Luis Cernuda βιογραφία, στυλ, έργα



Luis Cernuda Bidou (1902-1963) ήταν Ισπανός ποιητής και κριτικός λογοτεχνίας, που ανήκε στην περίφημη γενιά του 27. Το έργο του χαρακτηρίζεται από την ύπαρξη ευαίσθητων, νοσταλγική και μεταδίδουν τον πόνο, γι 'αυτό πλαισιωθεί από το νεο-ρομαντικό λογοτεχνικό κίνημα.

Αρχικά το έργο του ποιητή ήταν προσανατολισμένο προς τη μοναξιά και το σκεπτικισμό, κατόπιν έγινε πιο οικείο και πνευματικό. Υπήρχαν τέσσερα στάδια μέσα από τα οποία πέρασε την ποίησή του: μάθηση, νεολαία, ωριμότητα και, τέλος, η αρχή του γηρασκείου του.

Το πάθος και το ενδιαφέρον του για την ποίηση του Cernuda τον οδήγησε στη δική του ποιητική θεωρία, όπου θεωρούσε την πρωτοτυπία, τη λειτουργία του ποιητή και τα θέματα που αναπτύχθηκαν. Από την άλλη πλευρά, το ποιητικό του έργο ήταν, κατά καιρούς, κριτική εναντίον αυτού που τον εμπόδισε να εκπληρώσει τις ευχές του.

Ευρετήριο

  • 1 Βιογραφία
    • 1.1 Γέννηση και οικογένεια
    • 1.2 Εκπαίδευση του Cernuda
    • 1.3 Στρατιωτικές υπηρεσίες και πρώτες δημοσιεύσεις
    • 1.4 Πρώτα βήματα στη λογοτεχνική σας καριέρα
    • 1.5 Μια αγάπη χωρίς σάρκα
    • 1.6 Δραστηριότητες πριν από την εξορία
    • 1.7 Εξάντωση του Cernuda στην Αγγλία
    • 1.8 Εξοχή στη Βόρεια Αμερική
    • 1.9 Μεξικό
  • 2 Στυλ     
    • 2.1 Η ποιητική θεωρία του Luis Cernuda
  • 3 Έργα
    • 3.1 Αρχική φάση (1927-1928)
    • 3.2 Στάδιο νεολαίας (1929-1935)
    • 3.3 Στάδιο ωριμότητας (1940-1947)
    • 3.4 στάδιο γήρατος (1949-1962)
    • 3.5 Δοκιμές
  • 4 Αναφορές

Βιογραφία

Γέννηση και οικογένεια

Ο ποιητής γεννήθηκε στη Σεβίλλη, στις 21 Σεπτεμβρίου 1902, στο στήθος μιας οικογένειας καλής οικονομικής τάξης. Οι γονείς του ήταν ο στρατιωτικός Bernardo Cernuda Bousa και ο Amparo Bidou Cuéllar, γαλλικής καταγωγής. Ο Λουίς ήταν ο νεότερος από τους αδελφούς. οι αδελφές της ονομαζόταν Amparo και Ana.

Η παιδική ηλικία της Cernuda πέρασε με ήρεμο τρόπο και πολλές φορές έγινε βαρετή, ήταν ντροπαλός και ευαίσθητος. Αυτός και οι αδελφές του ήταν πάντα κάτω από τον αυταρχικό και ισχυρό χαρακτήρα του πατέρα, ο οποίος διδάσκει μια άκαμπτη πειθαρχία. Η μητέρα ήταν στοργική και πάντα είχε αέρα μελαγχολίας.

Εκπαίδευση του Cernuda

Ο Cernuda παρακολούθησε τα πρώτα του χρόνια εκπαίδευσης στην πατρίδα του, συγκεκριμένα στο ίδρυμα των Πατέρων των Πιαρτηστών. Στην ηλικία των εννέα άρχισε να ενδιαφέρεται για την ποίηση, με κίνητρο τη μεταφορά των λειψάνων του Bécquer από τη Μαδρίτη στη Σεβίλλη.

