Ιστορικό, χαρακτηριστικά και παραδείγματα της πολιτιστικής βιομηχανίας

Πολιτιστική βιομηχανία είναι ένας όρος που αναπτύχθηκε στα μέσα του εικοστού αιώνα από τους Theodor Adorno και Max Horkheimer στο Διαλεκτική του Διαφωτισμού, βιβλίο που δημοσιεύτηκε το 1947. Αναφέρεται σε όλα τα πολιτιστικά μέσα που παράγονται μαζικά σε μια κοινωνία, που θεωρείται ως εργαλείο κάθαρσης για την ηρεμία των οικονομικών και κοινωνικών δυσκολιών του λαού.

Αυτή η έννοια περιλαμβάνει τα προϊόντα τηλεόρασης, ραδιοφώνου και πολιτιστικής ψυχαγωγίας, τα οποία θεωρούν οι Γερμανοί ως εργαλεία χειραγώγησης των ανθρώπων. Με άλλα λόγια, τα πολιτιστικά προϊόντα "που παράγονται με τεράστιο τρόπο" δεν είναι τίποτα άλλο παρά εργαλεία για την εξυγίανση μιας κοινωνίας.

Η αρχή αυτής της θεωρίας είναι ότι το γεγονός της κατανάλωσης προϊόντων που δημιουργούνται από τα μέσα μαζικής ενημέρωσης κάνει τους ανθρώπους να είναι προσεκτικοί και διαμορφωμένοι.

Ευρετήριο

• 1 Ιστορικό
  • 1.1 Σχολή Φρανκφούρτης
  • 1.2 Οι πεποιθήσεις του Adorno και του Horkheimer
• 2 Χαρακτηριστικά
  • 2.1 Αριστερή τάση
  • 2.2 Επίδραση των μέσων μαζικής ενημέρωσης
  • 2.3 Αυθεντικότητα της τέχνης
  • 2.4 Κρίση του καπιταλιστικού ιδεαλισμού
  • 2.5 Εξέλιξη της έννοιας και της τρέχουσας χρήσης
• 3 Παραδείγματα
• 4 Αναφορές

Ιστορικό

Σχολή Φρανκφούρτης

Η δημιουργία της Σχολής της Φρανκφούρτης είναι η βάση της θεωρίας της πολιτιστικής βιομηχανίας, καθώς τόσο ο Adorno όσο και ο Horkheimer ανήκαν σε αυτή την κοινωνιολογική σχολή.

Η σκέψη εκείνων που ανήκαν σε αυτό το σχολείο συνδέθηκε με τη μαρξιστική σκέψη και επικρότησε την καπιταλιστική σκέψη, καθώς και εκείνη του σοβιετικού σοσιαλισμού της εποχής.

Οι πεποιθήσεις του Adorno και του Horkheimer

Και οι δύο Γερμανοί φιλόσοφοι είχαν έναν συγκεκριμένο τρόπο προσέγγισης των ιδεών του σύγχρονου πολιτισμού.

Αυτές οι ιδέες ήταν εκείνες που οδήγησαν στη δημιουργία της αντίληψής τους για την πολιτιστική βιομηχανία και, προφανώς, επηρεάστηκαν από τις ιδέες της Σχολής της Φρανκφούρτης. Ορισμένες από αυτές τις έννοιες είναι οι εξής:

-Ο καπιταλισμός πονάει τις κοινωνίες και είναι ένα σύστημα που πρέπει να καταστραφεί για να επιτύχει τη μέγιστη ευτυχία.

-Ο άνθρωπος δεν είναι πραγματικά ευτυχισμένος, αν και πιστεύει ότι είναι. Αυτό πρέπει να είναι το επίκεντρο της μελέτης όλης της φιλοσοφίας.

-Οι ανθρώπινες ενέργειες πρέπει να ευνοήσουν τη δημιουργία ενός κομμουνιστικού συστήματος. Η αντίθεσή του στον κομμουνισμό θεωρήθηκε ως πράξη εξέγερσης εναντίον του λαού, σύμφωνα με τον Adorno και τον Horkheimer..

-Η επιρροή της τέχνης είναι θεμελιώδης στις κοινωνίες. Στην πραγματικότητα, η αξία ενός έργου τέχνης δεν εξαρτάται από την ποιότητά του αλλά από τη συμβολή που δημιουργεί στην κοινωνία. Σύμφωνα με τους δύο φιλοσόφους, η τέχνη δεν κρίνεται αυθαίρετα, αλλά η ποιότητα ενός έργου μπορεί να δοκιμαστεί αντικειμενικά.

