Édith Piaf Βιογραφία και δισκογραφία

Édith Piaf (1915-1963) ήταν Γάλλος τραγουδιστής, τραγουδοποιός και ηθοποιός της οποίας η καριέρα την έκανε μια από τις πιο γνωστές καλλιτέχνες στον κόσμο. Από τη στιγμή της γέννησής της μέχρι το θάνατό της, η τραγουδίστρια γνώρισε μια σειρά από προσωπικές τραγωδίες που χαρακτήρισαν τον χαρακτήρα της.

Μερικοί θεωρούν ότι οι πιο δύσκολες στιγμές που πέρασε επηρέασαν με κάποιο τρόπο τις ερμηνείες που έκαναν από τα τραγούδια του. Με τη βοήθεια διαφόρων συνθετών, κατάφερε να γράψει πολλά τραγούδια που έγιναν εικόνες, τόσο για τη μουσική ιστορία της Γαλλίας όσο και για τον υπόλοιπο κόσμο. Μεταξύ των σημαντικότερων κομματιών του βρέθηκαν Η ζωή σε ροζ Η ζωή σε ροζ και Όχι, δεν λυπάμαι για τίποτα.

Θεωρείται ότι τα προβλήματα που αντιμετώπισε την οδήγησαν να δημιουργήσει εξάρτηση από την κατανάλωση ναρκωτικών και αλκοόλ, γεγονός που θα μπορούσε να επιδεινώσει σημαντικά την υγεία της.

Ευρετήριο

• 1 Βιογραφία
  • 1.1 Πρώτα χρόνια
  • 1.2 Αποκάλυψη του ταλέντου
  • 1.3 Έναρξη της καλλιτεχνικής του σταδιοδρομίας
  • 1.4 Μουσική και θέατρο
  • 1.5 Παγκόσμιος Πόλεμος
  • 1.6 Ωρίμανση
  • 1.7 Αγάπη τραγωδία
  • 1.8 Φάρμακα και γάμος
  • 1.9 Μουστάκι και Σαράπο
  • 1.10 Θάνατος
• 2 Δισκογραφία
  • 2.1 Η ζωή σε ροζ
  • 2.2 Το πλήθος
  • 2.3 Milord
  • 2.4 Όχι, δεν λυπάμαι τίποτα
• 3 Αναφορές

Βιογραφία

Πρώτα χρόνια

Ο Édith Piaf γεννήθηκε στις 19 Δεκεμβρίου 1915 στο Παρίσι της Γαλλίας με την επωνυμία Édith Giovanna Gassion. Τα πρώτα της χρόνια χαρακτηρίστηκαν από μια σειρά δυσκολιών που άρχισε να διασχίζει από την ημερομηνία της γέννησής της, καρπός της σχέσης μεταξύ ενός ταξιδιώτη τραγουδιστή και ενός ακροβάτη.

Ο πατέρας του, Louis Alphonse Gassion, εγκατέλειψε τη μητέρα του, την Annetta Maillard, αφήνοντας την έγκυο με την Édith. Αντιμέτωπη με αυτή την κατάσταση, η μητέρα της έπρεπε να γεννήσει τον Édith Piaf εντελώς μόνη της, στη μέση ενός δρόμου στη χώρα της Γαλατίας..

Οι επισφαλείς συνθήκες με τις οποίες βρέθηκε η πρώτη μητέρα την ώθησαν να εγκαταλείψει την κοπέλα με τη γιαγιά της μητέρας της, τον μαροκινό Emma Saïd Ben Mohamed. Κάποιοι έχουν τη θεωρία ότι η κυρία τροφοδοτούσε τον Piaf με κρασί αντί για ένα μπουκάλι, με τη δικαιολογία ότι το ποτό εξάλειψε μερικά μικρόβια.

Λίγο αργότερα, ο Piaf επανενώθηκε με τον πατέρα του, ο οποίος έπρεπε να φύγει για να πολεμήσει στον πόλεμο λίγο μετά την επανένωση. Αυτό οδήγησε τον άνδρα να εγκαταλείψει τον ανήλικο υπεύθυνο για την πατρική του γιαγιά, που ήταν ιδιοκτήτης ενός ομοσπονδίου, όπου μεγάλωσε.

Αποκάλυψη του ταλέντου

Όταν ο πατέρας του Édith Piaf επέστρεψε από τον πόλεμο, πήρε μαζί του το κορίτσι. Μέρος της παιδικής ηλικίας του πέρασε με τον πατέρα του στους δρόμους, στιγμές στις οποίες ο νεαρός τραγουδιστής ανακάλυψε το ταλέντο που είχε.

