Χαρακτηριστικά μουσικής νοημοσύνης και πώς να το αναπτύξετε

Το μουσική νοημοσύνη είναι η δυνατότητα που έχουμε να συλλάβει τους ήχους και να τους μιμηθούν, έχουν ευαισθησία στο ρυθμό, διακρίσεις ιδιότητες των ήχων, να ακούσουν, να τραγουδήσουν και να εκτελούν τα τραγούδια και έργα, καθώς και την προθυμία να παίξει μέσα.

Αντιστοιχεί σε μία από τις νοημοσύνη που πρότεινε ο ψυχολόγος Χάουαρντ Γκάρντνερ στο μοντέλο του πολλαπλών νοημοσύνη. Αυτή η νοημοσύνη δεν σημαίνει μόνο ότι έχεις ένα καλό αυτί για τη μουσική, αλλά και χάρη σε αυτήν, υπάρχει η δυνατότητα να αναπτύξουμε τον εαυτό μας πολιτισμικά, πνευματικά και συναισθηματικά..

Είναι πολύ πιθανό ότι ένα άτομο που από μόνο του έχει αναπτύξει περισσότερο αυτή τη νοημοσύνη, ενδιαφέρεται για τη μουσική και τονίζει σε αυτό.

Επιπλέον, όλες οι ανάγκες πληροφοριών των άλλων και με τη σειρά τους όλες οι περιοχές της ζωής χρειάζονται μια σειρά από νοημοσύνη. Δηλαδή, αυτή η νοημοσύνη απαιτεί άλλες νοημοσύνη, όπως η κιναισθητική-σωματική νοημοσύνη, να μπορούν να παίζουν σε τέχνες όπως ο χορός..

Χαρακτηριστικά της μουσικής νοημοσύνης

Είναι ένα από τα ευφυΐας που προτείνει Gardner, η οποία συνδέεται με μια γεύση για τη μουσική, καθώς και το τραγούδι, το παιχνίδι, συνθέτοντας και παίζοντας όργανα, χάρη στην ικανότητά του να διακρίνει τους ήχους, να ακούσει το ρυθμό, τον τόνο ή χορδή.

Αυτοί οι άνθρωποι έχουν ευαισθησία στους ήχους και το ρυθμό, μιμούνται ήχους και μελωδίες, μεταδίδουν και καταγράφουν συναισθήματα μέσω της μουσικής.

Η ανάπτυξη της μουσικής νοημοσύνης περιλαμβάνει την ανάπτυξη νοημοσύνης όπως:

• την κινητική νοημοσύνη που είναι απαραίτητη για τον συντονισμό του κινητήρα όταν παίζει ένα όργανο
• η λογική-μαθηματική νοημοσύνη για την ενότητα και την αρμονία των σημειώσεων
• τη γλωσσική νοημοσύνη που απαιτείται για τη μουσική γλώσσα
• τη χωρική νοημοσύνη που απαιτείται για τον χρονικό-χωρικό χαρακτήρα της μουσικής
• διαπροσωπική νοημοσύνη για την κατανόηση των συναισθημάτων που μεταδίδονται μέσω της μουσικής
• ενδοπροσωπική νοημοσύνη για να κατανοήσουμε τα συναισθήματά μας και να μπορέσουμε να τα εκφράσουμε
• και η φυσιοκρατική νοημοσύνη για τη γνώση και κατανόηση των πιο σημαντικών γεγονότων στη ζωή ενός συνθέτη.

Υπάρχουν άνθρωποι που παρουσιάζουν ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τη μουσική καθώς και έναν εύκολο να μάθουν και να παίξουν όργανα, sugeriéndose που με κάποιο τρόπο αυτοί οι άνθρωποι έχουν μια βιολογική προδιάθεση για τη μουσική.

Έτσι, ορισμένα τμήματα του εγκεφάλου που βρίσκεται στο δεξί ημισφαίριο διαδραματίζουν καίριο ρόλο στην αντίληψη της μουσικής και της παραγωγής, αλλά αυτή η δυνατότητα δεν βρίσκεται σε μια συγκεκριμένη περιοχή, όπως μπορούμε να εντοπίσουμε τη γλώσσα, για παράδειγμα,.

