Αισθητική (φιλοσοφία) Ιστορία, χαρακτηριστικά, συγγραφείς

Το αισθητική αντιστοιχεί σε έναν από τους κλάδους της φιλοσοφίας που διερευνά όλα όσα σχετίζονται με την ομορφιά των πραγμάτων. Ακόμη και η φιλοσοφία της τέχνης έχει στενή σχέση. 

Ο όρος αυτός είναι περίπλοκος, επειδή συνδέεται με μια σειρά από εντολές και προσωπικές κρίσεις για αυτό που θεωρούμε άσχημο, όμορφο, κομψό, πανέμορφο, όμορφο. Αυτές οι κρίσεις, με τη σειρά τους, εξαρτώνται από τις προσωπικές εμπειρίες μας και από το πώς αντιλαμβανόμαστε τον κόσμο.

Αν και η αισθητική συνδέεται με όλα όσα σχετίζονται με την ομορφιά και την τέχνη, αυτή η έννοια έχει επίσης σχέση με την αντίληψη των πραγμάτων γενικά.

Είναι μια αντανάκλαση εκείνου του οποίου την ομορφιά εκτιμούμε, αν και θα υπάρχει πάντα μια υποκειμενική συνιστώσα, αφού εμπλέκονται συναισθήματα και πολύ προσωπικές αισθήσεις.

Ευρετήριο

• 1 Ιστορία
  • 1.1 Αισθητική στον Πλάτωνα και τον Αριστοτέλη
  • 1.2 Μεσαίωνα
  • 1.3 Νεωτερικότητα
  • 1.4 20ος αιώνας
• 2 Αισθητικές ιδιότητες
• 3 Συγγραφείς
• 4 Αναφορές

Ιστορία

Αν και ο όρος άρχισε να απελευθερώνεται από τα μέσα του δέκατου όγδοου αιώνα από τον Αλέξανδρο Gottlieb Baumgarten ως ένας τρόπος για να εκφράσουν ό, τι είχε να κάνει με τη μελέτη της ομορφιάς και της τέχνης, την αισθητική άρχισε να μελετάται για μερικοί Έλληνες φιλόσοφοι όπως ο Πλάτωνας και ο Αριστοτέλης.

Αισθητική στον Πλάτωνα και τον Αριστοτέλη

Για τον Πλάτωνα, η αισθητική είχε να κάνει με την ικανότητα του ανθρώπου να δημιουργεί όμορφα αντικείμενα που θα τονίζουν μερικά βασικά χαρακτηριστικά όπως η αναλογία, η αρμονία και η ενότητα. Ωστόσο, ήταν ο Αριστοτέλης που πρόσθεσε ένα βασικό συστατικό που θεωρείται ακόμη και σήμερα: η συμμετρία.

Με το πέρασμα του χρόνου, αυτή η έννοια συνδέεται επίσης με τη θρησκεία. Για παράδειγμα, σύμφωνα με τις επιταγές του Ισλάμ, οποιαδήποτε εργασία από τον άνθρωπο μπορεί να συγκριθεί με τον Αλλάχ, ενώ στην περίπτωση των Ινδουιστών εμπειρία της ομορφιάς είχε μάλλον ένα πνευματικό στοιχείο που θα μπορούσε να αντιπροσωπεύεται από τα σύμβολα.

Στην άλλη πλευρά του κόσμου, Κινέζοι φιλόσοφοι όπως ο Κομφούκιος ανέλυαν τις πολύπλοκες έννοιες της αισθητικής. Θεώρησαν ότι τόσο η τέχνη όσο και η ποίηση ήταν μέσα που ο άνθρωπος χρησιμοποίησε για την έκφραση της εσωτερικής του φύσης.

Μεσαίωνα

Με την άφιξη του Μεσαίωνα και του Χριστιανισμού, η τέχνη, η αισθητική και η θρησκεία πήγαν χέρι-χέρι για να γιορτάσουν το έργο του Θεού στη γη.

