Αιγυπτιακή Γλυπτική Προέλευση, Χαρακτηριστικά, Υλικά και Έργα

Το Αιγυπτιακό γλυπτό Ήταν μια από τις σημαντικότερες καλλιτεχνικές εκφράσεις αυτού του αρχαίου πολιτισμού. Η ανάπτυξή του ήταν σε συνδυασμό με την αρχιτεκτονική και οι δύο εκφράσεις συμπληρώνονταν μεταξύ τους. Στην πραγματικότητα, γλυπτική σε πολλές περιπτώσεις χρησιμοποιήθηκε για τη διακόσμηση συγκεκριμένων κτιρίων, ιδιαίτερα κηδειών.

Στις κηδεία δομές ήταν εκεί όπου το γλυπτό αυτού του πολιτισμού πραγματικά ξεχώρισαν. Στους τάφους των Φαραώ δημιουργήθηκαν γιγαντιαία γλυπτά που αντιπροσωπεύουν τις θεότητες για να τιμήσουν τον πεσμένο χάρακα. Ο αρχιτεκτονικός σχεδιασμός αυτών των χώρων έγινε ακριβώς για να φιλοξενήσει μεγάλα γλυπτά μέσα.

Αν και εκπροσωπήθηκε στη μεγαλύτερη έκφραση της στους ναούς και τα κτερίσματα, η αιγυπτιακή γλυπτική δεν βρέθηκε μόνο σε αυτές τις δομές. Οι Αιγύπτιοι ανέπτυξαν επίσης και άλλα μικρά έργα υψηλής ποιότητας. Μία από τις πιο σημαντικές γλυπτικές μορφές ήταν η σκάλισμα στις δομές, η οποία δημιουργεί ένα πολύ περίεργο σκιασμένο αποτέλεσμα.

Ευρετήριο

• 1 Προέλευση
  • 1.1 Αρχές
  • 1.2 Ανάπτυξη
• 2 Χαρακτηριστικά
  • 2.1 Ο γλύπτης
  • 2.2 Γενικές ιδέες
  • 2.3 Τύποι
  • 2.4 Ανωνυμία
  • 2.5 Μάζα
• 3 Υλικά που χρησιμοποιούνται
  • 3.1 Άλλα υλικά και τεχνικές
• 4 Προτεινόμενα έργα
  • 4.1 Σφίγγα της Γκίζας
  • 4.2 Colossi του Memnon
  • 4.3 Μάσκα χρυσού του Τουταγχαμών
• 5 Αναφορές

Προέλευση

Αρχές

Η προέλευση της τέχνης στην αρχαία Αίγυπτο συνδέεται με την ανάπτυξη μιας από τις σημαντικότερες πεποιθήσεις της: ισορροπία. Για τους Αιγυπτίους, η ισορροπία ήταν εξαιρετικά σημαντική στην καθημερινή ζωή και η αρμονία πρέπει να διέπει όλες τις πτυχές της. Οι περισσότερες από τις καλλιτεχνικές του εκφράσεις, συμπεριλαμβανομένης της γλυπτικής, χρησίμευσαν για να αντιπροσωπεύσουν αυτήν την πεποίθηση.

Αν και υπήρχαν ήδη κάποιες μορφές τέχνης με πέτρες πριν από την ίδρυση της Πρώτης Δυναστείας, το έτος 3150 α. Γ. Σηματοδότησε την εμφάνιση της αιγυπτιακής τέχνης ως τέτοια.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου δημιουργήθηκε η παλέτα Narmer, ένα έργο που καταδεικνύει τις δυνατότητες του αρχαίου πολιτισμού και που έδωσε ξεκάθαρη ώθηση στην τέχνη αυτού του ύφους.

Η παλέτα έχει μια σειρά από γλυπτά που λένε μια ιστορία και αυτό το στυλ ξυλογλυπτικής χρησιμοποιήθηκε για αρκετούς αιώνες στην αρχαία Αίγυπτο.

Οι ναοί και πολλές άλλες δομές παρουσίαζαν αυτό το βασικό γλυπτό ύφος, το οποίο συνίστατο στη διαμόρφωση εικόνων που δίνουν τη μορφή της πέτρας όπως ήθελε ο καλλιτέχνης..