Είναι μια θεμελιώδης ικανότητα όταν δημιουργούμε πρότυπα ήχων που μπορούν να συσχετιστούν αργότερα, ανεξάρτητα από την ακουστική ικανότητα. Είναι μια εγκατάσταση για την επεξεργασία των ηχητικών πληροφοριών, καθώς και μια χαρακτηριστική ικανότητα να δημιουργούν, να εκτιμούν και να συνδυάζουν τη μουσική.

Παρά τα όσα ειπώθηκαν, χωρίς τις βιολογικές διεργασίες της ακουστικής αντίληψης και χωρίς τη συμβολή του πολιτισμού, δεν θα μπορούσε να υπάρξει μουσική. Η μουσική εμπειρία δίνεται χάρη στην ενσωμάτωση του τόνου, του στύλου, των ήχων και της έντασης αυτών.

«Η μουσική μπορεί να εκφράσει κοινωνικές συμπεριφορές και γνωστικές διαδικασίες, αλλά είναι χρήσιμη και αποτελεσματική μόνο όταν ακούγεται από τα αυτιά έτοιμο και δεκτικό σε ανθρώπους που έχουν μοιραστεί ή να μοιραστείτε με κάποιον τρόπο, πολιτιστικές και ατομικές εμπειρίες των δημιουργών του» John Blacking, 1973.

Ανάμεσα σε μερικούς ανθρώπους που υποδεικνύονται να αντικατοπτρίζουν μια μουσική νοημοσύνη, βρίσκουμε τον Μότσαρτ, τον Μπετόβεν ή τον Φρίντι Ο υδράργυρος.

Μουσική νοημοσύνη και εκπαίδευση

Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, η μουσική ευφυΐα είναι μια ικανότητα στη σύνθεση, λειτουργία και την εξέταση των μουσικών μοτίβα, περιλαμβάνει την ικανότητα να αναγνωρίζει και να συνθέτουν μουσικούς τόνους και τους ρυθμούς.

Σύμφωνα με τον συγγραφέα της, Γκάρντνερ, εκτελείται πρακτικά ταυτόχρονα με τη γλωσσική νοημοσύνη. Μέσα από τη μουσική μπορούμε να βελτιώσουμε την προσοχή και τη συγκέντρωση μας, τους ανθρώπους που την αναπτύσσουν έχουν τη δύναμη να διακρίνει γρήγορα ήχους και μελωδίες, είναι σε θέση να αναπαράγει και να σχηματίσουν νέες μουσικές συνδυασμούς, μεταξύ άλλων,.

Η διέγερση για την ενίσχυση αυτής της περιοχής πρέπει να πραγματοποιείται από την κυοφορία σε νεαρή ηλικία, δεδομένου ότι αυτό το στάδιο είναι το καταλληλότερο. Για το λόγο αυτό είναι σημαντικό να παρέχεται ένα καλό μουσικό περιβάλλον, παρέχοντας μουσικά στοιχεία στα καθημερινά τους πλαίσια και δίνοντας στο παιδί άμεσες εμπειρίες με τη μουσική.

Σχεδόν όλα τα παιδιά στην αρχή της ανάπτυξης έχουν τόσο μουσική ικανότητα όσο και ενδιαφέρον για αυτό γενικά. Έχουν διαφορετικές μουσικές ιδιότητες που, αν δεν είναι επαρκώς ανεπτυγμένες, θα οδηγήσουν σε στασιμότητα. Ως εκ τούτου, η ενίσχυση αυτού του χώρου είναι απαραίτητη για να προχωρήσει περισσότερο από αυτό το βασικό επίπεδο.