Υπό την καθοδήγηση ενός καθηγητή στο σχολείο του που του δίδαξε τους βασικούς κανόνες της ποίησης, ο Cernuda άρχισε να γράφει τους πρώτους στίχους του. Ήταν κατά τη διάρκεια των ετών απολυτηρίου που ο ποιητής ανακάλυψε την ομοφυλοφυλία του? που τον έκανε να αισθάνεται περιθωριοποιημένος και να επηρεάζει την ποίησή του.

Το 1919 άρχισε να σπουδάζει το δίκαιο στο Πανεπιστήμιο της Σεβίλλης, χωρίς να δείχνει ενδιαφέρον και να είναι αόρατο στους καθηγητές και τους συναδέλφους. Εκεί συναντήθηκε με τον συγγραφέα Pedro Salinas, ο οποίος δίδαξε τη λογοτεχνία και με τον οποίο ο Cernuda είχε καλή φιλία, τον υποστήριξε και στις πρώτες του εκδόσεις.

Στρατιωτική υπηρεσία και πρώτες εκδόσεις

Ο Luis Cernuda αφαίρεσε τις πανεπιστημιακές του σπουδές το 1923 για να παρέχει στρατιωτική θητεία. Έτσι εισήλθε στο Συνταγμα του Ιππικού της Σεβίλλης. Ένα χρόνο αργότερα επανήλθε στο πανεπιστήμιο και ολοκλήρωσε το νομικό σχολείο το 1925.

Το ενδιαφέρον του για την ποίηση έγινε ισχυρότερο, οπότε άρχισε να παρευρεθεί με φίλους στις λογοτεχνικές συναντήσεις του δασκάλου του, τον Σαλίνα, και βυθίστηκε στις αναγνώσεις των Ισπανών και των Γάλλων συγγραφέων. Επιπλέον, συναντήθηκε με τον Juan Ramón Jiménez και οι πρώτοι του στίχοι δημοσιεύθηκαν στο Περιοδικό της Δύσης.

Πρώτα βήματα στη λογοτεχνική του καριέρα

Ο Cernuda ταξίδεψε στην ισπανική πρωτεύουσα το 1926 με σκοπό να εισέλθει στην εκδοτική δραστηριότητα. Εκεί είχε την ευκαιρία να εργαστεί στα έντυπα μέσα ενημέρωσης Μεσημέρι, Ακτογραμμή και Η αλήθεια. Το 1927 δημοσίευσε το πρώτο του ποιητικό βιβλίο: Προφίλ αέρα, κάτι που δεν έγινε καλά δεκτό από τον κριτικό.

Την ίδια χρονιά, τον Δεκέμβριο, παρακολούθησε τον εορτασμό της 300η επέτειο από το θάνατο του Λουίς δε Γκόνγκορα στο Ateneo de Sevilla. Εκεί προέκυψε η Γενιά των 27. Το 1928, μετά το θάνατο της μητέρας του, έφυγε από τη Σεβίλλη για πάντα, αλλά προτού να αποχαιρετήσει τους φίλους του.

Αργότερα πήγε στη Μαδρίτη, όπου έγινε φίλος με τον ποιητή Vicente Aleixandre. Πέρασε στη Γαλλία όπου εργάστηκε ως καθηγητής ισπανικών στο Πανεπιστήμιο της Τουλούζης και γεννήθηκε η γεύση του για κινηματογράφο. Το 1929 επέστρεψε στη Μαδρίτη, με πολλές νέες γνώσεις και εμπειρίες για να εξερευνήσει στην ποίησή του.

Μια αγάπη χωρίς σάρκα

Εγκαταστάθηκε στη Μαδρίτη, άρχισε να εργάζεται ως βιβλιοπώλη και συνέχισε να παρακολουθεί λογοτεχνικές συναντήσεις με τους φίλους του Aleixandre και García Lorca. Το 1931 συνάντησε έναν ηθοποιό που ονομάζεται Serafin Fernandez Ferro, ο οποίος έπεσε στην αγάπη, αλλά αυτό τον αντιστοιχούσε μόνο όταν επειγόντως ήταν τα χρήματα.

