Οι 15 πιο δημοφιλείς ταινίες του Μεξικού

Το Μεξικάνικες ταινίες είναι το σύνολο των κινηματογραφικών παραγωγών που απαρτίζουν τον λεγόμενο μεξικάνικο κινηματογράφο και έχουν δημιουργηθεί από τους δημιουργούς της χώρας. Αυτές οι ταινίες μπορούν να κινηματογραφηθούν στο Μεξικό ή στο εξωτερικό και για να θεωρηθούν ως τέτοιοι, ο προϋπολογισμός τους πρέπει να προέρχεται κυρίως από μεξικανική προέλευση.

Οι αρχές του χρονολογούνται από το 1896, όταν ο πρώτος κινηματογράφος των αδελφών Lumière έφτασε στο Μεξικό για να πραγματοποιήσει μια έκθεση ενώπιον του προέδρου Porfirio Díaz. Από τότε, το μέσο κέρδισε μεγάλη δημοτικότητα και αναπτύχθηκε σε διαφορετικά χέρια καθ 'όλη τη διάρκεια του αιώνα.

Αρχικά, το μέσο χρησίμευε για την τήρηση αρχείων της Μεξικανικής Επανάστασης, η οποία έλαβε χώρα μεταξύ 1910 και 1920. Στη συνέχεια δημιουργήθηκαν σκηνικά και μικρού μήκους ταινίες φαντασίας. Από το 1930 ο κινηματογράφος στο Μεξικό πήρε το άλμα και ξεκίνησε τις μεγάλες παραγωγές κωμωδιών και μουσικών με υψηλό καλλιτεχνικό και τεχνικό επίπεδο.

Αυτή η περίοδος που συνέπεσε με τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο ήταν γνωστή ως η χρυσή εποχή του μεξικανικού κινηματογράφου, καθώς το μέσο είχε επιτύχει τη διεθνή δημοτικότητα. Οι ηθοποιοί του έγιναν αστέρες στον ισπανόφωνο κόσμο και πολλά από τα έργα του έλαβαν τις μεγαλύτερες αναγνωρίσεις από την παγκόσμια βιομηχανία.

Μετά την κλασική εποχή του, ο κινηματογράφος του Μεξικού εισήλθε σε μια παράτυπη περίοδο που κράτησε σχεδόν 40 χρόνια. Ήταν μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του '90 που ο εθνικός κινηματογράφος ανέκαμψε με ποιοτικά έργα, καλά δεκτά από τους κριτικούς και το κοινό.

Σε αυτήν την περίοδο τα πιο διάσημα δημιουργούς προκύπτουν και που κατέχει σήμερα στα μέσα μαζικής ενημέρωσης σε όλο τον κόσμο: Alfonso Κουαρόν, Γκιγιέρμο ντελ Τόρο και Αλεχάντρο Γκονσάλες Ινιάριτου.

Ευρετήριο

• 1 Η χρυσή εποχή (1936-1959)
  • 1.1 Υπάρχει η λεπτομέρεια (1940). Σκηνοθεσία: Juan Bustillo Oro
  • 1.2 María Candelaria (1943). Διευθυντής: Emilio Fernández
  • 1.3 Εμείς οι φτωχοί (1948). Διευθυντής: Ismael Rodríguez
  • 1.4 Η Ξεχασμένη (1950). Διευθυντής: Luis Buñuel
• 2 Τα 60s, 70s και 80s
  • 2.1 Macario (1960). Διευθυντής: Roberto Gavaldón
  • 2.2 Ο εξολόθρευτος άγγελος (1962). Διευθυντής: Luis Buñuel
  • 2.3 Οι Καϊφάνες (1967). Σκηνοθεσία: Juan Ibáñez
  • 2.4 Το ιερό βουνό (1973). Διευθυντής: Alejandro Jodorowsky
  • 2.5 δηλητήριο για τις νεράιδες (1984). Διευθυντής: Carlos Enrique Taboada
• 3 Ο νέος κινηματογράφος του Μεξικού (1990-2005)
  • 3.1 Cronos (1993). Διευθυντής: Guillermo del Toro
  • 3.2 Amores perros (2000). Διευθυντής: Alejandro González Iñárritu
  • 3.3 Και η μαμά σου (2001). Διευθυντής: Alfonso Cuarón
• 4 Σύγχρονος Μεξικάνικος Κινηματογράφος (2006 - σήμερα)
  • 4.1 Αθόρυβο φως (2007). Διευθυντής: Κάρλος Ρεγγάντας
  • 4.2 Μετά τη Lucia (2012). Διευθυντής: Michel Franco
  • 4.3 Heli (2013). Σκηνοθέτης: Amat Escalante
• 5 Αναφορές