Το μέγιστο ύψος της Αναγέννησης ελήφθη χάρη στην υποστήριξη της Καθολικής Εκκλησίας, λόγος για τον οποίο η θεολογική συνιστώσα είναι ισχυρή.

Κάποιοι στοχαστές της εποχής έλαβαν την έννοια της αισθητικής και προσπάθησαν να το μελετήσουν ξεχωριστά, χωρίς να εξετάσουν την τέχνη. Ο Θωμάς Ακινάνας και ο Πίτερ Αβέλαρντ, για παράδειγμα, θεωρούσαν μάλλον την ομορφιά του προσώπου και του ανθρώπινου σώματος.

Επιπλέον, στο δέκατο όγδοο αιώνα, φιλόσοφοι όπως ο Jean-Jacques Rousseau, είπε ότι η έννοια της ομορφιάς, όχι μόνο είχε να κάνει με τον άνθρωπο ή με την τέχνη, αλλά και η φύση.

Νεωτερικότητα

Georg Χέγκελ είναι που παίρνει την αισθητική και μετακινεί τον όρο της τέχνης, αφού σύμφωνα με τις εγκαταστάσεις τους, αυτή η περιοχή είναι όπου είναι δυνατόν η εκδήλωση του πνεύματος του ανθρώπου, φέρνοντας μαζί την αρμονική και συμμετρική.

Ωστόσο, είναι Ιμμάνουελ Καντ ο οποίος αναφέρει ότι για να διαπιστωθεί αν κάτι είναι όμορφο ή όχι, απαιτεί μια σειρά αποφάσεων που θα μας βοηθήσει να καθορίσει το σκοπό ή τους σκοπούς της ό, τι αντιλαμβανόμαστε.

Στο έργο του, Κριτική της δίκης, Ο Kant υποδεικνύει ότι για να φτάσουμε σε τέτοιο προβληματισμό, η εσωτερική διαδικασία του θέματος είναι σημαντική. δηλαδή, την κατανόηση που παράγει αυτό το αντικείμενο και τις αισθήσεις που παράγει.

20ος αιώνας

Σ XX αρχίζει στη γένεση ενός κινήματος που αμφισβητεί τις παραμέτρους του τι θεωρείται όμορφο και το άσχημο, προκειμένου να κάνει μια άσκηση προβληματισμού σχετικά με την αισθητική και την τέχνη.

Ο Dadaism, για παράδειγμα, θα ήταν μια καλλιτεχνική σχολή που θα αμφισβήτησε αυτούς τους κανόνες από την προσέγγιση του κολάζ ως έκφραση της κατακερματισμένης φύσης της πειθαρχίας.

Ο Andy Warhol θα μεταμόρφωνε την πραγματικότητα μέσω της χειραγώγησης φωτογραφιών και της μεταξοτυπίας και οι σύγχρονοι καλλιτέχνες θα περιλάμβαναν μη συμβατικά υλικά για να δημιουργήσουν αφηρημένα και μακριά από τα εικονιστικά κομμάτια.

Άλλες επικρίσεις θα εκδηλωθούν επίσης μέσω του σουρεαλισμού και του εξπρεσιονισμού, προκειμένου να αρθούν τα πιο σκοτεινά συναισθήματα του ανθρώπου. Το ανόητο θα ήταν ένα ρεύμα που θα χρησίμευε για να απορρίψει το ήδη καθιερωμένο.

Αισθητικές ιδιότητες

Οι αισθητικές ιδιότητες αντικειμένων σύμφωνα με την αισθητική είναι:

-Αισθητηριακές ιδιότητες: Αναφέρονται στην ευχάριστη αίσθηση που παράγεται από το αντικείμενο όταν αυτό γίνεται αντιληπτό από μία από τις αισθήσεις. Αυτό που έχει σημασία είναι ότι πρέπει να είναι ευχάριστο για το άτομο.

-Τυπικές ιδιότητες: έχουν να κάνουν με τη σύζευξη των στοιχείων που αποτελούν το σύνολο. Για παράδειγμα. σε μια ζωγραφική, την αντίθεση των χρωμάτων και των σχημάτων.