Η αγάπη του Cernuda τον άφησε με ένα μεγάλο βαθμό δυσαρέσκειας και πόνο, συναισθήματα που τον οδήγησαν να γράψει Όπου ζει η λήθη και Οι απαγορευμένες απολαύσεις. Τέλος, ο ποιητής, λυπημένος αλλά αποφασισμένος, έβαλε τέλος στη σχέση και επικεντρώθηκε σε νέα έργα.

Δραστηριότητες πριν από την εξορία

Το ενδιαφέρον του πολιτισμού του Luis Cernuda για τον πολιτισμό τον οδήγησε να ενώσει, το 1931, τις παιδαγωγικές αποστολές, ένα έργο προσανατολισμένο προς τη γνώση και τη διδασκαλία. Έγραψε επίσης μερικά άρθρα για το περιοδικό Οκτώβριος και συνεργάστηκε Cruz y Raya, Σκηνοθεσία: José Bergamín.

Το 1936 εξέδωσε μια πρώτη πλήρη έκδοση της ποίησης του, με τίτλο Πραγματικότητα και επιθυμία. Επιπλέον, ήταν μέρος του αφιερώματος που προσφέρθηκε στον ποιητή και συγγραφέα Ramón del Valle-Inclán. Όλα τα γεγονότα ήταν πριν από την έναρξη του ισπανικού εμφυλίου πολέμου.

Έγραψε ένα ποίημα στον φίλο του Federico García Lorca αφού έμαθε ότι πυροβολήθηκε. Κατά την έναρξη του πολέμου στρατολόγησε στο Τείχος των Άλπεων και τον έστειλαν στη Σιέρα ντε Γκουανταράμα. Στη συνέχεια, το 1937, πήγε στη Βαλένθια, όπου εργάστηκε στο περιοδικό Ώρα της Ισπανίας.

Εξόριστος του Cernuda στην Αγγλία

Ο Cernuda έφυγε από την Ισπανία τον Φεβρουάριο του 1938, έφτασε για πρώτη φορά στο Παρίσι και στη συνέχεια πήγε στην Αγγλία, όπου υπηρέτησε ως λέκτορας. Ωστόσο, δεν αισθάνθηκε άνετα επειδή δεν έλαβε δική του δουλειά. Ο ποιητής έγινε φίλος με τον πολιτικό και συγγραφέα Rafael Martínez Nadal, τον οποίο επισκέφθηκε συχνά.

Σύντομα βρήκε δουλειά ως δάσκαλος των βασκικών παιδιών προσφύγων στην κομητεία Oxfordshire. Προσπάθησε να επιστρέψει στην Ισπανία, αλλά ο φίλος του Nadal τον έπεισε να μείνει στο Λονδίνο. Στη συνέχεια εργάστηκε ως δάσκαλος στο σχολείο διασκέδασης Cranleigh School.

Το 1939 άρχισε να διδάσκει ισπανικά στο Πανεπιστήμιο της Γλασκόβης της Σκωτίας. Μεταξύ 1940 και 1941 έγραψε την πρώτη έκδοση του Ocnos, που δημοσιεύθηκε το 1942 στο Λονδίνο. Ήδη το 1943 άρχισε να διδάσκει στο Πανεπιστήμιο του Cambridge και έγραψε το έργο του Τα σύννεφα.

Εξόριστη στη Βόρεια Αμερική

Το 1947 ο Luis Cernuda έφυγε οριστικά από την Αγγλία, για να ζήσει στις Ηνωμένες Πολιτείες. Εκεί άρχισε να διδάσκει τη λογοτεχνία για πέντε χρόνια σε σχολή κοριτσιών στη Μασαχουσέτη, όπου απέκτησε οικονομική φερεγγυότητα, ωστόσο η ατμόσφαιρα την έκανε νοσταλγική.

Μεταξύ 1949 και 1951 πραγματοποίησε τρεις εκδρομές στο Μεξικό, όπου αισθάνθηκε άνετα επειδή ήταν σε επαφή με την ισπανική γλώσσα. Στη χώρα των Αζτέκων άρχισε να γράφει Ποιήματα για ένα σώμα, εμπνευσμένο από ένα αγόρι που συναντήθηκε, με το όνομα Σαλβαδόρ.