Η θεωρία είναι ότι περίπου 15 χρονών διαχωρίζονται από τον πατέρα του για να ξεκινήσουν από μόνος του ένα νέο μονοπάτι.

Χρόνια αργότερα, ερωτεύτηκε έναν άνθρωπο με τον οποίο είχε την πρώτη του κόρη το 1932, όταν ο Piaf ήταν 17 ετών. Ωστόσο, το παιδί πέθανε δύο χρόνια μετά την ασθένειά του με μηνιγγίτιδα. Μετά το θάνατο του μικρού κοριτσιού, η τραγουδίστρια συνέχισε να επιδεικνύει το μουσικό της ταλέντο στους δρόμους.

Η επιμονή του επέτρεψε ότι το 1935 ανακαλύφθηκε από τον Louis Leplée, διευθυντή ενός γαλλικού καμπαρέ. Η προσέλαβε τον άνθρωπο και του έδωσε ένα όνομα στάδιο για να εργαστούν στο χώρο του ξενοδοχείου, η οποία έγινε το σκηνικό όνομά του Τυπική χρόνια αργότερα: «La Môme Piaf», μεταφράστηκε στα ισπανικά ως «La Niña Piaf».

Έναρξη της καλλιτεχνικής του σταδιοδρομίας

Εργασία στο καμπαρέ εξυπηρέτησε Édith Piaf ως εφαλτήριο για τον ίδιο χρόνο για να κάνει το ντεμπούτο του στο θέατρο. Επιπλέον, ένα χρόνο μετά την έναρξη των εργασιών στο καμπαρέ, ανακαλύφθηκε ο Piaf από τον Nissim Jacques, γνωστό ως Jacques Canetti, ο οποίος ήταν ιδιοκτήτης της δισκογραφικής εταιρείας Polydor..

Η νεαρή τραγουδίστρια υπέγραψε σύμβαση με την ετικέτα της Canetti και κατέγραψε το πρώτο της άλμπουμ το 1936, το οποίο πήρε τον τίτλο Τα παιδιά του κουδουνιού, o Les Mômes de la cloche. Το άλμπουμ ήταν μια έντονη επιτυχία στην κοινωνία της εποχής, που την έκανε να γίνει ένας από τους πιο διάσημους αναδυόμενους τραγουδιστές της εποχής.

Παρ 'όλα αυτά, ο Louis Leplée δολοφονήθηκε το ίδιο έτος που κατέγραψε το άλμπουμ. Θεωρείται ότι η εκδήλωση έφερε την Piaf στο δημόσιο αρένα να αναγνωριστεί ως μέρος του σκανδάλου.

Η γυναίκα αμφισβητήθηκε από την αστυνομία κατά την έρευνα της υπόθεσης, η οποία έθεσε σε κίνδυνο την καριέρα της. Ωστόσο, σύντομα μετά, ο γάλλος συνθέτης Raymond Asso την βοήθησε να επαναλάβει την καλλιτεχνική της κατεύθυνση και να αφήσει δημόσια σκάνδαλα πίσω.

Χρόνια μετά τη σύγκρουση, Piaf άρχισε να εκτελεί σε μεγάλες αίθουσες κύρος του Παρισιού, έρχονται να έχουμε συνθέτες όπως Marguerite Monnot και Michel Emer να γράψει τραγούδια μόνο για εκείνη.

Μουσική και θέατρο

Το 1936, ο τραγουδιστής έκανε το ντεμπούτο του σε ένα από τα θέατρα μεγαλύτερης σημασίας στο Παρίσι και υπάρχουν αναφορές που υποτίθεται ότι ο Asso έπεισε τον διευθυντή του χώρου. Η παρουσίασή του ήταν επιτυχημένη και η καριέρα του έκανε ένα μεγάλο βήμα μπροστά.

Την ίδια χρονιά συμμετείχε Το αγόρι, πιο γνωστή ως Ο Γκαρσον: η πρώτη του ταινία, η οποία ήταν υπεύθυνη για τον σκηνοθέτη, τον σεναριογράφο και τον γάλλο ηθοποιό Jean de Limur.

Κάποιοι υποθέτουν ότι τέσσερα χρόνια αργότερα, το 1940, ο Piaf συναντήθηκε με τον ηθοποιό Paul Meurisse, με τον οποίο υποτίθεται ότι είχε μια ρομαντική σχέση.