Ανάπτυξη

Μετά από χίλια χρόνια της ανάπτυξης της γλυπτικής ως συγκεκριμένη καλλιτεχνική έκφραση, οι γλύπτες της αρχαίας Αιγύπτου είχαν ήδη ενσωματώσει το λουλούδι του λωτού, τα φυτά παπύρου και ορισμένα σύμβολα αντιπροσωπευτικά των γλυπτών τους. Μέχρι αυτή την εποχή (2600 π.Χ.) ενσωματώθηκαν μεγάλα γλυπτά στην τέχνη της Αιγύπτου.

Χαρακτηριστικά

Ο γλύπτης

Οι γλύπτες στην Αίγυπτο είχαν μια σειρά χαρακτηριστικών που τα διαφοροποιούσαν από τους υπόλοιπους καλλιτέχνες. Συγκεκριμένα, οι γλύπτες αυτού του πολιτισμού θεωρούνταν τεχνίτες.

Οι γλύπτες ήταν εξαιρετικά πειθαρχημένοι άνθρωποι, οι οποίοι είχαν ιδιαίτερη ικανότητα να εκτιμήσουν και να δημιουργήσουν αισθητικά σωστά έργα.

Τα έργα που δημιούργησαν θεωρούνται μία από τις σημαντικότερες καλλιτεχνικές εκφράσεις όχι μόνο της αρχαίας Αιγύπτου, αλλά και της αρχαίας εποχής της ανθρωπότητας γενικά.

Γενικές ιδέες

Από τη φύση, το γλυπτό της αρχαίας Αιγύπτου ήταν ταφικό. Τα πιο συνηθισμένα έργα βρίσκονται στους τάφους αυτού του πολιτισμού, καθώς αυτά τα αγάλματα αναπτύχθηκαν κυρίως για τις δομές αυτές. Ήταν επίσης κοινή η δημιουργία αγαλμάτων και γλυπτών για ναούς, για τον θρησκευτικό χαρακτήρα της αιγυπτιακής τέχνης.

Τα γλυπτά αναπτύχθηκαν με δύο κύριους σκοπούς. Σε περίπτωση που ένα γλυπτό δημιουργήθηκε για ένα άτομο και όχι για μια θεότητα, το γλυπτό συνήθως εξυπηρετούσε το άτομο να εκπληρώσει έναν όρκο που έκανε στη ζωή. Από την άλλη πλευρά, εάν το γλυπτό δημιουργήθηκε για να αντιπροσωπεύσει μια θεότητα, εξυπηρετούσε συνήθως έναν τελετουργικό σκοπό.

Σε πολλές περιπτώσεις τα γλυπτά έγιναν επίσης προς τιμήν κάποιου βασιλιά ή μονάρχη. Ωστόσο, η αιγυπτιακή γλυπτική τέχνη δεν μπορούσε να αντιπροσωπεύσει κανένα άτομο από μόνο του (συνήθως αντιπροσωπεύεται μια θεότητα). Η μόνη εξαίρεση σε αυτό ήταν να εξηγήσει, με τη χρήση ιερογλυφικών, το πρόσωπο που εκπροσωπείται στο άγαλμα.

Μερικοί αιγυπτιακοί καλλιτέχνες αντιπροσώπευαν επίσης αντικείμενα καθημερινής χρήσης στα έργα τους, όπως έπιπλα, μεταλλικά έργα και κοσμήματα. Ήταν επίσης σύνηθες να εκπροσωπούνται «ιερές» φυσικές δημιουργίες, όπως το φύλλο λωτού.

Τύποι

Όσον αφορά τα μεγάλα γλυπτά (τα οποία ήταν τα πιο δημοφιλή στην τέχνη), υπήρχαν δύο κύριοι τύποι που δημιουργήθηκαν σε όλη την ιστορία: τα αρσενικά πρόσωπα με το αριστερό πόδι πιο προχωρημένο από το δεξί και τα αρσενικά πρόσωπα που κάθονται σε ένα θρόνο.

Κατά τη διάρκεια της Δυτικής Δυναστείας της Αιγύπτου δημιουργήθηκαν για πρώτη φορά καθισμένοι γλυπτά για να εκπροσωπούν βασιλιά. Αυτό έδειξε επίσης τον «πραγματικό» χαρακτήρα αυτών των έργων και, αν και στην αρχή δεν ήταν τόσο μεγάλοι όσο αργότερα, εξυπηρετούσαν τον ίδιο σκοπό.

