Τι είναι ένα θεατρικό σενάριο; (με το παράδειγμα)
Α θεατρικό σενάριο είναι ένα κείμενο που περιέχει τους διάλογους και τις τεχνικές λεπτομέρειες που απαιτούνται για τη συναρμολόγηση και την πραγματοποίηση ενός έργου. Πρόκειται για ένα φυλλάδιο απευθυνόμενο σε όλους όσους συμμετέχουν στο έργο, για να τους καθοδηγήσει κατά την εκτέλεση των καθηκόντων τους.
Σε αυτή τη μορφή, ο συγγραφέας αφηγείται και περιγράφει τις συνομιλίες, εκφράσεις, τα κοστούμια και τα γεγονότα που θα ξεδιπλωθεί στην ιστορία ως στόχο να προσαρμόσουν το θέατρο, μετά από παραγγελία ή εσωτερική δομή χωρίζεται σε: αρχή, μέση και τέλος.
Ένα θεατρικό σενάριο πρέπει να πληροί τις ακόλουθες λειτουργίες:
-Σερβίρετε ως οδηγός για τους ηθοποιούς, ώστε να γνωρίζουν τους αντίστοιχους διάλογους.
-Υποστηρίξτε τα μέλη του έργου, έτσι ώστε να γνωρίζουν τις οδηγίες της συνέλευσης.
-Ενημερώστε όλους για τους ρόλους και τις ευθύνες τους.
-Επικοινωνήστε με την ομάδα σχετικά με τις δραστηριότητες και πότε θα πραγματοποιηθούν κατά τη διάρκεια της σταδιοποίησης.
Ποια είναι τα είδη θεατρικών σεναρίων και ποια χαρακτηριστικά έχουν αυτά;?
Προκειμένου να παρουσιάσει το σύνολο των κατευθυντήριων γραμμών που απαιτούνται για τη διοργάνωση της ιστορίας, ο συγγραφέας πρέπει να αναπτύξει 2 τύπους γραφών: το λογοτεχνικό και το τεχνικό.
-Λογοτεχνικό σενάριο: Παρουσιάστε κατά τρόπο ομαλό το θέμα της ιστορίας, τους διάλογους κάθε χαρακτήρα και τη δράση που πρέπει να κάνουν κατά τη διάρκεια της εκπροσώπησής τους.
-Τεχνικό σενάριοΠεριέχει κείμενα, σχόλια ή σχόλια για το τεχνικό προσωπικό, μεταξύ των οποίων: σκηνοθέτες, ενδυματολόγοι, μακιγιέρ, ηχολήπτες, σκηνογράφους και άλλοι υπεύθυνοι για τη διεξαγωγή και διοργάνωση του παιχνιδιού.
Χαρακτηριστικά
-Είναι οδηγοί για να υποστηρίξουν όλα τα μέλη ενός έργου στις επιδόσεις τους.
-Περιέχει το διαλόγους ή κοινοβούλια που αντιστοιχούν σε κάθε συγγραφέα να εκπροσωπεί τον χαρακτήρα τους.
-Καθορίστε το τεχνικές λεπτομέρειες που σχετίζονται με το σχεδιασμό, κοστούμια, φωτισμό κλπ..
-Παρουσιάζει σχολιασμούς ή σχόλια που ο συγγραφέας κάνει για τους ηθοποιούς να εκτελέσουν όταν βρίσκονται στη σκηνή. Όπως κινήσεις κατά την είσοδο, κατά την έξοδο, μερικές χειρονομίες, ορισμένες εκφράσεις, φωνητικές αποχρώσεις κλπ. Γραπτή σε παρένθεση ().
Μέρη
Σε γενικές γραμμές, ένα σενάριο πρέπει να περιέχει τη σύνοψη ή περίληψη της πλοκής, τον αριθμό των χαρακτήρων και τα χαρακτηριστικά τους, τις ακολουθίες ή τις σκηνές, τους διαλόγους και τις τεχνικές ενδείξεις.