-Ζωτικές ιδιότητες: αναφέρονται στις αισθήσεις και τα συναισθήματα που δημιουργούνται από αυτό που αντιλαμβανόμαστε. Επίσης, λάβετε υπόψη τις εγγενείς έννοιες και τις διαστάσεις τους.

Συγγραφείς

Κατά τη διάρκεια της ιστορίας, υπήρξαν αρκετοί στοχαστές, φιλόσοφοι και καλλιτέχνες που έχουν εκτυπώσει τις ερμηνείες τους σχετικά με την αισθητική για να βοηθήσουν στην καλύτερη κατανόηση αυτής της έννοιας. Μερικά από τα πιο σημαντικά είναι:

-Πλάτωνα: λάβετε υπόψη ότι η ομορφιά σχετίζεται επίσης με τη δημιουργική ικανότητα του ανθρώπου.

-Αριστοτέλης: εισάγει τα παγκόσμια στοιχεία της ομορφιάς, τα οποία είναι η τάξη, η συμμετρία και ο ορισμός.

-Edmund Burke: καθιερώνει τη διάκριση μεταξύ διαφορετικών εννοιών αισθητικής που επιτρέπουν το διαχωρισμό των προσωπικών αντιλήψεων από εκείνες που είναι της πλειοψηφίας.

-Georg Hegel: η μορφή της ομορφιάς έχει να κάνει με την εμφάνιση στοιχείων όπως η κανονικότητα, η συμμετρία και η αρμονία.

-Martin Heidegger: ποιος δηλώνει τη διαφοροποίηση μεταξύ τέχνης και ομορφιάς. Το πρώτο έχει να κάνει με τη λογική και το δεύτερο με τη μελέτη της αισθητικής.

-Εμμανουήλ Καντ: η κατανόηση της αισθητικής δεν είναι μόνο μέσα από τη μορφή ή τις αισθήσεις που παράγει, αλλά και από τη φαντασία που μας ξυπνά. Επιπλέον, δηλώνει ότι η ομορφιά έχει την αδυναμία μέτρησης, διότι η ερμηνεία της θα ποικίλει πάντοτε σε κάθε θέμα.

-Guy Sircello: στις πρόσφατες μελέτες αισθητικής, ο Sircello επικεντρώνεται στην ανάλυση της ομορφιάς, της αγάπης και της πανέμορφης.

Αξίζει να σημειωθεί ότι τα τελευταία χρόνια, οι στοχαστές και οι θεωρητικοί έχουν συμπεριλάβει στην ανάλυση της Αισθητικής τι σχετίζεται με τις επικοινωνίες, την πρόοδο του κυβερνητικού κόσμου και τα μαθηματικά..

Αναφορές

1. Αισθητική. (s.f) Στην Εγκυκλοπαίδεια Britannica. Ανακτήθηκε: 31 Ιανουαρίου 2018 από την εγκυκλοπαίδεια Britannica στο britannica.com.
2. Αισθητική. (s.f) Στην Εγκυκλοπαίδεια της Φιλοσοφίας στο Διαδίκτυο. Ανακτήθηκε: 31 Ιανουαρίου 2018 από την Εγκυκλοπαίδεια της Φιλοσοφίας στο Internet στο iep.utm.edu.
3. Αισθητική. (2008). Στα Βασικά της Φιλοσοφίας. Ανακτήθηκε: 31 Ιανουαρίου 2018 από τα Βασικά του Philoshop στο philosophybasics.com.
4. Αισθητική. (s.f) Στη Βικιπαίδεια. Ανακτήθηκε: 31 Ιανουαρίου 2018 από Wikipedia en.wikipedia.org.
5. Αισθητικές ιδιότητες (s.f) Στη Βικιπαίδεια. Ανακτήθηκε: 31 Ιανουαρίου 2018 από Wikipedia στο es.wikipedia.org.
6. Αισθητική (s.f) Στη Βικιπαίδεια. Ανακτήθηκε: 31 Ιανουαρίου 2018 από Wikipedia στο es.wikipedia.org.