Χαρακτηριστικά μονόλογων χαρακτηριστικών και παραδείγματα

Το δραματικός μονόλογος είναι ένα δραματικό είδος που αποτελείται από ένα ποίημα που αποκαλύπτει την προσωπικότητα ενός χαρακτήρα. Ο στόχος του συγγραφέα είναι ότι ο αναγνώστης γίνεται πιο εξοικειωμένος με αυτό το χαρακτήρα μέχρι να προκαλέσει μια ακραία συναισθηματική αντίδραση. Η ομιλία αναπτύσσεται με τη μορφή προβληματισμών που απευθύνονται σε συγκεκριμένο ομιλητή ή ακροατήριο.

Όσον αφορά την ιστορική του προέλευση, η λογοτεχνική κριτική κατέχει δύο θέσεις. Κάποιοι υποστηρίζουν ότι αυτό πηγαίνει πίσω στους Ηρωίδες του Οβιδίου (1ος αιώνας μ.Χ.). Άλλοι ισχυρίζονται ότι εμφανίστηκε κατά τη διάρκεια της αγγλικής Βικτωριανής εποχής ως εξέλιξη διαφορετικών ειδών.

Από αυτήν την τελευταία θέση, αναγνωρίζονται δύο πρωτοπόροι στο δραματικό είδος: ο αγγλικός ποιητής Robert Browning (1812-1889) και ο αγγλικός ποιητής Alfred Tennyson (1809-1892). Και οι δύο δημοσίευσαν τους πρώτους μονόλογους αυτού του τύπου στη δεκαετία του 1840.

Ωστόσο, η λογοτεχνική κριτική αρχίζει να το αναγνωρίζει ως μέρος της αγγλικής ποίησης στα τέλη του 19ου αιώνα. Κατά τη διάρκεια του 20ου αιώνα, αυτή η ποιητική μορφή αναγνωρίζεται μεταξύ των αγγλοσαξωνών.

Αργότερα, με τον Luis Cernuda (1902-1963) και τον Jorge Luis Borges (1899-1986), γίνεται δεκτή και ασκείται στην Ισπανία και τη Λατινική Αμερική, αντίστοιχα.  

Ευρετήριο

• 1 Χαρακτηριστικά
  • 1.1 Ο ηχείο ως η μόνη φωνή
  • 1.2 Παραλήπτης ή σιωπηρός συνομιλητής
  • 1.3 Ανήσυχη σχέση μεταξύ των συμμετεχόντων
  • 1.4 Ο αναγνώστης ως μέρος της δημιουργικής διαδικασίας
• 2 Παραδείγματα δραματικών μονολόγων
  • 2.1 Τμήμα του Lázaro από τον Luis Cernuda
  • 2.2 Fragment of Conjectural Poem του Jorge Luis Borges
• 3 Αναφορές

Χαρακτηριστικά

Το ηχείο είναι η μόνη φωνή

Στον δραματικό μονόλογο, ο ομιλητής αντιπροσωπεύει τη μοναδική φωνή στην οποία έχει πρόσβαση ο αναγνώστης. Παρόλο που μιλάει στο πρώτο πρόσωπο, η φωνή προέρχεται από έναν δηλωτή που παρουσιάζει τη δική του ομιλία σε ένα άμεσο στυλ. Αυτός ο ομιλητής χαρακτηρίζεται ψυχολογικά από τον τρόπο που αντιμετωπίζει τις καταστάσεις που περιγράφονται και αξιολογούνται στην εν λόγω ομιλία.

Τώρα, ο ομιλητής δεν είναι αναγκαστικά ο συγγραφέας του έργου. Σε ορισμένες περιπτώσεις, μπορεί να είναι ένας αναγνωρίσιμος χαρακτήρας στην ιστορία ή στον πολιτισμό που, όταν δεν αναγνωρίζεται από το όνομά του στο έργο, αναγνωρίζεται εύκολα από τον αναγνώστη ή τον θεατή μέσω του χαρακτηρισμού που γίνεται.