Η χρυσή εποχή (1936-1959)

Μετά την επιτυχία των πρώτων σιωπηλών ταινιών, με την άφιξη του ήχου, ο κινηματογράφος του Μεξικού ειδικευμένος σε μουσικούς αριθμούς και κωμωδίες. τεράστια δημοτικότητα του ήταν δυνατή εν μέρει επειδή αμερικανική και την ευρωπαϊκή κινηματογραφική βιομηχανία πήρε ένα χτύπημα κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, δίνοντας χώρο και του Μεξικού δημιουργούς.

Από την εποχή αυτή προέκυψαν είδωλα από τη μεξικανική κωμωδία όπως ο Καντινφλάς και ο Τιν Ταν. εικόνες μουσικού κινηματογράφου όπως οι Padro Infante και Jorge Negrete. και τις μεγάλες γυναικείες μορφές της παράστασης όπως η María Félix και η Dolores del Río.

Υπάρχει η λεπτομέρεια (1940). Σκηνοθεσία: Juan Bustillo Oro

Είναι μια κωμωδία εμπλοκών με τον Mario Moreno "Cantinflas". Το οικόπεδο περιστρέφεται γύρω από μια παρεξήγηση, όπου ο μάγειρας μιας οικογένειας που θέλει να κάνει, στην Πόλη του Μεξικού, ρωτάει τον φίλο της - Αντάντλας - να σκοτώσει το σκυλάκι του σπιτιού.

Επειδή ο σκύλος μοιράζεται το ίδιο όνομα με έναν από τους μνηστήρες του προστάτη, η σύγχυση δημιουργείται για τον ιππότη του θανάτου και Cantinflas έχει παραπεμφθεί σε δίκη, όπου ο χαρακτήρας προσπαθεί να ξεφύγει, χρησιμοποιώντας τώρα εικονική ασυνάρτητη ομιλία του.

Η ταινία ήταν ευρέως αναγνωρισμένη από το κοινό και ξεκίνησε το Cantinflas στο στυλ, το οποίο θα συνεχίσει με το χαρακτηριστικό του χιούμορ καθ 'όλη τη σταδιοδρομία του.

María Candelaria (1943). Διευθυντής: Emilio Fernández

Η ταινία αφηγείται ένας παλιός καλλιτέχνης, ο οποίος σε μια συνέντευξη αμφισβητείται για τη φωτογραφία μιας μυστηριώδους γυμνής γυναίκας.

Είναι María Candelaria, μια εγχώρια γυναίκα από Xochimilco που είναι αποκλεισμένοι από την κοινωνία για να είναι η κόρη μιας πόρνης, και πως ο Rafael Lorenzo είναι ο μόνος άνθρωπος που τολμά να είναι μαζί της.

Αυτό το έργο θα κερδίσει το Μεξικό το πρώτο Palme d'Or του στο διάσημο φεστιβάλ των Καννών το 1946.

Εμείς οι φτωχοί (1948). Διευθυντής: Ismael Rodríguez

Μελοδραματικό έργο με πρωταγωνιστή τον Pedro Infante που πραγματοποιείται σε μια φτωχή γειτονιά της πόλης του Μεξικού. Μιλάει για τις περιπέτειες των κατώτερων τάξεων, ειδικά εκείνων του Pepe el Toro, που δουλεύει ως ξυλουργός και φροντίζει τη μικρή ανιψιά του.

Η ταινία χρησιμοποιεί μια μικρή κωμική αφή και έχει δύο μουσικούς αριθμούς. Είναι μέρος μιας δημοφιλούς τριλογίας, την οποία ακολούθησε Εσείς οι πλούσιοι (1948) και Pepe el Toro (1952).

Το Ξεχασμένο (1950). Διευθυντής: Luis Buñuel

Ένα από τα πρώτα νεορεαλιστικά έργα του μεξικανικού κινηματογράφου. Λέει την ιστορία μιας ομάδας παιδιών από μια περιθωριοποιημένη γειτονιά. για το πώς πρέπει να επιβιώσουν την εχθρότητα της κοινωνίας, την κακομεταχείριση των γονιών τους και τη βία στους δρόμους.

