Τα 10 πιο σημαντικά χαρακτηριστικά του Dadaism

Το dadaism Ήταν ένα καλλιτεχνικό κίνημα των αρχών του εικοστού αιώνα που απέρριψε την ιδέα των καλλιτεχνικών κινήσεων. Ξεκίνησε στη Ζυρίχη κατά τη διάρκεια του Α Παγκοσμίου Πολέμου ως μια συλλογική προσπάθεια μεταξύ των ζωγράφων, συγγραφέων και ποιητών και άλλων καλλιτεχνών. Υποκινήθηκε από την ανάγκη να δεχτούμε τις φρίκες του πολέμου.

Ο δαдаτισμος αμφισβήτησε τις επικρατούσες στάσεις σχετικά με την τέχνη, τον πολιτισμό και την κληρονομιά του δυτικού ορθολογισμού. Οι dadaists ήθελαν να αλλάξουν την παραδοσιακή αντίληψη της τέχνης.

Με αυτόν τον τρόπο, θεωρούν τους εαυτούς τους απελευθερωτικούς ανθρώπους από τις παγίδες μιας καταπιεστικής αστικής κουλτούρας.

Επισήμως ο Dadaism δεν ήταν ένα κίνημα, οι καλλιτέχνες του δεν ήταν καλλιτέχνες και η τέχνη του δεν ήταν τέχνη. Αυτό ακούγεται αρκετά εύκολο, αλλά υπάρχει λίγο περισσότερο στην ιστορία του Dadaism από αυτή την απλοϊκή εξήγηση.

Ένα από τα κύρια θέματα και τα κίνητρα του νταϊνιστικού κινήματος ήταν η κοινωνική κριτική. Οι dadaists ήταν ουσιαστικά πολιτικοί στα κίνητρά τους.

Απέρριψαν τη μοντερνιστική αντίληψη της αυτονομίας της τέχνης. Η τέχνη στις διάφορες μορφές της - το θέατρο, οι εικαστικές τέχνες, η λογοτεχνία και η μουσική - έπρεπε να παρουσιάσουν κρίσιμες προοπτικές για να επικρίνουν την κοινωνία.

Μπορεί επίσης να σας ενδιαφέρει αυτά τα ποιήματα του Dadaism.

Κύρια χαρακτηριστικά του δανδατισμού

Η φιλοσοφία του Dadaist ήταν σκόπιμα αρνητική. Ήταν κατά του κατεστημένου, αντι-art, αντικοινωνική και ακόμη ότι εμπαίζονται αστικής κοινωνίας που χρηματοδοτείται κρατική βία όπως αποδεικνύεται και από τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο.

Ωστόσο, στην αποφασιστικότητά της να υποβάλει μηδενιστική τις ιδέες τους με νέους τρόπους, απαλλαγμένη από την αστική παράδοση των καλών τεχνών, Ντανταϊσμός επινόησε μια σειρά από φόρμες και τεχνικές της πειραματικής τέχνης που έχουν συμβάλει με διάφορους τρόπους στην ανάπτυξη αυτής της παράδοσης.

Αυτό δεν ήταν καθόλου εμφανές εκείνη την εποχή, καθώς οι ακτιβιστές του Dada άρχισαν να παράγουν μια σειρά από παραστάσεις καμπαρέ, συναντήσεις που αποσκοπούσαν στην πρόκληση αντιπαραθέσεων και μάλιστα σε ταραχές για την υποστήριξη της ανατρεπτικής ατζέντας τους.

1. Οι απαρχές του Dadaism

Η κινητήρια δύναμη πίσω από το Dadaism στη Ζυρίχη ήταν ο Τριστάν Τζάρα, με την βοήθεια του πρεσβυτέρου του, Φράνσις Πικάμπια, που επέστρεψε πρόσφατα από την Αμερική και τη Βαρκελώνη.

Μαζί, ο Τζάρα και ο Πικάμπια κήρυξαν όλο και πιο ανατρεπτικό όραμα της τέχνης και ένα μηδενιστικό όραμα της ίδιας της ζωής.

Από το 1917 έως το 1921, παρήγαγαν 8 εκδόσεις του περιοδικού Dada, το οποίο εμφανίστηκε στα γερμανικά και τα γαλλικά. Ωστόσο, με το τέλος του πολέμου, η σημασία της Ελβετίας ως ουδέτερο καταφύγιο μειώθηκε.

Ρίχαρντ Χύλζενμπεκ (1892-1974), ιδρυτικό μέλος της Ντανταϊσμός έφυγε για το Βερολίνο, Picabia πήγε στο Παρίσι, και όταν Τζάρα ακολούθησε το 1920, η φάση της Ντανταϊσμός στη Ζυρίχη ήταν πάνω από.

2. Περισσότερο από την τέχνη, ένα πολιτικό κίνημα

Μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, οι ακτιβιστές της Dada διασκορπίστηκαν σε όλη την Ευρώπη, κυρίως στο Παρίσι και το Βερολίνο.

