Tommaso Cavalieri Βιογραφία, Έργα και Τεχνική

Tommaso Cavalieri (1509-1587) ήταν γελοιογράφος και συλλέκτης ιταλικής τέχνης που ανήκε στην αριστοκρατία της Αναγέννησης. Παρά αυτές τις αναφορές, αυτό που τον έκανε να ξεπεράσει την ιστορία της τέχνης ήταν κυρίως η σχέση του με τον διάσημο ζωγράφο και γλύπτη Miguel Ángel Buonarroti.

Στην πραγματικότητα, ο Cavalieri ήταν ένας μαθητής αυτού, καθώς ήταν και η έμπνευση μερικών από τα ωραιότερα sonnets που έγραψε ο ταλαντούχος Ιταλός. υπάρχουν ακόμη και κάποιοι που λένε ότι ο νεαρός Cavalieri ήταν ο εραστής του Miguel Ángel, λόγω της οικειότητας των ποιημάτων αυτών.

Ο Miguel Angel Buonarroti, 57 ετών, συναντήθηκε με τον Tommaso Cavalieri όταν ήταν μόλις 22 χρονών. Από τότε, ο Cavalieri ήταν ο μαθητής του, ο φίλος του, ο εραστής και, μετά το θάνατο του καλλιτέχνη, θεματοφύλακας όλων των αντικειμένων του.

Ευρετήριο

• 1 Βιογραφία
  • 1.1 Το έργο του συλλέκτη
  • 1.2 Αναγνώριση ως κριτικός τέχνης
  • 1.3 Θάνατος
• 2 Έργα
  • 2.1 Η Ανάληψη του Ganymede
  • 2.2 Η τιμωρία του Tityus
  • 2.3 Η πτώση του Φαέθωνα
  • 2.4 Το όνειρο
  • 2.5 Ποιήματα αφιερωμένα στο Cavalieri
• 3 Τεχνική
• 4 Αναφορές

Βιογραφία

Tommaso Cavalieri -written και ως Cavalierie ή δ «Cavalieri- γεννηθεί περίπου μεταξύ των ετών 1497 και 1510 στην πόλη της Ρώμης, η οποία μέχρι τότε ανήκε στο παπικό κράτος, περιοχές που ήταν υπό την κοσμική εξουσία του Πάπα.

Σχετικά με τα πρώτα χρόνια αυτού του καλλιτέχνη, υπάρχουν λίγες πληροφορίες. Ωστόσο, είναι γνωστό ότι συναντήθηκε με τον Miguel Ángel το 1532, με τον οποίο έμαθε να σχεδιάζει με κάποια επιδεξιότητα. Στην πραγματικότητα, λέγεται ότι ο Cavalieri είχε πολλή ευελιξία και ταλέντο για εικονογραφικές επιδόσεις.

Ορισμένες πηγές αναφέρουν ότι, χάρη στην επιρροή του σχολείου του Περικλή, η σχέση μεταξύ του Μιχαήλ Άγγελου και Tommaso εμπνεύστηκε από αυτό που είναι γνωστό ως αγάπη «ιδανική πλατωνική» της αρχαίας Ελλάδα, η οποία αποτελείται από μια πνευματική ειδύλλιο που Κυνούσε ανάμεσα σε δάσκαλο και μαθητή, παρόμοια με τη φιλία που υπήρχε μεταξύ του Σωκράτη και του Πλάτωνα.

Με άλλα λόγια, η βαθιά και πιστή φιλία που υπήρχε μεταξύ του Buonarroti και του μαθητή του διαμορφώθηκε από μια ισχυρή αγάπη της τέχνης και της ομορφιάς, καθώς και της γνώσης. Ο μεγάλος άνθρωπος έδωσε νοημοσύνη και εργαλεία στους νεώτερους, ενώ αυτό του έδωσε ομορφιά και ευχάριστη εταιρεία.

Το έργο του συλλέκτη

Χάρη στη γόνιμη φιλία του με τον Miguel Ángel, ο Cavalieri κατάφερε να φτάσει στους καλλιτέχνες της εποχής, απολαμβάνοντας μια φήμη στο ιστορικό του πλαίσιο. Αυτό επέτρεψε στον νεαρό άνδρα να τρίβει τους ώμους με άλλους μεγάλους ζωγράφους, από τους οποίους συγκέντρωσε μεγάλο αριθμό σχεδίων.