Επίσης, ο ομιλητής μπορεί να αντιπροσωπεύει διαφορετικούς τύπους θεμάτων που δεν είναι απαραίτητα όλοι πραγματικοί και αποτελούν μέρος της κοινωνίας. Το εύρος των δυνατοτήτων εκπροσώπησης κυμαίνεται από εικονικές μορφές μαζικής κουλτούρας, πολιτικά και ακόμη φανταστικά στοιχεία.

Παραλήπτης ή σιωπηρός συνομιλητής

Τις περισσότερες φορές ο αποδέκτης ή συνομιλητής ενός δραματικού μονόλογου είναι σιωπηρή. Σε αυτές τις μονόλογες οι συνομιλίες προσομοιώνουν και ο συνομιλητής φαίνεται να έχει συνομιλία με τον ομιλητή.

Τα λόγια ή οι ιδέες σας εκφράζονται έμμεσα μέσω του ομιλητή που τα αναπαράγει μέσω ερωτήσεων, παρατηρήσεων ή σχολίων.

Με τον ίδιο τρόπο, οι αντιδράσεις και οι χειρονομίες του συνομιλητή αναμένονται και αναπαράγονται από τον ομιλητή. Μέσω των διαφωνιών ή των απαντήσεων που δίνονται στον αόρατο ομόλογό του, ο αναγνώστης μπορεί να συμπεράνει ότι ο σιωπηλός λόγος αυτού του συνομιλητή δεν είναι ορατός.

Προβληματισμένη σχέση μεταξύ των συμμετεχόντων

Η σχέση που εκτίθεται στον δραματικό μονόλογο μεταξύ του ομιλητή, του συνομιλητή του και της ανταλλαγής μεταξύ τους είναι τρομακτική. Αυτό, έχοντας ως κεντρικό σκοπό την επίτευξη της αντικειμενοποίησης του ποιητή στη φωνή ενός χαρακτήρα, υποδηλώνει μια δραματική κατάσταση αρκετά έντονη.

Ο αναγνώστης ως μέρος της δημιουργικής διαδικασίας

Γενικά, ένας δραματικός μονολόγος υιοθετεί έναν ισχυρό ή διακριτικό τόνο. Αυτό επιτρέπει στον αναγνώστη να βυθιστεί στα συναισθήματα του χαρακτήρα.

Επιπλέον, ο αναγνώστης μπορεί να ερμηνεύσει ανοιχτά τα λόγια του χαρακτήρα. Επίσης, καθώς η χρήση της λέξης δεν είναι αυστηρή και συγκεκριμένη, ο αναγνώστης γίνεται μέρος της δημιουργικής διαδικασίας.

Παραδείγματα δραματικού μονόλογου

Τμήμα του Λάζαρος από τον Luis Cernuda

"Ήταν νωρίς το πρωί.

Μετά την αφαίρεση της πέτρας με την εργασία,

Γιατί δεν έχει σημασία αλλά χρόνο

Ζυγίστηκε πάνω της,

Άκουσαν μια ήσυχη φωνή

Κάλεσε με, όπως καλεί ένας φίλος

Όταν υπάρχει ένα πίσω

Κόπωση από την ημέρα και η σκιά πέφτει.

Υπήρχε μακρά σιωπή.

Έτσι λένε ότι το είδαν.

Δεν θυμάμαι τίποτα παρά το κρύο

Παράξενο που έσβησε

Από τη βαθιά γη, με αγωνία

Στο μεταξύ, και αργή

Να ξυπνήσει το στήθος,

Όπου επέμεινε με λίγες φωτιές,

Avid να γίνει ζεστό αίμα.

Στο σώμα μου έβλαψε

Ζώντας πόνο ή έναν ονειρικό πόνο.

Ήταν και πάλι η ζωή.

Όταν άνοιξα τα μάτια μου

Ήταν η χλωμή αυγή που είπε

Η αλήθεια Γιατί αυτά

Τα άβολα πρόσωπα, πάνω από εμένα ήταν σιωπηλά,

Κάνοντας ένα μάταιο όνειρο κατώτερο από το θαύμα,

Ως κοπάδι

Αυτό δεν είναι η φωνή, αλλά η πέτρα που παρακολουθεί,

Και ο ιδρώτας των μέτωπό τους

Άκουσα βαριά πτώση στο χορτάρι ... "

Ο δραματικός μονόλογος του Luis Cernuda είναι ένας διαλογισμός για την βιβλική ιστορία της ανάστασης του Λαζάρου. Αυτό δεν εκφράζει τη χαρά της νέας ζωής, αλλά δείχνει την απελπισία ενός ανθρώπου που έχει επιστρέψει σε έναν κόσμο χωρίς νόημα. Στην πρώτη στάση λέγεται το θαύμα της ανάστασης.