Ντανταϊσμός Βερολίνο ήταν σατιρικό και άκρως πολιτικό: οι στόχοι της καθορίστηκαν πιο στενά και με ακρίβεια από ό, τι αλλού, και τα κύρια όπλα της ήταν εφημερίδες, συμπεριλαμβανομένης της Λέσχης Dada και Der Dada, ο οποίος χρησιμοποιείται για την ταχεία χρήση των εκρηκτικών τυπογραφίας και φωτομοντάζ.

Dada καλλιτέχνες Βερολινέζοι ξεχώρισαν για τη χρήση του «readymades» ειδικά φωτομοντάζ και οι πρώτες μορφές του συνέρχεσθαι, καθώς και τον ενθουσιασμό τους για την τεχνολογία.

3. Ουσία του δαδατισμού

Ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά του νταϊνιστικού κινήματος ήταν η κοινωνική κριτική. Οι dadaists ήταν εγγενώς πολιτικοί στα κίνητρά τους. Απέρριψαν τη μοντερνιστική αντίληψη της αυτονομίας της τέχνης.

Η τέχνη στις διάφορες μορφές της - το θέατρο, οι εικαστικές τέχνες, η λογοτεχνία και η μουσική - έπρεπε να παρουσιάσουν κρίσιμες προοπτικές για να επικρίνουν την κοινωνία.

Οι Dadaists είδε τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο ως μια λογική συνέπεια της αστικής κουλτούρας και του πολιτισμού και την έμφαση που δίνει στον ορθολογισμό και τον εθνικισμό.

Το σημείο εκκίνησης για το Dadaism ήταν η απόρριψη όλων των "isms", καθώς και όλων των πολιτιστικών κανόνων, νόμων και αξιών.

4. Αλλαγή της ιδεολογίας

Η απόρριψη πολιτιστικών προτύπων και αξιών συνεπαγόταν επίσης την απόρριψη της «τέχνης». Οι Dadaists θεωρούνταν αντι-καλλιτεχνικό κίνημα.

Δύο από τις βασικές υποθέσεις της παραδοσιακής αντίληψης της τέχνης είναι ότι το έργο τέχνης είναι πρωτότυπο και ότι η αξία της αλήθειας του έργου τέχνης είναι αιώνια. Ο δαдаτισμος υπονόμευσε και τις δύο παραδοχές.

Ο δαδατισμός χρησιμοποίησε διάφορα είδη προκατασκευασμένων υλικών, όπως φωτογραφίες, έργα ζωγραφικής και αντικείμενα που παράγονται στη μάζα στα έργα τέχνης τους.

Η έμφαση δίνεται τόσο στην ιδέα όσο και στα υλικά που χρησιμοποιούνται. Ένα καθημερινό αντικείμενο γίνεται μια τέχνη που τοποθετείται σε ένα καλλιτεχνικό πλαίσιο.

Το "Ουίσιο" του Marcel Duchamp είναι ένα από τα πιο περίφημα παραδείγματα αυτής της προσέγγισης. Όσον αφορά το δεύτερο σημείο, οι Dadaists τόνισαν την φευγαλέα και εφήμερη φύση του καλλιτεχνικού αντικειμένου.

Διάφοροι τύποι "εκδηλώσεων" και έργων έπαιζαν για να τονίσουν αυτή την ιδέα.

5. Αντίκτυπος

Ένας τρόπος να αμφισβητηθούν οι κυρίαρχες πολιτιστικές αξίες και τα πρότυπα της αστικής κουλτούρας ήταν να σκοντάψει και να προκαλέσει σκόπιμα το κοινό.

Οι Dadaists χρησιμοποίησαν σοκ ως μέσο για να αμφισβητήσουν την ευαισθησία και την εφησυχασμό του κοινού στο σύγχρονο κόσμο.

Εκτός από την αμφισβήτηση των κανόνων τέχνης, η πρόθεση του Dadaism ήταν να χρησιμοποιήσει την τέχνη για να ενθαρρύνει το κοινό να σκεφτεί κριτικά για όλους τους κανόνες.

6. Παραλογισμός

Dadaism ισοφάρισε ορθολογισμό με αστική κουλτούρα και ως εκ τούτου, ως στοιχείο της τέχνης να απορρίψουν και να ξεπεράσουν, Ντανταϊσμός αγκαλιάσει την παράλογη με διάφορους τρόπους. Αυτός επηρεάστηκε έντονα από τις θεωρίες του Φρόιντ του ασυνείδητου.

Ενέκρινε την ιδέα του ελεύθερου συνεταιρισμού Freud ως μεθόδου απελευθέρωσης του ασυνείδητου από τους μηχανισμούς της λογοκρισίας της συνείδησης. Οι ποιητές και οι συγγραφείς του Dadaism χρησιμοποιούν την ελεύθερη συσχέτιση ως εργαλείο γραφής.

Μια άλλη προσέγγιση για την υπονόμευση του συνειδητού ελέγχου του έργου τέχνης ήταν η ενσωμάτωση της τύχης και τυχαιότητας στη δημιουργία του έργου τέχνης.