Εκείνη τη χρονιά, ο τραγουδιστής θριάμβευσε στο δωμάτιο παρισινό σόου «Bobino» χάρη σε γραπτή για εκείνη και Meurisse, Jean Cocteau από το τραγούδι που έφερε το όνομα του Le Bel Indiférent, o Bel Αδιάφορο όπως είναι γνωστό στα ισπανικά.

Σύμφωνα με διάφορες πηγές πληροφοριών, το κομμάτι αυτό επέτρεψε στην Piaf να επιδείξει το ταλέντο του για να ερμηνεύσει τις δραματικές τέχνες.

Το 1941 πρωταγωνίστησε απέναντι από τον Meurisse στην ταινία Μονμάρτ-ντε-Σεν, σε σκηνοθεσία Georges Lacombe. Κατά την παραγωγή της ταινίας, ο Édith Piaf συναντήθηκε με τον Henri Contet, στιχουργό, κριτικό κινηματογράφο και ηθοποιό, ο οποίος έγινε ένας από τους κύριους συνθέτες του τραγουδιστή..

Δεύτερος παγκόσμιος πόλεμος

Κατά την περίοδο του πολέμου, ο Piaf εγκατέλειψε οριστικά το καλλιτεχνικό του όνομα για να γίνει Édith Piaf. Θεωρείται ότι εκείνη την εποχή έδωσε συναυλίες στις οποίες ερμήνευσε τραγούδια που περιείχαν ένα διπλό νόημα για να κληθούν να αντισταθούν στην ναζιστική εισβολή.

Επιπλέον, τεκμαίρεται ότι ο γάλλος τραγουδιστής έγινε πιστός υπερασπιστής εβραϊκών καλλιτεχνών που διώχθηκαν από τις αρχές της Γερμανίας.

Ωριμότητα

Σύμφωνα με τα ιστορικά αρχεία της εποχής, το 1944, όταν ο Piaf ήταν περίπου 29 ετών, εμφανίστηκε στο Mouline Rouge. Αυτό ήταν ένα από τα πιο διάσημα καμπαρέ στο Παρίσι. Εκεί θεωρείται ότι γνώρισε τον Ιταλό-Γάλλο ηθοποιό Yves Montand, τον οποίο ερωτεύτηκε.

Η Piaf εισήγαγε τον τραγουδιστή σε διάσημους ανθρώπους της επίδειξης. Επιπλέον, θεωρείται ότι ήταν υπεύθυνος για την καριέρα του Montand στο σημείο που ο Henri Contet έγραψε τραγούδια γι 'αυτόν.

Το 1945 ο ίδιος ο Édith Piaf έγραψε ένα από τα πιο διεθνώς αναγνωρισμένα τραγούδια: La vie en rose, γνωστό στα ισπανικά ως Η ζωή σε ροζ. Υποτίθεται ότι το θέμα δεν ελήφθη υπόψη αρχικά και ο τραγουδιστής χρειάστηκε περισσότερο από ένα χρόνο για να την ερμηνεύσει.

Ένα χρόνο αργότερα, το 1946, ο Montand και ο Piaf συμμετείχαν στην ταινία Étoile sans lumière, επίσης γνωστή ως Αστέρι χωρίς φως, στην περιήγηση του οποίου το ζευγάρι χωρίστηκε.

Την ίδια χρονιά ο καλλιτέχνης συναντήθηκε με την ομάδα Compagnons de la Chanson (Σύντροφοι του τραγουδιού), με τον οποίο ερμήνευσε Ο Λος Τροΐς κλέβει (Τα τρία κουδούνια), ένα κομμάτι που ήταν πολύ επιτυχημένο στη χώρα του.

Αγάπη τραγωδία

Το 1948, όταν ο καλλιτέχνης περιόδευε στη Νέα Υόρκη, συνάντησε έναν φημισμένο γαλλικό μπόξερ της εποχής που ονομάστηκε Marcel Cerdan.

Και οι δύο ερωτεύτηκε ένας με τον άλλον, αλλά ένα χρόνο αργότερα, στις 28 Οκτωβρίου 1949, ο αθλητής ταξίδεψε για την κάλυψη Piaf, όταν υπέστη ένα αεροπορικό δυστύχημα που σκότωσε.

Η εκδήλωση ώθησε τον διερμηνέα να γράψει με την Marguerite Monnot ένα από τα πιο διάσημα τραγούδια της: L'Hymne à l'amour, γνωστό στα ισπανικά ως Ο ύμνος της αγάπης.