Ωστόσο, όπως εξελίσσεται η ανάγνωση, γίνεται σαφές ότι ο σκοπός του κειμένου είναι να υποβαθμίσει αυτό το θαύμα. Στις ίδιες πρώτες γραμμές γίνεται αναφορά στο πόσο βαριά ώρα μπορεί να είναι "όχι θέμα".

Στο τέλος, ο συγγραφέας καταφέρνει να εκθέσει σαφώς τα συναισθήματα του Lazaro. Αυτό επανέρχεται στη ζωή χωρίς πολύ ενθουσιασμό από την ειρηνική λήθη του τάφου. Εκεί ήταν ελεύθερος από τον πόνο και το μαρτύριο της ύπαρξης.

Τμήμα του Εικαστικό ποίημα από τον Jorge Luis Borges

Ο γιατρός Francisco Laprida, δολοφονήθηκε στις 22 Σεπτεμβρίου 1829
από το montoneros του Aldao, σκεφτείτε πριν πεθάνετε:

Οι σφαίρες βόλτα αργά το απόγευμα.
Υπάρχει άνεμος και υπάρχουν τέφρα στον άνεμο,
η μέρα και η μάχη είναι διάσπαρτα
και η νίκη είναι των άλλων.

Οι βαρβάρες νίκησαν, οι gauchos κτύπησαν.
Εγώ, που μελέτησε τους νόμους και τους κανόνες,
εμένα, τον Francisco Narciso de Laprida,
η φωνή της οποίας δήλωσε ανεξαρτησία
από αυτές τις σκληρές επαρχίες, ηττήθηκε,
από αίμα και ιδρώτα λεκιάζει το πρόσωπο,
χωρίς ελπίδα ή φόβο, έχασε,
Φεύγω προς τα νότια από τα τελευταία προάστια.
Όπως ο καπετάνιος στο Παγωτό
ότι, φεύγοντας με τα πόδια και αιματηρή την πεδιάδα,
Ήταν τυφλός και σκοτώθηκε από το θάνατο
όπου ένα σκοτεινό ποτάμι χάνει το όνομά του,
έτσι θα πέσω. Σήμερα είναι ο όρος.
Η νυχτερινή νύχτα των ελώδων
με κοροϊδεύει και με παίρνει ... "

Αυτός ο δραματικός μονόλογος από τον Jorge Luis Borges είναι μια εικασία εμπνευσμένη από το θάνατο ενός από τους προγόνους του. Σε αυτό το ποίημα, ο Μπόργκς παρουσιάζει τη Λαπρίδα που προκαλεί το δικό του θάνατο στα χέρια των ανταρτών. Με τη σειρά του, αντιπαραβάλλει το πεπρωμένο του ως ακαδημαϊκός με το άγριο τελικό του.

Αναφορές

1. Encyclopædia Britannica, inc. (2017, 13 Φεβρουαρίου). Δραματικός μονόλογος. Λήψη από britannica.com.
2. Soliloquy (s / f). Λεξικό Merriam-Webster. Λαμβάνεται από το merriam-webster.com.
3. Byron, G. (2014). Δραματικός μονόλογος. Νέα Υόρκη: Routledge.
4. García, D.C. (2016. Ο δραματικός μονόλογος στον ποιητικό λόγο, στην Kañina, τόμος 40, αριθμός 1. Πανεπιστήμιο της Κόστα Ρίκα.
5. Landow, G.P. (s / f). Δραματικός μονόλογος: Εισαγωγή. Λήψη από victorianweb.org.
6. Evdokimova, Ν. (2017, 17 Απριλίου). Χαρακτηριστικά των δραματικών μονολόγων. Λαμβάνεται από penandthepad.com.
7. McKinlay, Ν.Ο. (1999). Η ποίηση του Luis Cernuda: Τάξη σε έναν κόσμο του χάους. Λονδίνο: Tamesis.