Η σχέση μεταξύ της μουσικής νοημοσύνης και της νοημοσύνης δεν είναι αιτιακή, αλλά μοιράζονται προσεγγίσεις και στρατηγικές για την επεξεργασία πληροφοριών. Έτσι, η κατανόηση, η εγγραφή ή το σύστημα κωδικοποίησης των μουσικών συμβόλων διευκολύνει αυτή την ικανότητα να γενικευθεί και σε άλλους τομείς που διευκολύνουν τη μάθηση, αφού και οι δύο τη μουσική και τη γλώσσα ή τα μαθηματικά έχουν μια πολύ αρθρωτό σύστημα σήμανσης και κλειδιά.

Διδασκαλία μουσική ευφυΐα πρέπει να επεκταθεί διότι προσφέρει άφθονες ευκαιρίες για τα παιδιά που μαθαίνουν, εμπλουτίζοντας και ενισχύοντας την ανάπτυξη δεξιοτήτων όπως όραση, ακοή και μελωδικά μοτίβα αντιπροσωπεύουν, παρέχοντας μουσικό μνήμης και αντιληπτικής εξαρτήματα.

Ως εκ τούτου, τα σχολεία θα πρέπει να παρέχουν ευκαιρίες για τους μαθητές να εξερευνήσουν και να αναπτύξουν διαφορετικές διάνοιες, σχεδιάζοντας ένα ολοκληρωμένο εκπαιδευτικό πρόγραμμα στο οποίο η μουσική παίζει επίσης σημαντικό ρόλο. Επιπλέον, η σημερινή αντίληψη προς τη μουσική έχει ήδη αλλάξει, καθίσταται πιο σημαντική και θεωρείται ως τέχνη.

Έτσι, η μουσική πρέπει να είναι παρών στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα, διότι είναι μέρος της ζωής μας και του πολιτισμού μας, και επειδή τα προγράμματα που εστιάζουν στη μουσική κάνει τους μαθητές είναι πιο ικανοποιημένοι.

Η μουσική, ο χορός και οι τέχνες δεν θα πρέπει να είναι μαζί, δηλαδή, η θεωρία αυτή επικεντρώνεται σε διαχωρισμό των τεχνών για τους σκοπούς της διδασκαλίας κάθε ξεχωριστά και διαδοχικά, αλλά πρέπει να ενθαρρυνθεί σε όλα τα επίπεδα και σε όλες τις τους κλάδους.

Θεωρείται ότι η νοημοσύνη είναι αυτό που αναπτύσσεται πριν, γι 'αυτό θα πρέπει να ενθαρρύνεται να μαθαίνει σε όλα τα επίπεδα και ειδικά μέσω εκπαιδευτικών πρακτικών.

Ένα παράδειγμα θα μπορούσε να ψάχνει για ερεθίσματα που μπορεί να σχετίζονται με τη μουσική και εκδηλώσεις, τόνωση της δημιουργικότητας μέσα από την κατασκευή των μέσων με τα υλικά, τις δραστηριότητες και διαγωνισμούς μουσικής ή πρωτοβουλίες που ενθαρρύνουν τους μαθητές να μετατρέψει κείμενα ή τις ιδέες σε παρωδίες ή θέατρα.

Μερικές ακαδημαϊκές δραστηριότητες που πραγματοποιούνται από άτομα με πιο ανεπτυγμένη μουσική ευφυΐα θα ακούσετε μουσική ενώ σπούδαζε για να συνδέσει το θέμα με τη μουσική και να ακούσετε το τραγούδι πριν από τη δοκιμή για να θυμηθούμε τι μελετηθεί. 

Από την άλλη πλευρά, αναφέρετε ότι σε αυτή τη μουσική παιδεία διαδραματίζει βασικό ρόλο η δημιουργικότητα που ενισχύεται από την ανάπτυξη δεξιοτήτων όπως η μουσική.

Η εκπαιδευτική εμπειρία πρέπει να είναι σημαντική στη ζωή των μαθητών και ιδιαίτερα αυτοί το αντιλαμβάνονται ως νόημα, ως αξία για την προσωπική ανάπτυξη, συνεργάτες και συμμετέχοντες σε αυτή τη διαδικασία να αισθάνονται ότι οι ιδέες τους αξία και να σας βλέπουν το νόημα και τη σημασία σε όλους τους τομείς της ζωής του και όχι μόνο στο σχολείο.