Το 1951 ταξίδεψε στην Κούβα για να δώσει κάποιες συνομιλίες και διαλέξεις, προσκεκλημένες από το περιοδικό Προέλευση. Ο Luis Cernuda έγινε φίλος με τον ποιητή José Lezama Lima και επανενώθηκε με τη συμπατριώτισσα María Zambrano. Το 1952 ο ποιητής αποφάσισε να εγκαταλείψει τις τάξεις που δίδαξε στις Ηνωμένες Πολιτείες για να μετακομίσει στο Μεξικό.

Μεξικό

Στο Μεξικό καθιέρωσε τη συναισθηματική σχέση του με τον νεαρό Σαλβαδόρ Αλιγιέρι, ο οποίος με τα δικά του λόγια είπε: «Καμιά άλλη φορά ... ήμουν τόσο αγαπητός». Συνέχισε επίσης την επαφή με τον συγγραφέα Octavio Paz και με το ζευγάρι Altolaguirre-Méndez, του οποίου το σπίτι μετακόμισε το 1953.

Έλαβε θέση ως καθηγητής για ώρες στο Εθνικό Αυτόνομο Πανεπιστήμιο του Μεξικού, ενώ επίσης συνεργάστηκε σε διάφορα μεξικανικά μέσα εκτύπωσης. Το 1955 έλαβε την ευπρόσδεκτη είδηση ​​ότι τιμήθηκε από καλλιτέχνες του Ομίλου Cantico, για το αξιέπαινο έργο του και την καθαρή λογοτεχνική σταδιοδρομία του.

Το 1956 ο Cernuda άρχισε να γράφει Η ερήμωση της χίμαιρας, και το πήρε Ποιήματα για ένα σώμα και Μελέτες σύγχρονης ισπανικής ποίησης δημοσιεύθηκαν ένα χρόνο αργότερα. Το 1958 ο ποιητής δημοσίευσε την τρίτη έκδοση του Πραγματικότητα και επιθυμία ε Ιστορία ενός βιβλίου.

Μεταξύ 1960 και 1962 ταξίδεψε στις Ηνωμένες Πολιτείες για να δώσει μαθήματα στο Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνιας και ως επισκέπτης καθηγητής σε ιδρύματα στο Berkeley και το Σαν Φρανσίσκο. Ο Cernuda πέθανε στο Μεξικό στις 5 Νοεμβρίου 1963 λόγω καρδιακής προσβολής, δεν επέστρεψε ποτέ στη χώρα του. Τα υπόλοιπα του ξεκουράζονται στον Κήπο του Πάνθεον.

Στυλ     

Το λογοτεχνικό ύφος του Luis Cernuda χαρακτηρίζεται από τη δική του γλώσσα, πάντα καλλιεργημένη και απλή, και ταυτόχρονα καλά δομημένη. Οι μελετητές του έργου του δεν το συμπεριλαμβάνουν σε ένα συγκεκριμένο ρεύμα, επειδή περιέχει διαφορετικές αποχρώσεις. Σε πολλές περιπτώσεις άφησε κατά μέρος την αφθονία των λογοτεχνικών πόρων.       

Η ποιητική θεωρία του Luis Cernuda

Ο Luis Cernuda έλαβε το καθήκον να αναπτύξει ένα έργο για την ανάπτυξη του ως ποιητής μέσα Ιστορία ενός βιβλίου. Σε αυτό εξέτασε τρεις θεμελιώδεις πτυχές που χαρακτήρισαν το στυλ του: την παράδοση και την πρωτοτυπία, τη λειτουργικότητα του ποιητή και τα θέματα που χρησιμοποιήθηκαν στο έργο του.

Παράδοση και πρωτοτυπία

Στην παράδοση και την πρωτοτυπία αναφέρθηκε στο σεβασμό και την ισορροπία αυτών των πτυχών στο έργο του. Για τον ίδιο ήταν σημαντικό να τηρηθούν τα παραδοσιακά και τα δικά του, τόσο από ισπανούς συγγραφείς όσο και από την υπόλοιπη Ευρώπη. Γι 'αυτό στο έργο του συγκλίνουν χαρακτηριστικά πολλών συγγραφέων.

