), Μύθος και σημάδι (1931), Η φωνή σε εσάς οφείλεται (1933), Λόγος της Αγάπης (1936). Στην περίπτωση του θεάτρου: Ο διευθυντής (1936), Αυτή και οι πηγές της (1943), Το Νησί του Θησαυρού (1944), Cain ή επιστημονική δόξα (1945), Οι Άγιοι (1946) και Ο σκλάβος (1947)

Στα δοκίμια, το λογοτεχνικό είδος στο οποίο ξεχώριζε ο Pedro Salinas, γίνεται ειδική μνεία: Ισπανική λογοτεχνία, 20ος αιώνας (1940), Jorge ή παράδοση και πρωτοτυπία (1947) και τέλος Η ποίηση του Rubén Darío (1948).

Η φωνή σε εσάς οφείλεται (1933)

Είναι ένα βιβλίο για την αγάπη. Είναι μέρος μιας ομάδας τριών βιβλίων, ο πρώτος τίτλος που ολοκληρώνει το έπος του Λόγος της Αγάπης (1936) και Long Lament (1938). Ο Πέδρο Σαλίνας διηγείται τη συνάντηση μεταξύ δύο εραστών και την ανάγκη του ανθρώπου να γνωρίζει την ουσία της γυναίκας που αγαπά.

Το έργο αποτελείται από 70 ποιήματα. κανένας από αυτούς δεν έχει τίτλο. Η αγαπημένη γυναίκα δεν ονομάζεται στους στίχους. Παρ 'όλα αυτά, το συναίσθημα προς αυτό εκφράζεται από διαφορετικές εκτιμήσεις.

Ο συγγραφέας εξέφρασε τη ζωτικότητα που αισθάνεται ο άνθρωπος, όταν η γυναίκα που αγαπά προσέχει και τον επιλέγει μεταξύ των άλλων.

Fragment:

"Πάντα ζείτε στις πράξεις σας.

Με τις άκρες των δακτύλων σας

πιέζεις τον κόσμο, το δάκρυ σου,

αύρες, θριάμβους, χρώματα,

χαρές: είναι η μουσική σας.

Η ζωή είναι αυτό που αγγίζετε ".

-Jorge Guillen

Ο Jorge Guillen Álvarez ήταν Ισπανός ποιητής. Γεννήθηκε στο Βαγιαδολίδ, στις 18 Ιανουαρίου 1893 και τα πρώτα του χρόνια σπουδών σπούδασε στην πατρίδα του. Αργότερα μετακόμισε στη Μαδρίτη για να μελετήσει επιστολές και φιλοσοφία. Κατά το διάστημα αυτό έζησε στις φοιτητικές εστίες.

Το 1924 ο Guillen πήρε Διδακτορικό από το Πανεπιστήμιο της Μαδρίτης με τη μελέτη του για το έργο του Luis de Gόngora. Επιπλέον, εργάστηκε ως καθηγητής λογοτεχνίας στο Πανεπιστήμιο της Murcia. Ήταν επίσης καθηγητής στο Πανεπιστήμιο της Σεβίλλης.

Το έργο του ταξινομήθηκε μέσα στη λεγόμενη καθαρή ποίηση. Η γλώσσα που χρησιμοποίησε ήταν πολύπλοκη. αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η ποίησή του θεωρήθηκε για λίγο δύσκολη, επειδή ήταν πολύ περίπλοκη. Τα θαυμαστικά, οι σύντομοι στίχοι και η συνεχής χρήση ουσιαστικών ήταν μέρος του στυλ του.

Μεταξύ των σημαντικότερων έργων του Jorge Guillen είναι Καντήλα, όπου εκδήλωσε την ευγνωμοσύνη του για τη δημιουργία. Κληρονομιά, που σχετίζεται με τη δημιουργία του σύμπαντος. και Αέρας.

Ο ποιητής πέθανε στην πόλη της Μάλαγα, στις 6 Φεβρουαρίου 1984.

Άλλα έργα του Guillen ήταν: Huerto de Melibea (1954), Αυγή και αφύπνιση (1956), Τόπος του Λάζαρο (1957), Φυσική ιστορία (1960), Πολιτικό στεφάνι (1970), Τελικό (1981). Από την λογοτεχνική κριτική του τονίζουν: Γλώσσα και ποίηση (1962), Το επιχείρημα της εργασίας (1969) και Πρόλογος για τα έργα του Federico García Lorca.

Καντήλα (1928)

Το βιβλίο δημοσιεύθηκε για πρώτη φορά το 1928. Αποτελούσε από εβδομήντα πέντε ποιήματα. Αργότερα το 1936 ο ποιητής πρόσθεσε πενήντα ακόμα. Σε μια τρίτη έκδοση το 1945, προστέθηκαν διακόσιες εβδομήντα και τελικά το 1950, συνολικά τριακόσια τριάντα τέσσερα.