7. Αισθητική της τέχνης των δαδαϊστικών

Ο κλάδος της Κολωνίας, της Γερμανίας, (1919-1920) ήταν λιγότερο πολιτικός και περισσότερο μεροληπτικός απέναντι στην αισθητική, αν και μόνο με την έννοια του να είναι άσχημος. Συμπεριέλαβε δύο σημαντικούς καλλιτέχνες: Jean Arp και Max Ernst.

Ο τελευταίος, μαζί με τον John Heartfield, εκμεταλλεύτηκαν τεχνικές σατιρικού κολάζ χρησιμοποιώντας δημοφιλές έντυπο υλικό, το οποίο αντιπροσωπεύει το grotesque και το παράξενα ερωτικό, σε ένα στυλ που ανακοίνωσε τον παρισινό σουρεαλισμό.

8. Η χρήση των σκουπιδιών στο Dadaism

Το 1918, ο Γερμανός καλλιτέχνης Kurt Schwitters (1887-1948), που εφαρμόζεται για να ενταχθούν οι ντανταϊστές του Βερολίνου, αλλά απορρίφθηκε από μη-πολιτική στάση του. Ως αποτέλεσμα, ξεκίνησε το δικό του υποκατάστημα Dadaism στο Αννόβερο της Γερμανίας.

Αυτή η νέα ιστορική τάση της Ντανταϊσμός και ο μόνος αφοσίωση και την ανόθευτη Schwitters στις ιδέες της Ντανταϊσμός, οδήγησε σε μια πληθωρική παραγωγή και των δύο έργων τέχνης με το αστικό σκουπίδια και βρήκε τα αντικείμενα που είχαν μεγάλη επίδραση στην μετέπειτα κινήσεις όπως Junk Τέχνης, Assemblage και Arte Povera.

9. Η Sociedad Anónima και ο Dadaism φτάνουν στην Αμερική

Ο δανατισμός που ασκείται από τον Marcel Duchamp (1887-1968), ο Man Ray (1890-1976) και ο κυβιστής ζωγράφος Francis Picabia (1879-1953) ξεκίνησαν στη Νέα Υόρκη.

Ray Duchamp και Katherine Dreier συνεργάστηκε, επίσης, με τη δημιουργία της «Ανώνυμης Εταιρείας», μια ένωση για την προώθηση της ανάπτυξης και την εκτίμησή της σύγχρονης τέχνης στην Αμερική.

10. Διαφορές και τέλος του δαντατισμού

Το 1921, πολλοί από τους πρωτοπόρους της Ντανταϊσμός, όπως ο Jean Arp, Marcel Duchamp, Max Ernst, Man Ray, Francis Picabia και Τριστάν Τζαρά, είχε έρθει στο Παρίσι, όπου αναμειγνύονται με διάφορα γαλλικά ποιητές όπως ο Αντρέ Μπρετόν (1896- 1966) Louis Aragón.

Ως αποτέλεσμα, η Dada του Παρισιού ήταν γνωστή για τις θεατρικές, πολυπολιτισμικές, αλλά όχι λιγότερο αδιάφορες δραστηριότητες. Αλλά το κίνημα των δταϊνιστών δεν μπορούσε να περιέχει τις διαφορετικές ιδέες και προσωπικότητες των μελών του.

Ειδικότερα, το καινοτόμο και ιδιόμορφη Breton βρέθηκαν ετοιμοθάνατα μηδενιστές ως Τζάρα και Picabia, και όταν αφεθεί dada να δημιουργήσει μια νέα κίνηση (το οποίο έγινε γνωστό ως υπερρεαλισμό) ακολουθούμενη πολλές dadaístas και την κίνηση διαλύεται.

Αναφορές

1. Huelsenbeck, Richard, Απομνημονεύματα ενός Dada Drummer, (Πανεπιστήμιο Καλιφόρνιας Τύπου) ISBN 9780520073708
2. Kleiner, Fred S. and Mimiya, Christin J., Gardner's Art Through the Ages, 12η έκδοση, Wadsworth Publishing, (2005). ISBN 0155050907
3. Sandqvist, Tom (2006). Dada East: Οι Ρουμάνοι του Cabaret Voltaire. Το MIT Press. ISBN 978-0-262-19507-2.
4. Dafydd Jones. (2006). Πολιτισμός Dada: Κρίσιμα κείμενα για την πρωτοπορία. Βιβλία Google: Ροδόπη.
5. Michel Sanouillet (2009). Δόθηκε στο Παρίσι. Βιβλία Google: MIT Press.
6. Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης (Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη), Άνν Άμλαντ, Αντριάν Σούτχαλτερ. (2008). Dada στη συλλογή του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης Βιβλία Google: Το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης.
7. Rudolf E. Kuenzli. (15 Οκτωβρίου 2006) Δεδομένων Βιβλία Google: Phaidon Press Limited.
8. Stephen C. Foster, Harriett Watts. (2004). Dada και το Τύπο. Βιβλία Google: G.K. Αίθουσα.