Μπορείτε να δείτε το μετρητή Garcilaso de la Vega, καθώς και την ανάπτυξη θεμάτων όπως η αγάπη και η μυθολογία. Η επιρροή του Gustavo Adolfo Bécquer είναι επίσης παρούσα στο έργο του, με την ευαισθησία και την ικανότητά του να αντιλαμβάνεται

Φυσικά, η ειρήνη δεν μπορεί να παραμείνει στην άκρη ενός κόσμου χάους, υπό την επήρεια του T. Elliot και του Luis de León.

Ο συγγραφέας Juan Ramón Jiménez ήταν επίσης θεμελιώδης για την προσωπική αντίληψη που είχε για την πραγματικότητα και την οποία ο Cernuda έλαβε για να καταστείλει την επιφανειακή και να αφήσει κατά μέρος την περίτεχνη ρητορική. Τέλος, η Γενιά των 27 του έδειξε το δρόμο προς μια σουρεαλιστική λογοτεχνία.

Λειτουργία του ποιητή

Όσο για τη λειτουργία του ποιητή, ο συγγραφέας ήταν ένας εκθέτης του ρομαντικού, όπου η βιωματική του μοναξιά του επέτρεπε να παρατηρεί πράγματα που άλλοι συγγραφείς δεν είδαν. Οι προσωπικές εμπειρίες του Cernuda τον οδήγησαν να φωνάξει ή να εκφράσει στην ποίησή του την απογοήτευση, την απογοήτευση, τον αποκλεισμό, την αγάπη και την έλλειψη αγάπης.

Θέματα της ποίησής του

Η ζωή του Cernuda δεν ήταν εύκολη από συναισθηματική άποψη, επειδή η ομοφυλοφυλία του έπρεπε να το εκφράσει σε μια εποχή που θεωρήθηκε αμαρτία, όπου η κοινωνία είχε πολλά ταμπού. Ωστόσο, η απομόνωση και η μοναξιά που ένιωσε σηματοδότησε το πεπρωμένο του ως ποιητή και έδωσε ζωή στο έργο του.

Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο, μέσα στο ποιητικό στυλ του, είναι κοινό να παρατηρείται μια συνεχής αντίθεση ανάμεσα στην επιθυμία και την πραγματικότητα. Τα πιο συνηθισμένα θέματα στην ποίησή του ήταν:

-Η μοναξιά, δεδομένου ότι ανακάλυψε τον σεξουαλικό προσανατολισμό του, τον οποίο ποτέ δεν αρνήθηκε, αισθάνθηκε περιθωριοποιημένος σε μια κοινωνία που δεν ήταν ούτε ανεκτική ούτε κατανοητή. Στην περίπτωση της επιθυμίας, ήταν προσωπική επιθυμία του να ζήσει σε έναν κόσμο που αποδέχτηκε αυτούς που ήταν διαφορετικοί με πολλούς τρόπους.

-Η αγάπη δεν σταμάτησε να εμφανίζεται στην ποίηση του Cernuda. Εκφράστηκε έτσι: η αγάπη που ένιωσε, αλλά δεν του άρεσε. την οδυνηρή αγάπη, την ανεπανόρθωτη, την απογοητευμένη? την ευτυχισμένη και αμοιβαία αγάπη και, τέλος, την αγάπη που του επέτρεπε να υπερασπιστεί τον εαυτό του από τον κόσμο.

-Ένα άλλο από τα θέματα που αντιμετωπίζει ο Cernuda ήταν η φύση, αλλά περισσότερο από όλα όσα αναφέρονται στον κόσμο και την ουσία του. Αυτό σχετίζεται με την επιθυμία τους να υπάρξουν σε έναν φυσικό παράδεισο, όπου τα στίγματα και οι κατηγορίες δεν ήταν να αποτρέψουν την ελευθερία σκέψεων και συναισθημάτων.