Η ταινία ονομάστηκε Μνήμη του Κόσμου από την UNESCO και έκανε τον Luis Buñuel πιστωτή στο βραβείο καλύτερου σκηνοθέτη στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών.

Τα 60s, 70s και 80s

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο εθνικός κινηματογράφος θα εισέλθει στο πιο σουρεαλιστικό στάδιο. Επιπλέον, ο αριθμός των παραγόμενων έργων και η ποιότητά τους θα ήταν παράτυπη χάρη σε περικοπές του προϋπολογισμού από την κυβέρνηση του Μεξικού.

Macario (1960). Διευθυντής: Roberto Gavaldón

Βρισκόμενος στην εποχή της αντιπαράθεσης, ο Macario λέει την ιστορία ενός φτωχού, ο οποίος την παραμονή της Ημέρας των Νεκρών φεύγει στο δάσος για να φάει μια γαλοπούλα μόνη της. Εκεί επισκέπτεται ο διάβολος, ο Θεός και ο θάνατος. το τελευταίο δίνει θεραπευτικές δυνάμεις στο Macario.

Είναι ένα από τα τελευταία μεγάλα έργα που έχουν τις χαρακτηριστικές τιμές παραγωγής της χρυσής εποχής. Η ταινία προτάθηκε για το Palme d'Or και το Όσκαρ για την καλύτερη ξένη ταινία

Ο εξολόθρευτος άγγελος (1962). Διευθυντής: Luis Buñuel

Η ταινία απεικονίζει μια ομάδα αστών, που συγκεντρώνονται σε ένα αρχοντικό μετά την παρουσία τους σε μια παράσταση όπερας. Για άγνωστο λόγο, οι επισκέπτες φαίνεται ότι δεν μπορούν να φύγουν από το δωμάτιο, αν και δεν εμποδίζονται με κανέναν τρόπο.

Με το πέρασμα του χρόνου, χωρίς υποτέλεια και μετά από να γεμίσει μέσα στο δωμάτιο, η ετικέτα χάνεται και οι συμμετέχοντες αρχίζουν να συμπεριφέρονται με άγριο τρόπο.

Οι Καϊφάνες (1967). Σκηνοθεσία: Juan Ibáñez

Psychedelic εργασίες κοπής ξεκινά με ένα ζευγάρι ανώτερη τάξη των νέων που αναζητούν ένα μέρος για να περάσουν τη νύχτα αντιμετωπίζουν μια ομάδα που ονομάζεται Λος Caifanes.

Η σουρεαλιστική νυχτερινή ζωή στην πόλη του Μεξικού παρουσιάζεται σε όλη την ταινία. Έχει το αρχικό σενάριο του αναγνωρισμένου Μεξικού συγγραφέα Κάρλος Φουέντες.

Το ιερό βουνό (1973). Διευθυντής: Alejandro Jodorowsky

Αυτή η σουρεαλιστική ταινία είναι μια μεξικο-αμερικανική συμπαραγωγή. Σε αυτό ένας αλχημιστής συγκεντρώνει μια ομάδα όντων που αντιπροσωπεύουν το ηλιακό σύστημα. Αυτά θα πρέπει να πάρουν κάποια ιεροτελεστία και θα σταλούν στο ιερό βουνό για να κυριαρχήσουν στον κόσμο.

Η ταινία δημιούργησε μεγάλη προσδοκία ανάμεσα στην καλλιτεχνική κοινωνία της εποχής. Ακόμη και προσωπικότητες όπως ο George Harrison - πρώην μέλος των The Beatles - ζήτησαν ηγετικό ρόλο στην ταινία. Με την πάροδο του χρόνου, αυτό έχει κερδίσει λατρεία μετά.

Δηλητήριο για τις νεράιδες (1984). Διευθυντής: Carlos Enrique Taboada

Μεξικάνικη ταινία τρόμου που φαίνεται από την οπτική γωνία δύο μικρών κοριτσιών. Ένας από αυτούς, αφού άκουσε τις ιστορίες μαγείας που είπε ο μάγειρας του σπιτιού της, προσπαθεί να πείσει τη φίλη της ότι έχει αυτές τις μαγικές δυνάμεις.