Ανάλογα με τον τύπο της εργασίας, αυτή η μορφή μπορεί να διαφέρει, ωστόσο τα βασικά μέρη μιας θεατρικής γραφής είναι:
1-Σύνοψη: Είναι το απόσπασμα ή η περίληψη των πιο σημαντικών στην ιστορία.
2-Πράξεις: Είναι τα κύρια μέρη στα οποία το παιχνίδι είναι διαιρεμένο. Κάθε πράξη αποτελείται από σκηνές, οι οποίες παρουσιάζονται μετά από μια παραγγελία με την ιστορία:
3-Παρουσίαση: Οι χαρακτήρες και η κατάσταση στην οποία θα αναπτυχθεί η ιστορία αποκαλύπτονται.
4-κόμπος: Είναι η στιγμή κατά την οποία αναπτύσσεται η πλοκή της ιστορίας, δημιουργούνται τα προβλήματα και είναι κατανοητό αυτό που παρουσιάστηκε στην αρχή.
5-Αποσύνδεση: Είναι η στιγμή κατά την οποία διευκρινίζονται οι καταστάσεις που αναπτύσσονται στον κόμβο, τα προβλήματα επιλύονται και φτάνει το τέλος του έργου.
6-σκηνές: Η αφήγηση του έργου παρουσιάζεται μέσα από τις σκηνές, οι οποίες περιέχουν τους διάλογους και τις διαστάσεις για την ανάπτυξη της ιστορίας. Αποτελούν τον πυρήνα του έργου, που χαρακτηρίζεται από την είσοδο και έξοδο των ηθοποιών ή από την αλλαγή της σκηνογραφίας.
7 χαρακτήρες: Είναι οι διαφορετικοί ρόλοι που πρέπει να παίξουν οι ηθοποιοί. Στο σενάριο προσδιορίζεται κάθε χαρακτήρας στον οποίο αντιστοιχεί ο διάλογος και οι διαστάσεις του.
8-σχολιασμοί: Αυτές είναι οι ενδείξεις από τις εισόδους και τις εξόδους των χαρακτήρων, τις χειρονομίες τους, εκφράσεις, όπως το σκηνικό αλλάζει, δηλαδή, όπου λαμβάνουν χώρα οι δράσεις, καθώς και τυχόν ενδείξεις για τη ρύθμιση της εργασίας.
9-Κοινοβούλια: Είναι οι λέξεις που πρέπει να πει ο καθένας, είναι οι διάλογοι που πρέπει να ειπωθούν και να παρουσιαστούν από τους χαρακτήρες.
10-Frame: Είναι το πλαίσιο της πράξης όπου παρατηρείται η ίδια διακόσμηση, αν και οι χαρακτήρες αλλάζουν, παρουσιάζεται το σετ: φωτισμός, κοστούμια, ήχοι.
Πώς να δημιουργήσετε ένα θεατρικό σενάριο?
1-Επιλέξτε την ιστορία, δηλαδή, επιλέξτε την ιδέα για το σενάριο.
2-Γράψε τη σύνοψη, συνοψίζοντας τις πιο σημαντικές πτυχές της ιστορίας.
3-Φανταστείτε τις σκηνές, σκεφτείτε την ανάπτυξη του οικοπέδου μέσα από τις εικόνες.
4-Περιγράψτε τις σκηνές, διατάξτε την αφήγηση και παρουσιάστε τις ακολουθίες του έργου.
5 - Επιλέξτε τους χαρακτήρες και γράψτε τους διάλογους, τους οποίους πρέπει να αντιπροσωπεύουν οι ηθοποιοί.
6-Καταγράψτε όλες τις τεχνικές πτυχές, αναφερόμενες στο τοπίο, τους ήχους, το φωτισμό, το μακιγιάζ, τα ρούχα ή οποιαδήποτε λεπτομέρεια που είναι απαραίτητη για την πραγματοποίηση της εργασίας.
7-Διαβάστε το σενάριο αρκετές φορές για να βεβαιωθείτε ότι όλα είναι ξεκάθαρα και ταιριάζουν με την ιστορία που επιλέξατε.