Έργα

Ο Luis Cernuda ήταν ένας λαμπρός ποιητής και πεζογράφος, με ένα μοναδικό λογοτεχνικό ύφος, και με ένα έργο αρκετά διαφορετικό για να τον θεωρήσει ως εξαιρετικό συγγραφέα. Η ποίησή του είναι εξειδικευμένη ή δομημένη σε τέσσερα στάδια, τα οποία είναι τα εξής:

Αρχικό στάδιο (1927-1928)

Σε αυτό το στάδιο της λογοτεχνικής παραγωγής του, ο ποιητής είχε την τάση να γράφει για την αγάπη και πιο συγκεκριμένα για την ελληνική μυθολογία. Κατά τον ίδιο τρόπο, αποδεικνύεται ένας νηφάλιος και κομψός Cernuda, από την άποψη του τρόπου αντίληψης του κόσμου. Μεταξύ των έργων αυτού του σταδίου τονίζουν:

- Προφίλ αέρα (1927).

- Eclogue, elegy, oda (1928).

Σύντομη περιγραφή του πιο αντιπροσωπευτικού έργου

Προφίλ αέρα (1927)

Ήταν το πρώτο έργο του Cernuda και θεωρήθηκε ότι έχει χαρακτηριστικά κοντά στο έργο του Jorge Guillén. Σε αυτό το βιβλίο ο ποιητής συνέλαβε τη γεύση για τη ζωή, τη χαρά και τη ζωτικότητα.

Τμήμα του ποιήματος "V"

"Επί της γης είμαι:

Επιτρέψτε μου να είμαι. Χαμογελάω

σε ολόκληρο τον κόσμο. παράξενο

Δεν είμαι γιατί ζω ".

Στάδιο νεολαίας (1929-1935)

Αυτό το στάδιο σχετίζεται με το σουρεαλισμό, το οποίο οδήγησε τον ποιητή να αποστασιοποιηθεί από καταπιεσμένες σκέψεις και κοινωνικά σήματα. Το έργο που αφορούσε αυτή την περίοδο ήταν η εξέγερση και η εξέγερση, όπου ο νέος άφησε να αισθάνεται πληρέστερα τη σεξουαλική προτίμηση του και έτσι το εξέφρασε.

Οι ακόλουθες εργασίες ξεχωρίζουν:

- Ένας ποταμός, μια αγάπη (1929).

- Οι απαγορευμένες απολαύσεις (1931).

- Όπου ζει η λήθη (1933).

- Επίκληση στις χάρες του κόσμου (1935).

Σύντομη περιγραφή των πιο αντιπροσωπευτικών έργων

Ένας ποταμός, μια αγάπη (1929)

Το έργο αυτό σχεδιάστηκε από τη σκοπιά του συγγραφέα, εξέφρασε απογοήτευση και έλλειψη αγάπης για μια δική του εμπειρία. Ο σουρεαλισμός ήταν παρόν σε αυτό το βιβλίο ποιημάτων, ήταν μια μορφή που ο συγγραφέας βρήκε να διαχωρίζεται από την πραγματικότητα που έζησε. μια κυριαρχημένη και εκφραστική γλώσσα κυριαρχούσε.

Θραύσμα της "Μίλημα στο βραδινό φόρεμα"

"Ένας γκρίζος άνθρωπος προχωράει κατά μήκος του δρόμου της ομίχλης.

κανείς δεν το υποπτεύεται. Είναι ένα άδειο σώμα.

άδειο σαν παμπάς, σαν τη θάλασσα, όπως ο άνεμος

ερήμους τόσο πικρά κάτω από έναν αμείλικτο ουρανό.

Είναι παρελθόν χρόνος, και τα φτερά του τώρα

ανάμεσα στη σκιά βρίσκουν μια χλωμό δύναμη.

είναι λύπη, ότι αμφιβολίες τη νύχτα?

κρυφά προσεγγίζει την παραμελημένη σκιά του ".