Η τραγική ιστορία του τραγουδιστή, τόσο την παιδική ηλικία και την αγάπη της ζωής της, έδωσε ένα δραματικό ύφος στο εκφραστικότητα της φωνής της, έτσι θα μπορούσε να κινηθεί ακροατές του με παραστάσεις που έκαναν τα τραγούδια που αντιμετωπίζονται συχνά στις απώλεια και αγάπη.

Το 1951, δύο χρόνια μετά το θάνατο του μπόξερ, ο Édith Piaf συναντήθηκε με τον Γάλλο τραγουδιστή-τραγουδοποιό Charles Aznavour, ο οποίος εκτός από τη γραφή τραγουδιών όπως Plus bleu qui vos yeux (Περισσότερο μπλε από τα μάτια σου) ή την Ιεζάβελ, έγινε επίσης βοηθός του, γραμματέας και εμπιστευτικός.

Φάρμακα και γάμος

Την ίδια χρονιά που η τραγουδίστρια συναντήθηκε με την Aznavour, υπέστη δύο τροχαία ατυχήματα. Προφανώς, το δεύτερο ατύχημα της άφησε σοβαρή βλάβη και πληγή, πράγμα που απαιτούσε να της χορηγηθεί δόση μορφίνης. Λίγες μέρες αργότερα είχε γίνει εθισμένος στο παυσίπονο.

Είναι επίσης γνωστό ότι εμπλέκεται σε εθισμούς στο αλκοόλ και τα ναρκωτικά. Παρά την ύφεση που προκάλεσε την απώλεια της Cerdan, ο Γάλλος συναντήθηκε λίγο μετά τις γαλλικές χάπια τραγουδιστή Ζακ, ο οποίος φέρεται να παντρεύτηκε τον Ιούλιο του 1952 σε μια εκκλησία στη Νέα Υόρκη.

Το 1953, ως αποτέλεσμα των εθίσεών του, άρχισε μια διαδικασία αποκατάστασης για να αποτοξινωθεί για τα φάρμακα που κατανάλωσε και τα οποία αργότερα τον καταστρέφουν..

Οι Piaf και οι Pills διαζευγμένοι το 1956, τέσσερα χρόνια μετά το γάμο τους. Εκείνη την ίδια χρονιά, ο Piaf έγινε σημαντικός αριθμός εμφανίσεων στις αίθουσες μουσικής. κατάφερε να μειώσει σημαντικά την κατανάλωση αλκοόλ, αλλά η υγεία του ήταν ήδη σε προχωρημένη κατάσταση υποβάθμισης λόγω του εθισμού του.

Μουστάκι και Σαράπο

Το 1958 συνάντησε τον τραγουδιστή-τραγουδοποιό και τον ηθοποιό Γιώργο Μουστάκη, με τον οποίο ξεκίνησε μια σχέση. Λίγους μήνες αργότερα, η Piaf υπέστη ένα τροχαίο ατύχημα με τη νέα αγάπη της που επιδείνωσε την υγεία της.

Το 1959, η τραγουδίστρια παραγκωνίστηκε ενώ ήταν στη σκηνή στη Νέα Υόρκη, έτσι λειτουργούσε επειγόντως. Λίγο μετά το άφησε ο Μουστάκι.

Για τα επόμενα δύο χρόνια ο Piaf συνέχισε να γράφει τραγούδια με τη βοήθεια άλλων συνθετών. Ωστόσο, το 1961 αναρριχήθηκε και πάλι στην πλατφόρμα του El Olimpia, αίθουσα θεάτρου στο Παρίσι, που αντιμετώπισε την ανάγκη να καλύψει τα οικονομικά του προβλήματα.

Την ίδια χρονιά γνώρισε τον τελευταίο άνθρωπο που αγάπησε: Θεοφάνης Λαμπουκάς Γάλλος τραγουδιστής και ηθοποιός που ονομάστηκε από τον τραγουδιστή ως «Sarapo». Τον Οκτώβριο του 1962, και οι δύο διασημότητες παντρεύτηκαν.

Η φθίνουσα κατάσταση της υγείας του δεν τον εμπόδιζε να συνεχίσει να θριαμβεύει στον κόσμο της μουσικής για μερικά χρόνια χάρη στην καλή κατάσταση της φωνής του.

Θάνατος

Ο Édith Piaf πέρασε τους τελευταίους μήνες ζωής του στη Γαλλία. Ένας καρκίνος του ήπατος τον σκότωσε σε ηλικία 47 ετών, στις 10 Οκτωβρίου 1963 στο Plascassier, μια γαλλική κοινότητα που βρίσκεται στη γαλλική πόλη Grase.