Fragment:

"Αφήστε τους νεκρούς να θάψουν τους νεκρούς,

ποτέ δεν ελπίζω.

Είναι δικό μου, θα είναι δικό σου,

εδώ, γενιές.

Πόσοι και νεαροί,

θα προχωρήσουν σε αυτή τη σύνοδο κορυφής στην οποία προχωρώ! ".

-Dámaso Alonso

Ο Dámaso Alonso και ο Fernández de las Redondas γεννήθηκαν στις 22 Οκτωβρίου 1898 στη Μαδρίτη. Ήταν φιλόλογος και λογοτέχνης. Τα πρώτα του χρόνια εκπαίδευσης ήταν στην Αστούρια, τον τόπο εργασίας του πατέρα του, ενώ το απολυτήριο παρακολούθησε στο Colegio de Nuestra Señora del Recuerdo, στη γενέτειρά του.

Το ποιητικό του έργο τονίστηκε από την υπεροχή της αισθητικής και της δημιουργικότητας. Μέρος της έμπνευσης του προέρχεται από τον συγγραφέα Juan Ramón Jiménez και το έργο του εισέρχεται στην αγνή ποίηση. Υιοί της οργής (1944) θεωρείται το σημαντικότερο έργο του Ισπανού συγγραφέα. Ο Damaso Alonso πέθανε στις 25 Ιανουαρίου 1990.

Μεταξύ των εξαιρετικών έργων του είναι: Καθαρά ποιήματα (1921), Ο άνεμος και ο στίχος (1925), Dark News (1944), Ο άνθρωπος και ο Θεός (1955), Τρία Sonnets στην ισπανική γλώσσα (1958), Χαρά της όρασης (1981), Εκείνη την ημέρα στην Ιερουσαλήμ (1986).

Υιοί της οργής (1944)

Είναι το αριστούργημα του Δαμασό. Το κύριο θέμα της ανάπτυξης είναι ο άνθρωπος και η σχέση του με τον κόσμο. Η γλώσσα που χρησιμοποιείται από τον συγγραφέα ήταν burlesque και ταυτόχρονα προσβλητική, με στόχο να ξυπνήσει διαφορετικές αισθήσεις στον αναγνώστη.

Fragment:

"Κάποιοι

είναι ενθουσιασμένοι,

με ανόητη εμφάνιση χωρίς αυθορμητισμό, πέρα ​​από όλο και πιο πέρα,

προς την άλλη πλαγιά

άλλοι

γυρίζουν τα κεφάλια τους στη μία πλευρά και στη μία πλευρά,

ναι, το φτωχό κεφάλι, που δεν έχει νικήσει ακόμα ... ".

-Vicente Aleixandre

Vicente Pío Marcelino Cirilo Ο Aleixandre y Merlo ήταν ένας διάσημος Ισπανός ποιητής. Γεννήθηκε στη Σεβίλλη στις 26 Απριλίου 1898. Αποφοίτησε στο δίκαιο και το εμπόριο στη Μαδρίτη, ωστόσο αισθάνθηκε πάθος για το γράψιμο.

Το περιοδικό της Δύσης του έδωσε την ευκαιρία να δημοσιεύσει τα πρώτα του γραπτά το 1926. Η ποιητική του δουλειά πέρασε από τρία στάδια: η πρώτη ήταν καθαρή, ενώ η δεύτερη σουρεαλιστική και τέλος η παλιά. Ο Aleixandre πέθανε στη Μαδρίτη στις 13 Δεκεμβρίου 1984.

Τα σημαντικότερα έργα του Vicente Aleixandre ήταν: Πεδίο εφαρμογής (1924-1927), Ξίφη σαν τα χείλη (1932), Καταστροφή ή Αγάπη (1934), Σκιά του Παραδείσου (1944), Γέννηση Τελευταία (1953), Πορτρέτα με Όνομα (1965), Διάλογοι της γνώσης (1974) και Τρία ψευδώνυμα ποίησης (1984).

Σκιά του Παραδείσου (1939-1943)

Είναι το σημαντικότερο έργο του Aleixandre. Μετά από τέσσερα χρόνια ανάπτυξης, δημοσιεύθηκε το 1944. Με αυτό το γράψιμο ο ποιητής κατόρθωσε να τοποθετηθεί μεταξύ των νέων ποιητών της εποχής του. Αναφέρεται στη φύση ως τον παράδεισο της ανθρωπότητας. κάποιος λαχταρά για το τι χάνεται ενόψει κακών πράξεων.

Fragment:

"Στη μέση της ζωής, στην άκρη των ίδιων αστεριών,

τα γλυκά, πάντα γλυκά στις ανήσυχες ακμές τους,

Ένιωσα ότι το μέτωμά μου ανάβει.