Αυτή η συλλογή βρίσκεται αυτή τη στιγμή στη Βασιλική Βιβλιοθήκη του Κάστρου Windsor, η οποία είναι χτισμένη ως ένα είδος γραφείου στο Τμήμα Βασιλικών Συλλογών.

Αυτό σημαίνει ότι τα εν λόγω σχέδια βρίσκονται υπό την προστασία του Βασιλικό νοικοκυριό, η δικαιοδοσία του οποίου ανήκει στον βρετανό κυρίαρχο · με άλλα λόγια, η εν λόγω συλλογή προστατεύεται από τη μοναρχία.

Αναγνώριση ως κριτικός τέχνης

Ως επακόλουθο της επίπονης και παθιασμένης εργασίας του ως συλλέκτη, ο Cavalieri έγινε γνωστός μεταξύ του Πάπα και των καρδιναλίων, που τον θεωρούσαν εμπειρογνώμονα στον καλλιτεχνικό τομέα. Αυτό του απέκτησε τη θέση του "ειδικού συμβούλου" στον κόσμο αυτών των σημαντικών χαρακτήρων.

Λόγω της γνώσης του, το 1548 εξελέγη ο Tommaso Cavalieri ως ένας από τους βουλευτές του fabbrica της πρωτεύουσας, η οποία του έδωσε την ευθύνη να εξασφαλίσει την εγκατάσταση του fatsi capitolini; δηλαδή, οι κύριοι δικαστές της Ρωμαϊκής Δημοκρατίας.

Ο κατάλογος αυτών των δικαστών βρίσκεται στο Παλάτι των Συντηρητών, που βρίσκεται στην πλατεία Piazza del Campidoglio στη Ρώμη, απέναντι από το Νέο Παλάτι, μέρος της αυτό που είναι γνωστό σήμερα ως τα Μουσεία του Καπιτωλίου.

Ο σχεδιασμός της πρόσοψης του εν λόγω κτιρίου έγινε από τον ίδιο τον Μιχαήλ Άγγελο, παρόλο που το έργο του εκτελέστηκε από τον Guido Guidetti.

Θάνατος

Ο Tomasso Cavalieri πέθανε στη Ρώμη, που ήταν η πόλη του που γεννήθηκε και όπου ανέπτυξε μεγάλο μέρος της καλλιτεχνικής ζωής του, το 1587.

Έργα

Δεν υπάρχει συγκεκριμένο μητρώο εμβληματικών έργων που έχουν αναπτυχθεί από τον Cavalieri. Εντούτοις, είναι σωστό να πούμε ότι, έμμεσα, είχε μεγάλη επιρροή στον κόσμο της τέχνης, επειδή εκτιμάται ότι ήταν η έμπνευση για πολλά άλλα έργα μεγάλης αντίληψης και υπέρβασης..

Σύμφωνα με τους γνωστούς, ο νεαρός συλλέκτης ενέπνευσε μερικά από τα πιο όμορφα πρόσωπα ζωγραφισμένα από τον Μιχαήλ Άγγελο κατά τη διάρκεια της καλλιτεχνικής του σταδιοδρομίας.

Στην πραγματικότητα, υπάρχουν θεωρίες που Cavalieri ήταν το μοντέλο που χρησιμοποιείται για την έκδοση Buonarroti το πρόσωπο του Ιησού από τη Ναζαρέτ, να γίνει ένα από τα πιο δημοφιλή στερεότυπα του σημαντικού αυτού σχήματος.

Με άλλα λόγια, μπορεί να αποδειχθεί ότι το Cavalieri ήταν ένα είδος μούσας για τον ταλαντούχο ιταλό καλλιτέχνη. Για το λόγο αυτό, το όνομα του Μιχαήλ Αγγελο αποθανατίστηκε μέσα από την ιστορία της τέχνης, όπως αυτή της ερωμένης του.

Παρακάτω παρουσιάζονται μερικά από τα έργα, τόσο έργα ζωγραφικής όσο και σονέτες, τα οποία εμπνεύστηκαν από τη φιλία μεταξύ Μπουρονάτιτ και αυτού του νεαρού άνδρα:

Η απαγωγή του Ganymede

Σε αυτό το σχέδιο μπορείτε να δείτε τη σιλουέτα ενός νεαρού και σθεναρού ανθρώπου, ο οποίος επιτίθεται από ένα μεγάλο αετό.