Από την άλλη πλευρά, οι μόνιμοι αριθμοί αναπτύχθηκαν ακόμη και πριν από τις συνεδριάσεις. η πρώτη δυναστεία είδε τη γέννηση τέτοιου είδους τέχνης. Ωστόσο, όταν δημιουργήθηκε χρησιμοποιήθηκε μόνο σε ξυλογλυπτική και όχι σε πέτρα, όπως έγινε στη χρυσή εποχή της αιγυπτιακής γλυπτικής..

Ανωνυμία

Ένα από τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά αυτών των έργων είναι ότι οι καλλιτέχνες ποτέ δεν έβαλαν το όνομά τους στα γλυπτά τους. δηλαδή, δεν ήταν σωστό να "υπογράψουν", όπως ήταν συνηθισμένο στην Αρχαιότητα. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο είναι δύσκολο να γνωρίζουμε ακριβώς ποιες ήταν οι πιο σημαντικές αιγυπτιακές καλλιτέχνες της αρχαίας περιόδου.

Το μόνο που μπορεί να ξέρει κανείς για την πατρότητα αυτών των έργων είναι η ποιότητα του τεχνίτη. Ωστόσο, το όνομα κανένας δεν είναι γνωστό, αλλά μόνο η ικανότητα αυτού που δημιούργησε ένα συγκεκριμένο έργο.

Μαζικότητα

Η αιγυπτιακή γλυπτική γενικά είχε μεγάλο μέγεθος. Στην πραγματικότητα, οι πιο διάσημες γλυπτικές παραστάσεις που έχουν καταγραφεί είναι οι σφίγγες και οι γνωστοί Κολοσσούς του Μέμφωνα..

Το τεράστιο μέγεθος αυτών των γλυπτών ήταν ένα σημάδι της σημασίας που είχαν στην τέχνη αυτού του πολιτισμού. Αυτά τα μεγαλύτερα έργα παριστάνουν μόνο πολύ σημαντικές θεότητες ή αριθμούς.

Υλικά που χρησιμοποιούνται

Τα υλικά που χρησιμοποιούνται στην αιγυπτιακή τέχνη βρίσκονταν συνήθως σχετικά εύκολα στην περιοχή του ποταμού Νείλου. Ειδικότερα, για τα ξύλινα έργα χρησιμοποιήθηκε η ακακία ή το συκάριο. Αυτά τα δέντρα έδωσαν στον γλύπτη το απαραίτητο υλικό για να δημιουργήσουν έργα (όπως σαρκοφάγοι) και να διακοσμήσουν αγάλματα με ξύλο.

Ένα άλλο υλικό που χρησιμοποιείται ευρέως στη δημιουργία γλυπτών στην Αίγυπτο ήταν ασβεστόλιθος. Υπήρχαν μεγάλες αποθέσεις ασβεστόλιθου στις όχθες του ποταμού, εκτός από μια μεγάλη ποσότητα ψαμμίτη. Η υψηλή παρουσία αυτών των υλικών τους έκανε τα αγαπημένα των αιγυπτιακών γλύπτες να δημιουργούν γλυπτά και κτίρια.

Τα μεγάλα αιγυπτιακά γλυπτά (ειδικά τα μαζικά, όπως οι σφίγγες) δημιουργήθηκαν χρησιμοποιώντας ψαμμίτη. Τα μικρότερα γλυπτά δημιουργήθηκαν με διάφορα υλικά, ανάμεσα στα οποία ξεχωρίζει το ζωγραφισμένο ξύλο και ο ασβεστόλιθος.

Αν και τα ασβεστόλιθο, το ξύλο και ο ψαμμίτης ήταν τα πιο χρησιμοποιημένα υλικά για τη δημιουργία γλυπτικών έργων στην Αίγυπτο, χρησιμοποιήθηκαν και άλλα υλικά για τη δημιουργία άλλων τύπων έργων.

Άλλα υλικά και τεχνικές

Μερικά μικρότερα γλυπτά δημιουργήθηκαν με χαλκό και χαλκό. Για το σχηματισμό αυτών των τεμαχίων χρησιμοποιήθηκε ένα πήλινο καλούπι, στο οποίο χύθηκαν τα θερμά μέταλλα. Με τον τρόπο αυτό, όταν στερεοποιήθηκε, το γλυπτό ήταν έτοιμο να διακοσμηθεί.