Δεν ήταν θλίψη, όχι. Το θλιβερό είναι ο κόσμος.

Αλλά η τεράστια χαρά που εισβάλει στο σύμπαν

Επίσης, βασίλεψε στις απαλές ημέρες ".

-Φεντερίκο Γκαρσία Λόρκα

Ο Φεντερίκο Γκαρσία Λόρκα ήταν Ισπανός συγγραφέας, ποιητής και δραματουργός. Γεννήθηκε στη Γρανάδα στις 5 Ιουνίου 1898. Έχει αναγνωριστεί ως ο σημαντικότερος και δημοφιλέστερος ποιητής του εικοστού αιώνα. Από μικρή ηλικία έδειξε ενδιαφέρον τόσο για τη λογοτεχνία όσο και για τη μουσική.

Όταν ήταν 16 χρονών, εγγράφηκε στο Πανεπιστήμιο της Γρανάδας για να σπουδάσει Νόμος, Φιλοσοφία και Λογοτεχνία. Παρακολούθησε συχνά τις λογοτεχνικές και πνευματικές συναθροίσεις που έζησαν στο διάσημο Café de Alameda, που ονομάζεται El Rinconcillo.

Λίγα χρόνια αργότερα, το 1919, ορισμένοι φίλοι έπεισαν τη Λόρκα να ολοκληρώσει τις σπουδές της στη διάσημη Residencia Estudiantes της Μαδρίτης. Για εκείνη την εποχή θα μπορούσε να δημοσιεύσει το βιβλίο των ποιημάτων, και επίσης έκανε πρεμιέρα στο έργο Το Hex της πεταλούδας.

Όσον αφορά το στυλ της Garcia Lorca, χαρακτηρίστηκε από το ύφος και τις εμμονές του συγγραφέα για μερικά θέματα, όπως η επιθυμία και η αγάπη. Ο ποιητής χρησιμοποίησε πολλά σύμβολα για να αναφερθεί στον θάνατο. Το αίμα, το φεγγάρι, το άλογο και ο ταύρος ήταν συχνές στην ποίησή του.

Από το ποικίλο φάσμα των γραπτών του García Lorca, έχουν ιδιαίτερη αναφορά: Βιβλίο ποιημάτων (1921), Ποίημα του Cante Jondo (1921), Τσιγγάνικες μπαλάντες (1928), Ποιητής στη Νέα Υόρκη (1930), Έξι ποιήματα του Γαληρίου (1935), Divan του Tamarit (1936) και Sonnets της σκοτεινής αγάπης (1936).

Τσιγγάνικες μπαλάντες (1928)

Αυτό το έργο του Federico García Lorca αποτελείται από 18 ειδύλλια ή οκτοσλαβικά στίχους της ομοιοκαταληξίας. Αναφέρονται στον πολιτισμό των τσιγγάνων. Τα σύμβολα που χρησιμοποίησε ο ποιητής ήταν ο θάνατος, το φεγγάρι και ο ουρανός. Ο μυστικισμός και οι μεταφορές διαδραματίζουν ουσιαστικό ρόλο σε αυτό το έργο.

Η πλοκή ή το επιχείρημα της εργασίας βασίζεται σε μια τοποθεσία μακριά από την κοινωνία και των οποίων οι κάτοικοι αισθάνονται ότι υποβάλλονται από τις αρχές. Από την άλλη πλευρά, η αφήγηση και οι στίχοι είναι παρόντες, χωρίς να χάσουν όλοι τα βασικά χαρακτηριστικά τους.

Fragment:

"Το φεγγάρι ήρθε στο σφυρηλάτηση

με τη μύτη του.

Το αγόρι την κοιτάζει, κοιτάζει

το παιδί την κοιτάζει.

Στην ατμόσφαιρα άγγιξε

το φεγγάρι κινεί τα χέρια του

και διδάσκει, lúbrica, και καθαρό,

τα σκληρά στήθη του ... ".

Αναφορές

1. Δημιουργία 27. (2018). Ισπανία: Wikipedia. Ανακτήθηκε από: wikipedia.org
2. Δημιουργία 27. (2018). Ισπανία: Enforex. Ανακτήθηκε από: enforex.com
3. Gullon, R. (2018). Το τέταρτο "Καντήλι" του Jorge Guillen. Ισπανία: Η εικονική βιβλιοθήκη Miguel de Cervantes. Ανακτήθηκε από: cervantesvirtual.com
4. Δημιουργία 27. (2018). Κούβα: Υψηλή. Ανακτήθηκε από: ecured.cu
5. Aunión, J. (2017). Η Γενιά των 27 είναι 90 ετών. Ισπανία: Η χώρα. Ανακτήθηκε από: elpaís.com.