Αυτή η ζωγραφική αντιπροσωπεύει τη μυθολογική ιστορία του νεαρού Ganymede, ο οποίος λέγεται ότι έχει μια εκπληκτική ομορφιά. Ο Δίας, παρασυρμένος από το μεγαλείο του, αποφάσισε να γίνει αετός για να απολαύσει τις φυσικές ιδιότητες των νέων.

Το έργο έγινε περίπου το έτος 1532, χρησιμοποιώντας μόνο κάρβουνο και εφαρμόζοντας την τεχνική του σκοτεινού καθαρισμού. Ως εκ τούτου, είναι μάλλον ένα σκίτσο ή μια πρακτική ζωγραφική.

Δυστυχώς, μόνο τα αντίγραφα παραμένουν από την εργασία, αφού το πρωτότυπο χάθηκε. Λέγεται ότι το μοντέλο που χρησιμοποίησε ο Michelangelo για αυτό το σχέδιο ήταν ο Tommaso Cavalieri.

Η τιμωρία του Τιτού

Αυτή η ζωγραφική, επίσης από το 1532, αντιπροσωπεύει μια αρσενική, μυϊκή και νεαρή φιγούρα, η οποία και πάλι δέχεται επίθεση από ένα πουλί. Αυτή τη φορά πρόκειται για την ιστορία Tityus, έναν ημίθεο, γιο μιας θνητής πριγκίπισσας και του Δία.

Ο Tityus προσπάθησε να βιάσει μια από τις θεές και, ως τιμωρία, καταδικάστηκε στον Άδη, όπου τον έβαλε δεμένο σε ένα βράχο. Επιπλέον, μέρος της τιμωρίας ήταν ότι δύο πουλιά θα έσκισαν και θα τρώγονταν τα δέρματα της κοιλιάς του για όλη την αιωνιότητα.

Οι γνώστες λένε ότι το Cavalieri χρησιμοποιήθηκε ως μοντέλο από τον Michelangelo για να αναπτύξει την εικόνα του καταδικασμένου ημίθεου.

Η πτώση του Φαέθωνα

Το έργο αυτό, το οποίο πραγματοποιήθηκε το 1533, αντιπροσωπεύει την ιστορία του Φαέθωνα, του γιου του Απόλλωνα, που θέλησε να οδηγήσει τη μεταφορά του Ήλιου που ανήκει στον πατέρα του. Τελικά συνέβη ένα ατύχημα με το όχημα, οπότε ο Δίας έπρεπε να παρέμβει στην κατάσταση, σκοτώνοντας τον Φαέθωνα για να σώσει τη Γη.

Στη ζωγραφική όπου η τεχνική φωτοσκίαση διαχειρίζεται επίσης, μπορείτε να δείτε τρία τμήματα: το πρώτο είναι ο Δίας ιππασία έναν αετό, το δεύτερο είναι η μεταφορά του Απόλλωνα πέφτουν στη Γη μαζί με το Phaeton, και το τρίτο είναι παρατηρούν μερικές ανησυχίες και φοβισμένες ανθρώπινες μορφές, οι οποίες καλύπτουν τα μάτια τους πριν από τη φρίκη.

Όσον αφορά αυτόν τον πίνακα, ο Μιχαήλ Άγγελος έγραψε ένα σημείωμα στο Cavalieri οποία ζητά την ειλικρινή γνώμη σας για το σκίτσο, δηλώνοντας ότι, αν δεν είναι της αρεσκείας του, ο ζωγράφος αμέσως θα κάνει μια έκδοση πιο κατάλληλη για τα γούστα και τις απαιτήσεις των νέων.

Προς το παρόν διατηρούνται μόνο τρεις εκδοχές αυτού του σχεδίου (ένα από αυτά είναι αυτό που έδωσε στον Cavalieri). Αυτά τα σκίτσα διατηρούνται στο Βρετανικό Μουσείο.