Οι απαγορευμένες απολαύσεις (1931)

Αυτό το βιβλίο ποιημάτων του ισπανικού συγγραφέα ήταν εμπνευσμένο από την αποτυχημένη του αγάπη με τον ηθοποιό Serafín Fernández. Σε αυτό, ο Cernuda άρχισε να είναι πιο αποφασισμένος στη χρήση του σουρεαλισμού ως τρόπο να ξεπεράσει το πραγματικό. το έγραψε σε ελεύθερους στίχους, εκτός από τα ερωτικά και ερωτικά θέματα που κυριαρχούν.

Τμήμα του "Τι λυπημένος θόρυβος"

"Τι θλιβερό θόρυβο που κάνουν δύο σώματα όταν αγαπούν ο ένας τον άλλον,

Φαίνεται σαν ο άνεμος που βράζει το φθινόπωρο

σχετικά με ακρωτηριασμένους εφήβους,

ενώ τα χέρια βροχή,

ελαφρά χέρια, εγωιστικά χέρια, άσεμνα χέρια,

καταρράκτες των χεριών που ήταν μια μέρα

λουλούδια στον κήπο μιας μικροσκοπικής τσέπης ".

Στάδιο ωριμότητας (1940-1947)

Στο στάδιο αυτό έγραψε για την κατάσταση στην Ισπανία κατά τη διάρκεια του εμφυλίου πολέμου και επισημάνθηκε επίσης η επιρροή της αγγλικής ποίησης σε μερικά από τα έργα του. Ταξίδεψε στο παρελθόν του στη Σεβίλλη όταν έγραψε ένα από τα σημαντικότερα έργα του: Ocnos (1942), που διευρύνθηκε το 1949 και το 1963.

- Τα σύννεφα (1940-1943).

- Ως ποιος περιμένει για την αυγή (1947).

Σύντομη περιγραφή του πιο αντιπροσωπευτικού έργου

Τα σύννεφα (1940-1943)

Ήταν η πρώτη που έγραψε ο ποιητής κατά την εξορία του. Πρόκειται για ένα λυρικό έργο που ασχολείται με τα γεγονότα που συνέβησαν κατά τον χρόνο του ισπανικού εμφυλίου πολέμου και τι σήμαινε να ζούμε μακριά από την Ισπανία. Είναι ένα ευαίσθητο, υποβλητικό και νοσταλγικό έργο.

Τμήμα "Χειμερινό τραγούδι"

"Όμορφη όσο η φωτιά

χτυπάει στο ηλιοβασίλεμα,

ζεστό, χρυσό.

Όμορφο όσο το όνειρο

εισπνεύστε μέσα στο στήθος,

μόνος του.

Όμορφη όσο η σιωπή

δονείται γύρω από τα φιλιά,

φτερωτό, ιερό ".

Γήρας (1949-1962)

Το ξεκίνησε όταν πήγε στο Μεξικό. Ήταν μια ποίηση που χαρακτηρίζεται από θέματα αγάπης και νοσταλγίας για την απομάκρυνση της γης τους. Ο ποιητής είχε αφήσει κατά μέρος την αρμονία και τη μουσικότητα της επιρροής του Garcilaso de la Vega και επέλεξε την πυκνή και ξηρή με ρυθμό απαλλαγμένο από ρητορικά στολίδια.

Οι ακόλουθες εργασίες ξεχωρίζουν:

- Ζήστε χωρίς να ζήσετε (1949).

- Ποιήματα για ένα σώμα (1951, ενσωματωμένο στο Με τις ώρες που μετρήθηκαν).

- Παραλλαγές στο θέμα του Μεξικού (1952).

- Με τις ώρες που μετρήθηκαν (1956).

- Η ερήμωση της χίμαιρας (1962).

Σύντομη περιγραφή των πιο αντιπροσωπευτικών έργων

Ζήστε χωρίς να ζήσετε (1949)

Ήταν συλληφθεί σε εξορία, υπό την επήρεια γερμανών και αγγλικών συγγραφέων. Αποτελούσε από 28 ποιήματα, οι τίτλοι των οποίων αποτελούνται από ένα άρθρο και ένα ουσιαστικό. Ο Cernuda χρησιμοποίησε μια απλή και εκφραστική γλώσσα για να περιγράψει θέματα όπως η μοναξιά, αλλά και η γεύση του για τη φύση.