Ένας τρόπος για να επιτευχθεί αυτό είναι να φέρει τη ζωή των ανθρώπων πιο κοντά στη μουσική και να αναπτύξει αυτή τη δημιουργικότητα μέσα από αυτό. Μια αναπόσπαστη μορφή ανάπτυξης του ατόμου θα πρέπει να περιλαμβάνει ευκαιρίες για εσάς να σκέφτεστε με διαφορετικούς τρόπους.

Gardner ορίζει μουσική ευφυΐα ως «ευαισθησία στη δομή της μουσικής που επιτρέπει σε ένα άτομο να λάβει τα κατάλληλα μουσικής σύμφωνα με την εμπειρία σας, συμπεριλαμβανομένων ευαισθησία στο μουσικό ιδιότητες, τις αλληλεξαρτήσεις μεταξύ των μουσικών αποφάσεις ιδέες, και προσδοκίες για το τι δίνει μουσική έννοια ".

Μουσική νοημοσύνη και νευροεπιστήμη

Μελέτες σχετικά με αυτή τη νοημοσύνη μας επιτρέπουν να δούμε πώς κάποιοι άνθρωποι έχουν πιο ανεπτυγμένη μουσική ικανότητα, ανάλογα με την ενεργοποίηση διαφόρων περιοχών του εγκεφάλου.

Σε αυτές τις έρευνες πραγματικές περιπτώσεις των ανθρώπων που χρησιμοποιείται μια ανωμαλία στο μουσικό διαγωνισμό ή μελέτες των μορφολογικών αλλαγών ή / και διοικητική οργάνωση του εγκεφάλου που οι άνθρωποι εμπειρία.

Ανωμαλίες στη μουσική ικανότητα θα ήταν η παρουσίαση χαμηλότερης ικανότητας σε σχέση με τον μέσο πληθυσμό όταν πρόκειται για την αντίληψη, τη διαμόρφωση, την ενσωμάτωση και την εκπροσώπηση της μουσικής. μπορεί να οφείλεται σε ημισφαιρικό λειτουργικό αλλοίωση ή στα διαεμφυτευτικά συστήματα.

Οι άνθρωποι που δεν είναι σε θέση να διαφοροποιήσουν τους ήχους μπορούν να έχουν μια βαθιά αγνωσία που προκαλείται από βλάβες του σωστού κροταφικού λοβού.

Μπορούν επίσης να παρουσιάσουν μια δομική διαταραχή με μεταβολές στην αντίληψη των timbres ή τη διάρκεια και την ένταση των ήχων, εξαιτίας αλλαγών στο δεξιό ημισφαίριο. Με τη σειρά του, όταν η αναπηρία έχει να κάνει με το ρυθμό, η ανωμαλία βρίσκεται στο αριστερό ημισφαίριο.

Επιπλέον, όταν οι άνθρωποι αντιλαμβάνονται και να αισθάνονται τα συναισθήματα που μεταδίδει αυτούς εργάζονται, αλλά δεν είναι σε θέση να αναγνωρίζουν τα συναισθήματα, καθώς και το όνομά του, αυτό θα ήταν μια σημασιολογική διαταραχή. Όταν εμφανιστεί αυτή η ανωμαλία, οι βλάβες εντοπίζονται στην κροταφική περιοχή του αριστερού εγκεφαλικού ημισφαιρίου.

Όσον αφορά τις μορφολογικές αλλαγές και / ή την οργάνωση του εγκεφάλου, ο νευρολόγος Schlaug, μελετώντας επαγγελματίες μουσικούς, διαπίστωσε ότι είχαν ένα κάλιο callosum παχύτερο από το κανονικό. Ωστόσο, δεν ήταν ξεκάθαρο αν αυτό οφείλεται στη μουσική ικανότητα ή αν αυτοί οι άνθρωποι πριν ξεκινήσουν να παίζουν το όργανο είχαν ήδη το συγκεκριμένο μέγεθος.