-Επιπλέον, η τέχνη και η ποίηση πρέπει να χρησιμοποιούνται κυρίως σε κάθε επιχείρημα. Και οι δύο στοχαστές έδωσαν μεγαλύτερη σημασία σε αυτούς τους πολιτιστικούς κλάδους παρά στη χρήση λογικής στις συζητήσεις.

-Οι φιλοσοφικοί κλάδοι πρέπει να είναι ενωμένοι και να μην αντιμετωπίζονται ως διαφορετικές επιστήμες. Όλοι οι κοινωνικοί κλάδοι αντιμετωπίστηκαν με τον ίδιο τρόπο. θα πρέπει να αντιμετωπίζονται ως μια ενιαία επιστήμη.

Χαρακτηριστικά

Αριστερή τάση

Η έννοια της πολιτιστικής βιομηχανίας είναι συχνά σε μεγάλο βαθμό συνδέεται με αριστερές ιδέες που προέκυψαν στα μέσα του περασμένου αιώνα.

Η σχέση αυτή ισχύει ιδιαίτερα δεδομένης της κριτικής του καπιταλισμού που μεταφέρει την ιδέα της πολιτιστικής βιομηχανίας. Σύμφωνα με τον Horkheimer και τον Adorno, ο καπιταλισμός είναι ο κύριος ένοχος της πολιτιστικής βιομηχανίας.

Επίδραση των μέσων μαζικής ενημέρωσης

Τα προϊόντα που παράγει η πολιτιστική βιομηχανία διανέμονται κυρίως από τα μέσα μαζικής ενημέρωσης.

Αυτά τα μέσα, τα οποία συχνά είναι υπεύθυνα για την παραγωγή τέτοιου περιεχομένου, θεωρούνται ως τα κύρια υπεύθυνα για την εκβιομηχάνιση της τέχνης..

Τηλεοπτικά προγράμματα αφιερωμένα στην ψυχαγωγία δεν είναι τίποτα περισσότερο από εργαλεία των μέσων μαζικής ενημέρωσης για να αποσπάσουν τους ανθρώπους και να δημιουργήσουν μια "ψεύτικη ευτυχία". Αυτό εξυπηρετεί να ξεχάσει τα οικονομικά και κοινωνικά προβλήματα που έχουν στη ζωή τους.

Η θεωρία του Horkheimer και του Adorno τονίζει την καπιταλιστική αντίληψη αυτών των προϊόντων ψυχαγωγίας.

Θεωρούνται ως εχθροί της κοινωνίας, οι οποίοι πρέπει να επικεντρωθούν στη διάδοση του κομμουνισμού για να προκαλέσουν μια επανάσταση που αφήνει πίσω τις ιδέες του πολιτιστικού καπιταλισμού.

Αυθεντικότητα της τέχνης

Ένας άλλος λόγος για τον οποίο ο πολιτιστικός κλάδος είναι τόσο επικριμένος από τους δύο Γερμανούς είναι η έλλειψη αυθεντικότητας των προϊόντων που δημιουργούνται για να διανεμηθούν στα μέσα μαζικής ενημέρωσης..

Η χρήση αυτών των εργαλείων ως μέσο πολιτισμικής χειραγώγησης τους αναγκάζει να χάσουν τον καλλιτεχνικό τους σκοπό.

Δηλαδή, αν και τα περιοδικά, τα τηλεοπτικά και ραδιοφωνικά προγράμματα είναι πολιτιστικά προϊόντα, χάνουν την καλλιτεχνική γνησιότητά τους δεδομένου του χαρακτήρα τους μαζικής παραγωγής.

Από την άλλη πλευρά, οι φιλοσοφικές και καλλιτεχνικές σκέψεις θεωρούνται ως αντίστοιχοι της πολιτιστικής βιομηχανίας και της θεμελιώδους αρχής των κομμουνιστικών ιδεών του Horkheimer και του Adorno.

Οι πίνακες έχουν μια μοναδική γνησιότητα και έχουν αναντικατάστατη πολιτιστική αξία για την ανάπτυξη μιας κοινωνίας.