Ωστόσο, πιστεύεται επίσης ότι η γαλλική τραγουδιστή μπορεί να έχουν πεθάνει από ενός ανευρύσματος ως αποτέλεσμα της ηπατικής ανεπάρκειας, μια ασθένεια που προκαλείται συνήθως από υπερβολική ναρκωτικών και αλκοόλ.

Χιλιάδες άτομα παρακολούθησαν τις υπηρεσίες κηδειών του Édith Piaf, που θάφτηκε στο νεκροταφείο του Père Lachaise που βρίσκεται στο Παρίσι.

Δισκογραφία

Η ζωή σε ροζ

Θεωρείται από μερικούς ως τραγούδι σημαίας του Édith Piaf και ένας ύμνος της μουσικής ιστορίας της Γαλλίας, Η ζωή σε ροζ Γράφτηκε από τον τραγουδιστή το 1945.

Η μελωδία απαρτίζεται από τον Louis Gugliemi, γνωστότερο ως Louiguy. υποτίθεται ότι η Marguerite Monnot συμμετείχε επίσης στην επεξεργασία του τραγουδιού.

Στην αρχή η αξία του κομματιού δεν ελήφθη υπόψη από τους συνεργάτες του διερμηνέα και της ομάδας του. Ωστόσο, περισσότερο από ένα χρόνο μετά την εγγραφή του, το τραγούδι είχε σημαντικό αντίκτυπο στην κοινωνία της εποχής.

Το πλήθος

Δημοσιεύθηκε το 1957, Το πλήθος, πιο γνωστή ως La Foule, ήταν ένα τραγούδι που γράφτηκε αρχικά από τον Αργέλλο συνθέτη Ángel Cabral το 1936 και εκτελέστηκε από πολυάριθμους καλλιτέχνες σε διεθνές επίπεδο.

Το κομμάτι αρχικά ονομάστηκε Αφήστε να μην γνωρίζει κανείς για τα δεινά μου. Θεωρείται ότι όταν Εντίθ Πιάφ ακούσει το τραγούδι, αποφάσισε να κάνει μία μελωδία στη Γαλλία και ότι, όταν υπάρχει, ένας άλλος συγγραφέας άλλαξε τους στίχους και τον τίτλο του κομματιού για να κρατήσει το οργανικό μέρος? την στιγμή που έγινε η κλήση Το πλήθος.

Milord

Georges Μουστάκη και συνέθεσε μουσική Marguerite Monnot, αυτό το τραγούδι ηχογραφήθηκε το 1959. Ο ίδιος λέει ότι εμπνεύστηκε από την παιδική ηλικία του τραγουδιστή, ενώ έζησε σε οίκο ανοχής της γιαγιάς του. Milord έγινε ένα από τα σημαντικότερα μουσικά κομμάτια των μέσων του εικοστού αιώνα στην Ευρώπη.

Όχι, δεν λυπάμαι για τίποτα

Καλύτερα γνωστό με το όνομά της στα γαλλικά,Δεν είναι, δεν είναι regrette rien"Είναι ένα από τα τραγούδια που ερμηνεύονται από την Piaf ότι η φήμη φτάσει.

Το τραγούδι εκτελέστηκε το 1960 από τον τραγουδιστή όταν δύο συνθέτες της πρόσφεραν το κομμάτι για να το τραγουδήσουν. Αυτό το τραγούδι έφτασε σε τέτοια επιτυχία που ερμηνεύτηκε και χρησιμοποιήθηκε από πολυάριθμους καλλιτέχνες σε όλο τον κόσμο.

Αναφορές

1. Édith Piaf, Portal Musique, (2008) Λαμβάνεται από το musique.rfi.fr
2. Édith Piaf, Βικιπαίδεια στα γαλλικά, (n.d.). Λήψη από το wikipedia.org
3. Édith Piaf, Portal Linternaute, (n.d.). Λήψη από linternaute.com
4. Édith Piaf, Wikipedia στα αγγλικά (n.d.). Λήψη από org
5. Édith Piaf, Πύλη Εγκυκλοπαίδειας Britannica, (2018). Λήψη από britannica.com
6. Édith Piaf Βιογραφία, Πύλη Βιογραφία, (n.d.). Από το βιογραφικό
7. Εννέα τραγούδια για τα οποία θυμόμαστε ακόμα την Édith Piaf, την καθημερινή πύλη El País της Ισπανίας (2015). Λαμβάνεται από το elpais.com