Το όνειρο

Οι γνώστες λένε ότι αυτή η ζωγραφική δεν σχετίζεται άμεσα με το Cavalieri. Ωστόσο, λόγω της ομοιότητάς του με τα προηγούμενα σχέδια, πιστεύεται ότι το πρόσωπο του νεαρού αριστοκράτη χρησίμευσε ως πρότυπο για την αρσενική φιγούρα που πλαισιώνει το σχέδιο.

Σύμφωνα με τους ερευνητές, αυτό το έργο δεν συνδέεται με την ελληνική μυθολογία. Μάλλον πιστεύεται ότι ο πίνακας ήταν ένα άμεσο προϊόν της έμπνευσης του ζωγράφου, αφιερώνοντας τον εαυτό του αποκλειστικά στην ομορφιά της καλλιτεχνικής δημιουργίας.

Ποιήματα αφιερωμένα στο Cavalieri

Από τα 300 ποιήματα που έγραψε ο Miguel Ángel κατά τη διάρκεια της καριέρας του ως καλλιτέχνης, 30 ήταν αφιερωμένα στον Tommaso Cavalieri. Τα περισσότερα από αυτά τα ποιήματα διατηρούν την κλασσική δομή του ήχου, η οποία αντιστοιχεί σε μια σειρά από κουαρτέτα και τερκέτες.

Το κεντρικό θέμα των ποιημάτων του ήταν η γοητεία που ένιωθε για τον νεαρό αριστοκράτη, ιδιαίτερα τη φυσική του ομορφιά. Επιπλέον, επέτρεψε επίσης να αντιληφθεί το πάθος του για αγάπη. Με άλλα λόγια, μπορεί να ειπωθεί ότι τα ποιήματα του Μιχαήλ Άγγελο αφιερωμένα στο Cavalieri ήταν ομοιορθωτικά.

Τεχνική

Η καλλιτεχνική εποχή στην οποία αναπτύχθηκε ο Tomasso Cavalieri ήταν η Αναγέννηση. Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, δεν υπάρχουν αρχεία υπερβατικών έργων που αναπτύχθηκαν άμεσα από αυτόν τον καλλιτέχνη.

Ωστόσο, μπορεί να ειπωθεί ότι η τεχνική της Αναγέννησης, η οποία χρησίμευσε ως πλαίσιο για το Cavalieri, διαμορφώθηκε κυρίως από το ιδανικό της αρμονίας και συμμετρίας, επηρεασμένο από την ελληνορωμαϊκή τέχνη..

Επομένως, οι γεωμετρικοί αριθμοί και η χρήση της προοπτικής ήταν στοιχειώδεις όχι μόνο στη ζωγραφική, αλλά και σε άλλους κλάδους όπως η γλυπτική και η αρχιτεκτονική.

Όσο για το γράψιμο, τα ποιήματα έπρεπε να είναι αρμονικά και με αξιοσημείωτο ρυθμό. Επιπλέον, θα πρέπει να ταιριάζουν απόλυτα με τη δομή μετρικών μεγεθών. Μέσα από τα sonnets, ο Michelangelo επέδειξε την επιρροή του ιστορικού του πλαισίου, αφού τα ποιήματά του αναγνωρίζονται για την ομορφιά, την συμμετρία και την τέλεια ομοιοκαταληξία, ειδικά στα ιταλικά

Αναφορές

1. Franco, S. (1978) Renaissance Letters (βιβλιογραφική ανασκόπηση). Ανακτήθηκε από το ProQuest: search.propquest.com
2. Panofsky, S. (1984) Postcriptum στον Tommaso Cavalieri στο Scritti di Storia dell'arte στο onore di Roberto Salvini. Ανάκτηση από το OpenBibArt: openbibart.fr
3. Tanaka, Η. (1996) Il Giudizio universale di Michelangelo και i disegni per Cavalieri. Ανάκτηση από το OpenBibArt: openbibart.com
4. Marongiu, M. (2002) Ο μύθος του Ganimede prima e dopo Michelangelo. Ανάκτηση από το OpenBibArt: openbibart.fr
5. Marongiu, Μ. (2013). Tommaso de 'Cavalieri Nella Roma di Clemente VII E Paolo ΙΙΙ. Ανάκτηση από την Issuu: issuu.com
6. Tomasso Cavalieri. Ανακτήθηκε από το Wikipedia: wikipedia.org