Τμήμα της "Σκιάς μου"

"Λοιπόν ξέρω ότι αυτή η εικόνα

πάντα σταθερό στο μυαλό

Δεν είσαι εσύ, είναι σκιά

της αγάπης που υπάρχει μέσα μου

πριν τελειώσει ο χρόνος.

Η αγάπη μου τόσο ορατή, μου φαίνεται,

για μένα προικισμένη με την ίδια χάρη

που με κάνει να υποφέρω, να κλαίνε, την απελπισία

από τα πάντα μερικές φορές, ενώ άλλα

με σηκώστε μέχρι τον ουρανό της ζωής μας,

αισθάνεται τις γλυκές στιγμές που σώζονται

μόνο οι επιλεγμένοι μετά τον κόσμο ... ".

Η ερήμωση της χίμαιρας (1962)

Ήταν ένα έργο για την εξορία, αλλά με πιο προσωπικό και ανακλαστικό τρόπο. Αναφέρθηκε στο συναίσθημα εκείνων που ήταν έξω από τη χώρα του και τον έχασε, αντιμετώπισε με εκείνους που ζούσαν ειρηνικά έξω από αυτόν, αποδεχόμενοι τις συνθήκες της ζωής.

Ο ποιητής άρχισε να αντικατοπτρίζει μια ευθραυστότητα στο πνεύμα του, ίσως αισθάνθηκε το τέλος των ημερών του. Η νοσταλγία και η επιθυμία των ζωντανών στιγμών τον οδήγησαν να αισθανθεί την πραγματικότητα με έναν πιο ακατέργαστο τρόπο και αυτό είναι αυτό που εξέφρασε σε κάθε στίχο.

Τμήμα "Αντίο"

"Ότι δεν ήσασταν ποτέ συντρόφιστες,

αντίο.

αγόρια που δεν θα είναι ποτέ εταίροι της ζωής,

αντίο.

Ο χρόνος μιας ζωής μας χωρίζει

αδιαπέραστο:

εκτός από την ελεύθερη και χαμογελαστή νεολαία.

σε μια άλλη ταπεινωτική και αφιλόξενη γηρατειά ...

Χέρι παλιά λεκέ

το νεανικό σώμα αν προσπαθήσετε να το χαϊδέψετε.

Με μοναδική αξιοπρέπεια ο γέρος πρέπει

περνούν μαζί με τον τελευταίο πειρασμό.

Αντίο, αντίο, τσαμπιά ευχαριστιών και donaires,

ότι σύντομα θα είμαι βέβαιος,

όπου, κόλλησε το σπασμένο νήμα, να πει και να κάνει

αυτό που λείπει εδώ

Αυτό που δεν ήξερα τι να κάνω και να πω εδώ ".

Δοκίμια

Όσον αφορά αυτό το είδος, τα ακόλουθα κείμενα ξεχωρίζουν:

- Μελέτες σύγχρονης ισπανικής ποίησης (1957).

- Η ποιητική σκέψη στην αγγλική λυρική ποίηση (1958).

- Ποίηση και λογοτεχνία (1960).

- Ποίηση και λογοτεχνία II (1964, μεταθανάτιο).

Αναφορές

  1. Luis Cernuda. (2019) Ισπανία: Wikipedia. Ανακτήθηκε από: wikipedia.org.
  2. Ο Fernández, J. (2018). Luís Cernuda-Ζωή και έργα. Ισπανία: Ισπανία. Ανακτήθηκε από: hispanoteca.eu.
  3. Tamaro, Ε. (2004-2019). Luis Cernuda. (N / A): Βιογραφίες και Ζωές. Ανάκτηση από: biografiasyvidas.com.
  4. Luis Cernuda. Βιογραφία (2019). Ισπανία: Instituto Cervantes. Ανάκτηση από: cervantes.es.
  5. Gullon, R. (S.f). Η ποίηση του Luis Cernuda. Ισπανία: Η εικονική βιβλιοθήκη Miguel de Cervantes. Ανακτήθηκε από: cervantesvirtual.com.