Charles Weidman βιογραφία, τεχνική, στυλ και κληρονομιά



Charles Weidman (1901-1975) ήταν Αμερικανός χορογράφος και χορευτής που ξεχώρισε από τη δεκαετία του 1920, μια εποχή οικονομικής και βιομηχανικής ανάπτυξης στις Ηνωμένες Πολιτείες, μέχρι τη ρωγμή των 29.

Το έργο του Weidman ήθελε να είναι καινοτόμο, σπάζοντας με στυλ που κληρονομήθηκαν από τον 19ο αιώνα και τις αρχές του 20ού αιώνα. Χορός γι 'αυτόν θα πρέπει να είναι πολύ κοντά στους ανθρώπους, κυριολεκτικά χόρεψαν οι Αμερικανοί προκειμένου να δοθεί μεγαλύτερη πλαστικότητα στο σώμα και να προσθέσετε διάφορα στοιχεία, όπως ορισμένες πτυχές του βωβού κινηματογράφου κωμικούς.

Μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, πολλά καλλιτεχνικά κινήματα έχουν σημασία και, στην πραγματικότητα, η τζαζ γίνεται μια εκδήλωση σε καφετέριες και μπαρ σε όλη τη χώρα..

Ευρετήριο

  • 1 Βιογραφία
    • 1.1 Συνεργασία με τον Doris Humphrey
    • 1.2 Θάνατος
  • 2 Τεχνική
  • 3 Στυλ
    • 3.1 Χριστουγεννιάτικο Ορατόριο
  • 4 Η κληρονομιά
  • 5 Αναφορές

Βιογραφία

Ο Weidman γεννήθηκε στις 22 Ιουλίου 1901 στο Λίνκολν της Νεμπράσκα. Ο πατέρας του ήταν επικεφαλής της πυρκαγιάς και η μητέρα του πρωταθλητής πατινάζ, σύμφωνα με τον ίδιο τον Weidman στην αυτοβιογραφία του.

Ο Charles ήταν εραστής της ελληνικής και αιγυπτιακής αρχιτεκτονικής. Στην πραγματικότητα, ορισμένοι πιστεύουν ότι αυτό θα δούμε αργότερα σε πολλά από τα έργα του. Ωστόσο, βλέποντας τον χορό της Ruth St. Denis αποφάσισαν να γίνουν χορευτές.

Το 1920, ένας 19χρονος Weidman θα φτάσει στο Λος Άντζελες με πρόθεση να σπουδάσει στη Denishawn School, την αναγνωρισμένη εταιρεία που ιδρύθηκε από τους St Denis και Ted Shawn.. 

Θα υπήρχαν οκτώ χρόνια κατά τα οποία ο χορευτής θα μάθαινε τα βασικά του χορού και θα γινόταν μία από τις σημαντικότερες σε παραγωγές όπως το αραβικό ντούετ και η πριγκίπισσα και ο δαίμονας.

Συνεργασία με τον Doris Humphrey

Στη συνέχεια, αποφάσισε να δημιουργήσει τη δική του εταιρεία με τον Doris Humphrey, τον οποίο συναντήθηκε στο Denishawn, και θα ονομάζεται Humphrey-Weidman Company.

Από το 1930 έως το 1950 διερεύνησε νέες μορφές κίνησης και μάλιστα εργάστηκε στο Broadway. Ήθελε κάτι διαφορετικό στο χορό και εισήγαγε την κινητική παντομίμα και τις μεγάλες πτώσεις, πολύ στην εταιρεία του.

Η εταιρεία που ιδρύθηκε με τον Humphrey έληξε στα μέσα της δεκαετίας του 1940, καθώς ο χορευτής εισήλθε σε μια εποχή μεγάλων προσωπικών δυσκολιών και ενδοσκόπησης.

Μόνο προς το τέλος του 1960 θα ανασυγκροτήθηκε στη Νέα Υόρκη. Μερικά από τα πρόσφατα έργα του υποδηλώνουν ότι μπορεί να έχει υποτιμηθεί ως σύγχρονος χορογράφος με φορμαλιστική κλίση.

Η κληρονομιά του Weidman αναγνωρίζεται από πολλές προσωπικότητες της τέχνης. Αρκετά μέλη της εταιρείας Humphrey-Weidman διατηρούν υλικά ως βιογραφία από τη Jonette Lancos, Ανάκτηση του Charles Weidman (1901-1975): Η ζωή και η κληρονομιά ενός αμερικανού χορευτή, και ένα βιογραφικό βίντεο.

Η συμβολή του στην παγκόσμια dance τιμήθηκε με το Βραβείο Πολιτιστικής Κληρονομιάς, το οποίο απονεμήθηκε στην χορεύτρια το 1970. Ομοίως, πολλοί από τους χορευτές θα είναι η αναγνώριση της Weidman, ο οποίος σχηματίζεται μια εξέχουσα χορογράφους όπως η Louis Falco και Χοσέ Λιμόν.

Θάνατος

Ο χορευτής και επίσης καθηγητής θα πεθάνει το 1975, στην πόλη της Νέας Υόρκης. Τότε ήμουν 70 ετών. Η επιρροή του όχι μόνο έφτασε στον σύγχρονο χορό, αλλά και έκανε τον αμερικανικό χορό τζαζ να μεγαλώνει.

Τεχνική

Η διαχείριση ενός συγκεκριμένου τύπου ενέργειας, εκμεταλλευόμενοι κινήσεις όπως η πτώση και η άνοδος ή η αναστολή, ήταν μερικές από τις εξερευνήσεις που έκανε ο Weidman από τη δεκαετία του 1930 και καθ 'όλη τη διάρκεια της σταδιοδρομίας του.