Η ταινία ανακύπτει ίσως στη χειρότερη δεκαετία για τον κινηματογράφο του Μεξικού λόγω της επισφαλούς χρηματοδότησης. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου οι διευθυντές και οι συγγραφείς έπρεπε να βρουν δημιουργικούς τρόπους για να εργαστούν με ελάχιστους προϋπολογισμούς.

Ο νέος κινηματογράφος του Μεξικού (1990-2005)

Με τη δημιουργία του Ινστιτούτου του Μεξικού Κινηματογράφου (IMCINE) το 1983 προσπάθησε να επιστρέψει στην εργασία χαρακτηριστικό των προηγούμενων δεκαετιών και την ποιότητα του κινηματογράφου έτυχε μεγάλης προβολής από το Εθνικό Συμβούλιο Πολιτισμού και Τεχνών.

Άρχισε μια νέα φάση στη μεξικανική κινηματογράφο, που προκύπτουν σήμερα πιο σημαντικές προσωπικότητες του παγκόσμιου κινηματογράφου στο Μεξικό: οι διευθυντές Γκιγιέρμο ντελ Τόρο, Αλεχάντρο Γκονσάλες Ινιάριτου και Alfonso Cuaron? οι ηθοποιοί Gael García Bernal και Diego Luna. και ο βραβευμένος διευθυντής φωτογραφίας Εμμανουήλ Λουμπέκκι.

Cronos (1993). Διευθυντής: Guillermo del Toro

Πρώτη παράσταση αναγνωρισμένου σκηνοθέτη, Cronos Είναι μια φανταστική ιστορία τρόμου. Στην ιστορία ένα κατασκεύασμα που δημιουργήθηκε από μια ισπανική αλχημιστής στο δέκατο έκτο αιώνα, η οποία παρέχει την υγεία και την αιώνια ζωή, πέφτει στα χέρια του μια αντίκα δεκαετίας του '90 αντιπρόσωπο, ο οποίος κατά λάθος δοκιμάσει τα οφέλη του αντικειμένου.

Η ταινία έλαβε επένδυση από το Πανεπιστήμιο της Guadalajara και κέρδισε το βραβείο Ariel από την Μεξικανική Ακαδημία για την καλύτερη ταινία, σκηνοθέτη, σενάριο και ειδικά εφέ, μεταξύ άλλων..

Αγάπη σκυλιά (2000). Διευθυντής: Alejandro González Iñárritu

Είναι η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του διάσημου σκηνοθέτη του Μεξικού σήμερα. Στην ταινία, λόγω ενός θεαματικού αυτοκινητιστικού ατυχήματος, αλληλοσυνδέονται τρεις ιστορίες ατόμων που ανήκουν σε διαφορετικές κοινωνικές τάξεις. Όλοι έχουν την κοινή σχέση τους με τα σκυλιά.

Η ταινία διορίστηκε στο Όσκαρ για την καλύτερη ξένη ταινία και έθεσε δέκα φορές τον αρχικό προϋπολογισμό της, καθιστώντας την πέμπτη υψηλότερη ακαθάριστη ταινία στη χώρα.

Και η μαμά σου (2001). Διευθυντής: Alfonso Cuarón

Είναι α road movie ή μια οδική ταινία, όπου δύο νέοι φίλοι μιας ζωής - ένας πλούσιος γιος ενός πολιτικού και ενός αγόρι της μεσαίας τάξης - κάνουν ένα ταξίδι στην παραλία με μια ισπανική γυναίκα, την οποία συνάντησαν σε γάμο.

Η ταινία έχει έναν πανταχού παρόντα αφηγητή και μέσω του οδικού ταξιδιού μπορείτε να δείτε διάφορες κοινωνικές και πολιτιστικές πτυχές του Μεξικού. Η ταινία ήταν ένα χτύπημα στο box office, ορίστηκε για το Oscar για το καλύτερο σενάριο και κέρδισε την ίδια κατηγορία στο Φεστιβάλ Βενετίας.