Κρίση του καπιταλιστικού ιδεαλισμού

Ο πολιτιστικός κλάδος σε πολλές περιπτώσεις αντικατοπτρίζει τον τρόπο ζωής των διασημοτήτων. Με τη σειρά τους, τα άτομα που καταναλώνουν όλα τα προϊόντα της πολιτιστικής βιομηχανίας εκτίθενται στα καπιταλιστικά ιδεώδη που εκπροσωπούνται στα προϊόντα αυτά.

Δηλαδή, οι ίδιες παραγωγές μαζικών μέσων μαζικής ενημέρωσης χρησιμοποιούνται για να αποκτήσουν τις καπιταλιστικές ιδέες στις μάζες σύμφωνα με αυτούς τους γερμανικούς στοχαστές, οι ιδέες αυτές επηρεάζουν αρνητικά τη ζωή των ανθρώπων.

Εξέλιξη της έννοιας και της τρέχουσας χρήσης

Ενώ ο όρος πολιτιστική βιομηχανία αναπτύχθηκε με σκοπό τον ορισμό του κακού που κάνουν μαζικές παραγωγές ψυχαγωγίας και την υποστήριξη ενός αριστερού ιδεώδους, ο όρος χρησιμοποιείται πολύ ευρύτερα σήμερα..

Σήμερα, πολλοί ειδικοί αναφέρονται στις παραγωγές ψυχαγωγίας ως πολιτιστική βιομηχανία, απλώς ως βασική έννοια.

Σήμερα ο όρος αντιπροσωπεύει την παραγωγή πολιτιστικών αγαθών μέσα σε μια κοινωνία οποιασδήποτε πολιτικής τάσης, όχι μόνο το δικαίωμα.

Παραδείγματα

Τηλεοπτικά προγράμματα που ακολουθούν τη ζωή ενός ή περισσοτέρων ατόμων παρουσιάζουν συνήθως καλά επιπλωμένα περιβάλλοντα στο σπίτι, ανεξάρτητα από το πόσα χρήματα έχουν οι χαρακτήρες στο πρόγραμμα.

Αυτό μπορεί να εκτιμηθεί στις περισσότερες από τις sitcoms Αμερικάνους και αντικατοπτρίζει την καπιταλιστική κριτική αυτών των συστημάτων πολιτιστικής ψυχαγωγίας.

Ομοίως, περιοδικά στυλ περιοδικό που χρησιμοποιούνται για την προώθηση των προϊόντων δύσκολο να αποκτήσουν ένα κοινό πρόσωπο και ψυχαγωγίας, είναι επίσης παραδείγματα της πολιτιστικής βιομηχανίας.

Οι άνθρωποι καταναλώνουν αυτό το περιεχόμενο, και παρόλο που δεν μπορούν να αποκτήσουν τα προϊόντα, χαλαρώνουν έχοντας έμμεση πρόσβαση σε αυτά με αυτά τα μέσα.

Αυτό το μαζικά παραγόμενο περιεχόμενο δημιουργεί μια επαναλαμβανόμενη κουλτούρα σε όλες τις χώρες, αφού όλοι έχουν εύκολη πρόσβαση σε αυτό.

Όντας ο πιο δημοφιλής τρόπος για να καταναλώνουν τον πολιτισμό, αδιαφανείς και άλλες πιο παραδοσιακές όπως μουσεία, τέχνη και ποίηση. Η ομαλοποίηση του πολιτισμού είναι το σαφέστερο παράδειγμα της πολιτιστικής βιομηχανίας.

Αναφορές

1. Η βιομηχανία του πολιτισμού: Διαφωτισμός ως μαζική εξαπάτηση, Τ. Adorno και Μ. Horkheimer, 1944. Λήψη από το Marxists.org
2. Η βιομηχανία του πολιτισμού από τον Adorno & Horkheimer: Αριστερά ελιτίστικες ανοησίες, B. Dainow, 2013. Λήψη από researchgate.net
3. Η βιομηχανία του πολιτισμού στον 21ο αιώνα - Robert Kurz, (n.d.)., 2014. Από το libcom.org
4. Culture Industry, Oxford Reference, (n.d.). Λήψη από oxfordreference.com
5. Πολιτιστική βιομηχανία, Βικιπαίδεια στα αγγλικά, 2018. Λαμβάνεται από το Wikipedia.org