Θα μπορούσε να ειπωθεί ότι η αρχή που ενθάρρυνε το έργο του ήταν η βαρύτητα και ο τρόπος με τον οποίο το σώμα αναπτύσσεται ενάντια σε αυτό. Αυτή η καινοτομία στον χορό μπορεί να φανεί τέλεια στο Lystrata (1930), στο School for Husbands (1933) και στην Alcina Suite (1934).

Είναι επίσης σημαντικό να προσθέσουμε ότι οι δραματικές δεξιότητές του έδωσαν στο έργο του κάτι πολύ μοναδικό και ότι θα ήταν σαν την ετικέτα του Weidman. Ήταν πολύ ενεργητικός και συνδυάζει υπέροχα τόσο το κωμικό όσο και το δραματικό.

Στυλ

Αν και για πολλούς το έργο του Weidman δεν ήταν άμεσα πολιτικό, τον απασχολούσε για τους αγώνες της εποχής του, ειδικά αυτό που ζούσε στη χώρα του, τις Ηνωμένες Πολιτείες.

Τη δεκαετία του 1940 ίδρυσε τη δική του εταιρεία χορού, The Charles Weidman Dance Theatre Company. Στο στυλ της ήταν μοναδικό γιατί πειραματίστηκε να μιμείται και να κάνει χιούμορ.

Ένα από τα πιο γνωστά έργα αυτού του σκηνικού ήταν τα Blinks του Weidman. Ομοίως έπραξε το έργο που απεικονίζει σεΐχηδες, κακοποιοί και femme fatales, με την πρόθεση ότι οι τηλεθεατές είδαν τι συνέβαινε στο περιβάλλον τους, αναγνωρίζουν ότι η αμερικανική κουλτούρα μέσα από το μοναδικό του στυλ. Εκτός από το ότι ήταν πρωτοπόρος σε αυτή την πτυχή, αποτολμήθηκε και με τη χορογραφία της όπερας.

Χριστιανική ρητορική

Χριστιανική ρητορική Είναι ένα από τα έργα στα οποία το ύφος και η μορφή των κινήσεων του Weidman εκτιμώνται καλύτερα. Κατασκευασμένο για πρώτη φορά το 1961, θυμάται κάποιους χορούς από τη δεκαετία του '30.

Είναι συνηθισμένο να βλέπουμε όργανα που κλίνουν προς τα εμπρός και προς τα εμπρός, παρουσιάζοντας έκπληξη, αμηχανία ή ευλάβεια. Εκτός από αυτό, τα χέρια παίζουν επίσης σημαντικό ρόλο, επειδή είναι αυτοί που φωνάζουν στον ουρανό, αναδύονται με χαρά ή μπορούν να είναι στατικές στην προσευχή. Χριστιανική ρητορική Πρόκειται για αντιπροσωπευτικό έργο του Weidman για τα Χριστούγεννα.

Το στυλ του Lynchtown (1936), για παράδειγμα, είναι διαφορετική, διότι υπάρχει περισσότερη βία. Είναι πιτσίλισμα, χειρονομίες που κατηγορούν, σώματα που συρράπτονται στο έδαφος. Είναι ένας βίαιος, παθιασμένος αγώνας.

Υπάρχουν προφανώς λυχνίες και λύσσα. Στο Lynchtown υπάρχει μια κριτική στην κοινωνία, μέρος του ύφους του Weidman, επειδή απεικονίζει μια επίθεση υστερίας από ένα πλήθος ανθρώπων, πώς μπορούν να παρασυρθούν από τις πρωταρχικές παρορμήσεις.

Η κληρονομιά

Το 1960, ο χορογράφος Charles Weidman δημιούργησε το θέατρο Two Arts Expression στην Νέα Υόρκη. Και, αν και ο χώρος δεν ήταν πολύ μεγάλος, ήξερε πώς να το εκμεταλλευτεί για να εκτελέσει παραστάσεις κατά τα τελευταία χρόνια της ζωής του.

Ο Weidman απολάμβανε πάνω από όλα ένα πιστό κοινό, όπως συνέβη στο Bennington College, έτσι ήταν και κοινή επιτυχία στην όπερα, τα νυχτερινά κέντρα και το θέατρο.

Ως δάσκαλος, χορευτές από τους όμοιούς του Gene Kelly, Sybil Shearer, ο Bob Fosse μπορεί να βεβαιώσει στον κύριό του, γιατί ήταν ένας παθιασμένος δάσκαλος, ο οποίος φιλοξενεί το πώς να εκπροσωπεί τις μεγάλες ανθρώπινες αδυναμίες.

Αναφορές

  1. Οι συντάκτες της Εγκυκλοπαίδειας Britannica. (2019). Charles Weidman. ΑΜΕΡΙΚΑΝΙΚΟΣ ΧΟΡΟΥΣ. Encyclopaedia Britannica, 2019 Ιαν. Ανακτήθηκε από: britannica.com
  2. Contemporary-dance.org. (s.f.). Ιστορία του σύγχρονου χορού. Ανάκτηση από το σύγχρονο-dance.org
  3. Ίδρυμα Dance του Charles Weidman. (s.f.). Charles Weidman. Ανακτήθηκε από το charlesweidman.org
  4. Anderson J. (1985). Χορός: Έργα του Charles Weidman. Οι New York Times, 1985 Ιούλιος. Ανάκτηση από nytimes.com
  5. Charles Weidman. (1936). Lynchtown. Ανακτήθηκε από youtube.com.
  6. Ο Charles Weidman και ο Doris Humphrey. (1935). Νέος Χορός Ανακτήθηκε από youtube.com