Ήταν επίσης συνηθισμένο να χαράξουμε δομές για να δημιουργήσουμε ανάγλυφα γλυπτά. Σε πολλές περιπτώσεις τα κτήρια καλύπτονταν με γύψο.

Γύψος ήταν πολύ πιο εύκολο να χαράξει από πέτρα, που απλοποίησε σε μεγάλο βαθμό το έργο των γλύπτες. Ωστόσο, αυτή η τεχνική δεν επέτρεψε την τέχνη να διαρκέσει όσο η πέτρα έκανε.

Προτεινόμενα έργα

Σφίγγα της Γκίζας

Η Μεγάλη Σφίγγα της Γκίζας είναι ένα γιγαντιαίο γλυπτό από ασβεστόλιθο. Αυτό το γλυπτό αντιπροσωπεύει τον βασιλιά Khafre και είναι μία από τις πιο γνωστές δομές σε όλη την αρχαία Αίγυπτο. Έχει ύψος 20 μέτρα και μήκος 73, γεγονός που το καθιστά ένα από τα μεγαλύτερα γλυπτά του κόσμου.

Colossi of Memnon

Αυτά τα κολοσσιαία αγάλματα αντιπροσώπευαν τον αρχαίο αιγυπτιακό φαραώ Amenhotep III. Και τα δύο αγάλματα ήταν μέρος του σύνθετου νεκροταφείου του Φαραώ.

Αυτό το συγκρότημα σε κάποιο σημείο της ιστορίας ήταν ακριβώς πίσω από τα δύο αγάλματα. Αρκετά φυσικά γεγονότα, όπως σεισμοί, έβλαψαν το συγκρότημα μέχρι την εξαφάνισή του.

Κατά την κατασκευή του, το συγκρότημα Amenhotep III ήταν το μεγαλύτερο που χτίστηκε στην Αίγυπτο και τα γλυπτά επιβάλλονταν από τα πρότυπα της εποχής.

Μάσκα χρυσού Tutankhamun

Αυτή η μάσκα είναι ένα από τα σημαντικότερα έργα γλυπτικής της αρχαίας Αιγύπτου, ιδιαίτερα για τον μεγάλο αριθμό τεχνικών στοιχείων που είναι απαραίτητα για τη δημιουργία της. Ο Φαραώ Τουταγχαμών του Τουταγχαμών κάλυψε το μουμιοποιημένο πρόσωπο, το οποίο υποτίθεται ότι τον προστατεύει από κάθε κακό που τον μαστίζει.

Η μάσκα αντιπροσωπεύει με μεγάλη ακρίβεια τα χαρακτηριστικά του φαραώ, που κάνει την «ψυχή του να αναγνωρίσει το σώμα του και να εξασφαλίσει έτσι την ανάστασή του».

Δημιουργήθηκε με διάφορα στρώματα χρυσού, τα οποία ενώθηκαν με θερμότητα και σφυρηλατήθηκαν μεταξύ τους. Είναι διακοσμημένο με οψιανό και χαλαζία. τα φρύδια δημιουργήθηκαν με lapis lazuli.

Αναφορές

1. Γλυπτική της Αρχαίας Αιγύπτου, Encylopedia Εικαστικών Τεχνών, (n.d.). Λήψη από το visual-arts-cork.com
2. Αιγυπτιακή τέχνη και αρχιτεκτονική, Εγκυκλοπαίδεια Britannica, 2018. Λαμβάνεται από τη Britannica.com
3. Μια Σύντομη Ιστορία της Αιγυπτιακής Τέχνης, J.J. Σημάδι για την εγκυκλοπαίδεια της αρχαίας ιστορίας, 2017. Λαμβάνεται από ancient.com
4. Μεγάλη Σφίγγα της Γκίζας, Α. Τικκανέν για την Εγκυκλοπαίδεια Britannica, 2017. Από Britannica.com
5. Colossi of Memnon, J. J. Mark για την Εγκυκλοπαίδεια της Αρχαίας Ιστορίας, 2017. Λαμβανόμενη από ancient.com