Τα τρέχοντα ερευνητικά του επέτρεψαν να συμπεράνει ότι τα παιδιά 6 χρόνια μετά το παιχνίδι μέσα σε τρία χρόνια, για τουλάχιστον δύο ώρες και μισή εβδομάδα, το μεσολόβιο αυξήθηκε κατά 25% σε σχέση με το συνολικό μέγεθος του εγκεφάλου.

Άλλες έρευνες έδειξαν ότι οι απαντήσεις του εγκεφάλου εξελίσσονται όπως τα παιδιά έχουν εκπαιδευτεί στη μουσική και να έχουν εμπειρία σε αυτόν τον τομέα, αλληλεπιδρώντας με τις καλύτερες γνωστικές δεξιότητες αποδειχθεί σε παιδιά που ασκούν τη μουσική. Αυτό είναι μια σαφής απόδειξη ότι η μουσική εκπαίδευση έχει θετική επίδραση στη μνήμη και την προσοχή.

Μουσική και διδασκαλία είναι απαραίτητη για το σχηματισμό του προσώπου, τόσο για την ανάπτυξη των γνωστικών και συναισθηματικών δεξιοτήτων και το σημαντικό ρόλο της σε ατομικές και κοινωνικές πτυχές.

"Οι πιθανοί γενετικοί παράγοντες περιορίζουν τον βαθμό στον οποίο μια νοημοσύνη μπορεί να πραγματοποιηθεί ή να τροποποιηθεί κατά τη διάρκεια μιας ζωής. Από πρακτική άποψη, ωστόσο, είναι πιθανό ότι ποτέ δεν θα επιτευχθεί αυτό το βιολογικό όριο. Με αρκετή έκθεση στα υλικά μιας νοημοσύνης, σχεδόν οποιοσδήποτε χωρίς τραυματισμούς στον εγκέφαλο μπορεί να επιτύχει αποτελέσματα σε αυτό το πνευματικό πεδίο "Howard Gardner.

Θεωρία πολλαπλών νοημάτων

Για τον Gardner, οι παραδοσιακές δοκιμές εστιάζονται αποκλειστικά σε λογικά μέτρα και στη γλώσσα, αγνοώντας και όχι αναλύοντας άλλες πτυχές που είναι επίσης πολύ σημαντικές.

Νομίζει ότι κάθε άτομο έχει μια συγκεκριμένη νοημοσύνη και διαμορφώνεται με βάση το συνδυασμό διαφορετικών νοημοσύνης. Επιπλέον, αυτή η ευφυΐα μπορεί να τροποποιηθεί και να αναπτυχθεί με βάση τη μάθηση και την πρακτική.

Το μοντέλο του περιγράφει τα ακόλουθα οκτώ τύπους νοημοσύνης: γλωσσική νοημοσύνη, λογική και μαθηματική νοημοσύνη, χωρική νοημοσύνη, μουσική ευφυΐα, κιναισθητική σώματος και την ευφυΐα, διαπροσωπική νοημοσύνη, ενδοπροσωπική νοημοσύνη και φυσιοδίφης νοημοσύνη.

Αναφορές

1. Carrillo García, M.E., López López, Α. (2014). Οι θεωρίες των Πολλαπλών Ευφυών στη διδασκαλία των γλωσσών. Πανεπιστήμιο της Μούρθια. Εκπαιδευτικά πλαίσια, pag. 79-89.
2. Morán Martínez, M.C (2009). Ψυχολογία και μουσική: μουσική νοημοσύνη και αισθητική ανάπτυξη " University Digital Magazine.
3. Colwell R., Davidson L. (1996). Μουσική νοημοσύνη και τα οφέλη της μουσικής εκπαίδευσης. Πολλαπλή νοημοσύνη.
4. Aróstegui Plaza, J.L. (2012). Δημιουργική ανάπτυξη στην μουσική εκπαίδευση: από την καλλιτεχνική ιδιοφυΐα μέχρι τη συνεργατική δουλειά.