Σύγχρονος Μεξικάνικος κινηματογράφος (2006 - σήμερα)

Την τελευταία δεκαετία, ο εμπορικός κινηματογράφος του Μεξικού έχει σπάσει ρεκόρ ακροατηρίων, και κάθε χρόνο μερικές ταινίες του Μεξικού. Από την πλευρά της, μια νέα ομάδα μεξικανών κινηματογραφιστών έχει επιτύχει μεγάλη επιτυχία σε διεθνή φεστιβάλ με αριστοκρατικό πνεύμα, ξεκινώντας μια νέα σκηνή για τον εθνικό κινηματογράφο.

Αθόρυβο φως (2007). Διευθυντής: Κάρλος Ρεγγάντας

Διεξήχθη στο βόρειο τμήμα του Μεξικού, σε ένα οικισμό Μεννονίτης του Τσιουάουα. Αθόρυβο φως αναφέρει την ιστορία του Johan, μέλους της παντρεμένης κοινότητας με παιδιά που έχουν μια εξωσυζυγική σχέση με άλλη γυναίκα, παραβιάζοντας έτσι τους κανόνες της θρησκείας τους.

Η ταινία λέγεται ως επί το πλείστον σε plautdietsch, γνωστή και ως Mennonite Low German. Η ταινία έγινε δεκτή από διεθνείς κριτικούς και έλαβε το βραβείο της κριτικής επιτροπής του Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών το 2007.

Μετά τη Λουκία (2012). Διευθυντής: Michel Franco

Μετά το θάνατο της συζύγου του σε αυτοκινητιστικό δυστύχημα, ο Roberto, εξέχων σεφ από το Puerto Vallarta, μετακομίζει στην πόλη του Μεξικού με την εφηβική κόρη του Alejandra. Ενώ προσαρμόζεται αργά στη νέα του δουλειά, η κόρη του υποφέρει από εκφοβισμό από τους νέους συμμαθητές του.

Η Alejandra, προσπαθώντας να μην ανησυχεί τον πατέρα της, ποτέ δεν της λέει για την παρενόχληση, η οποία επιδεινώνεται κατά τη διάρκεια σχολικού ταξιδιού. Η ταινία κέρδισε δημοτικότητα χάρη στο μήνυμα ευαισθητοποίησής της εκφοβισμού. Ήταν καλά δεκτός από τους κριτικούς και κέρδισε το βραβείο καλύτερης ταινίας στο τμήμα Κάποια σημασία στις Κάννες.

Heli (2013). Σκηνοθέτης: Amat Escalante

Αναλαμβάνει το θέμα της διακίνησης ναρκωτικών και των συνεπειών της στην κοινωνία. Ο Heli είναι ένας νεαρά παντρεμένος νεαρός άνδρας που ζει με τη σύζυγό του, το μωρό του και την Estela, την 13χρονη αδελφή του. Η Estela ερωτεύεται τον Beto, ένα αγόρι που εκπαιδεύεται για να γίνει στρατιώτης.

Προσπαθώντας να βγάλει χρήματα για να φύγει με την Estela, ο Beto κλέβει μερικές παγίδες κοκαΐνης, προκαλώντας τους πάντες γύρω του να αντιμετωπίσουν τις θανατηφόρες συνέπειες. Η ταινία κέρδισε το βραβείο Ariel για τον καλύτερο σκηνοθέτη και ήταν φιναλίστ για το Palme d'Or.

Αναφορές

1. Aguilar, C. (2015) Πώς ο Μεξικάνικος Κινηματογράφος εισήγαγε τη δεύτερη χρυσή εποχή. Αμερική Τριμηνιαία. Ανακτήθηκε από το americasquarterly.org
2. Γερμανικά, Γ. (2016) Η ιστορία του μεξικανικού κινηματογράφου στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών. Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Morelia. Ανακτήθηκε από moreliafilmfest.com
3. Bigurra, V. (2015) Η βιομηχανία ταινιών στο Μεξικό. Μεξικό News. Ανάκτηση από το mexiconewsnetwork.com
4. Cocking, L. (2016) Η Χρυσή Εποχή του Μεξικού Κινηματογράφου: Μια Σύντομη Ιστορία. Μεξικό Ανακτήθηκε από theculturetrip.com
5. Thorton, Ν. (2017) Μεξικάνικη ταινία. Βιβλιογραφίες της Οξφόρδης. Ανακτήθηκε από το oxfordbibliographies.com
6. Παγκόσμια ιστορία (2015) Η χρυσή εποχή του μεξικανικού κινηματογράφου. Παγκόσμια ιστορία Ανακτήθηκε από worldhistory.biz