Παράδειγμα θεατρικής γραφής
Η ΑΠΟΔΟΣΗ ΤΗΣ ΑΓΑΠΗΣ
Πράξη Ι
Σκηνή I: Σχολείο, κεντρική αυλή
Η María, η Antoinette και η Patricia είναι φοιτητές του 2ου έτους και βρίσκονται στην κεντρική αυλή του σχολείου, παίρνοντας την εσοχή τους, ντυμένοι με τις στολές τους.
Μαρία - (λυπημένος) Ξέρεις κορίτσια, έχω κάτι να σου πω!,
Antonieta - (κοιτάζει το πρόσωπό της) Τι είναι φίλος?,
Isabel - (ανησυχείτε) Με τρομάζεις, λένε γρήγορα, τι είναι το θέμα μαζί σου;?,
Μαρία - (με ντροπαλή φωνή) Είναι αυτός ο φίλος μου, Μανουήλ, τον θυμάται;? ,
Antonieta, Isabel - (και οι δύο κοιτάζουν το πρόσωπό της και σηκώνονται) Φυσικά γνωρίζουμε ποιος είναι!, Αλλά τι είναι φίλος?
María - (με δάκρυα στα μάτια της) Είναι ότι ο φίλος μου, Manuel, θέλει μια δοκιμασία αγάπης.
Η Ισαβέλ - (έκπληκτος) τι συμβαίνει, πήγε τρελός!,
Antoinette - (την κοιτάζει με έκπληξη) και τι είδους απόδειξη χρειάζεστε;?
Σε αυτό, το κουδούνι χτυπάει ανακοινώνοντας ότι η εσοχή τελειώνει και πρέπει να εισέλθουν στο δωμάτιο.
Σκηνή ΙΙ: Τάξη
Δάσκαλος - (περπατώντας γύρω από το δωμάτιο) Καλημέρα παιδιά, σήμερα θα μιλήσουμε για σχέσεις χρονολόγησης και αγάπης. Ποιος έχει φίλο ή φίλη?
Αρκετοί φοιτητές σηκώνουν τα χέρια τους, αλλά η Μαρία.
Isabel - (με μικρή αμφιβολία, σηκώνει το χέρι της) Έχω έναν φίλο, έναν δάσκαλο, και μου ζητά μια δοκιμασία αγάπης. Τι πρέπει να κάνω;?
Η María και η Antoinette την βλέπουν με αγωνία και κάνουν χειρονομίες καταγγελίας.
Δάσκαλος - (περπατάει γύρω από το δωμάτιο, πλησιάζει την Isabel) και τι πιστεύεις ότι είναι δοκιμασία αγάπης?
Antonieta - (με ένα ντροπαλό χαμόγελο) καλό δάσκαλο ξέρετε, κάνουν σεξ.
Δάσκαλος - (προσεγγίζει τη Μαρία) η δοκιμή της αγάπης θα πρέπει να δοθεί από το φίλο της σε σας, σεβασμό και φροντίδα πολύ!
Καθηγητής - (με τα πόδια κάτω από την αίθουσα απευθύνεται σε όλους) Ότι εάν μια δοκιμή της καθαρής και την αληθινή αγάπη και αν επιμένετε, δεν αξίζουν, γιατί δεν το κάνετε αξίας.
Η Isabel, η María και η Antoinette - (Οι φίλοι κοιτάζουν ο ένας τον άλλον στο πρόσωπο και τινάζουν αρνητικά τα κεφάλια τους) Όχι, όχι, όχι, δεν αξίζω!
Χαρακτήρες: Isabel, María, Antoinette, Καθηγητής.
Αναφορές
- Gómez G., Μ. (1997). Λεξικό Θεάτρου, Μαδρίτη, Άκαλ.
- Αναγνώριση των στοιχείων της θεατρικής γραφής. Ανακτήθηκε από: mineducacion.gov.co
- Σενάρια παιχνιδιών. Ανάκτηση από: tramody.com
- Σενάριο Ανάκτηση από: udlap.mx
- Vanoye, F. (1996) Μοντέλα σενάρια και μοντέλα σεναρίων: Κλασσικά και σύγχρονα επιχειρήματα στον κινηματογράφο. Βαρκελώνη, ομάδα πλανητών.