Ο José Clemente Orozco βιογραφικό, στυλ και έργα



Ο José Clemente Orozco (1883 - 1949) ήταν ένας μεξικανός πλαστικός καλλιτέχνης, γνωστός για την δουλειά του ως καλλιτεχνικός καλλιτέχνης, παρόλο που έκανε και λιθογραφία και καρικατούρες. Παρακολούθησε τη Σχολή Γεωργίας, όπου τόνισε το ταλέντο του για τη δημιουργία τοπογραφικών χαρτών. Επιπλέον, ο Orozco προσπάθησε να κατευθύνει το πλαστικό ταλέντο του προς την αρχιτεκτονική.

Είναι ένας από τους πιο διάσημους μεξικανούς καλλιτέχνες του μυστικιστικού ρεύματος. Το έργο του είχε ισχυρά θεωρητικά θεμέλια και το έργο του αντιπροσώπευε συνεχώς ανθρώπινο πόνο και τραγωδία. Διαχωρίστηκε από τις μηχανές που ήταν επίμονα θέματα για τους συγχρόνους του.

Ο Orozco προώθησε τις αριστερές πολιτικές του κλίσεις με τους πίνακές του, εκπροσωπώντας ιδιαίτερα τα συμφέροντα των προλετάριων και των αγροτών. Το στυλ του τείνει στην γκρεμσική αναπαράσταση των χαρακτήρων, εμπλουτίζοντας τον τόνο του σκότους στο έργο του.

Ήταν ένας από τους λίγους καλλιτέχνες που χαρακτήριζαν το έργο του και σε τοιχογραφίες. Ήταν από τους ιδρυτές του Εθνικού Κολλεγίου του Μεξικού το 1943.

Το 2010, ο MoMA της Νέας Υόρκης απένειμε την κληρονομιά του José Clemente Orozco με μια έκθεση στην οποία περιόδευσαν το έργο του. Ήταν ο τρίτος μεξικανός που επέλεξε αυτό το μουσείο για να δείξει το έργο του.

Το Google έκανε επίσης ένα Doodle ως φόρο τιμής στην κληρονομιά του, για την 134η επέτειο από τη γέννησή του, στις 23 Νοεμβρίου 2017.

Ο José Clemente Orozco πέθανε στην ηλικία των 65 ετών ως αποτέλεσμα καρδιακής προσβολής. Τα υπολείμματα του ξεκουράζονται στη Ροτόντα του Μεγάλου Λαού στην πρωτεύουσα του Μεξικού.

Μερικά από τα σημαντικότερα έργα του είναι: Γνωριμία, που βρίσκεται στο Σπίτι του Azulejos στην Πόλη του Μεξικού. Catharsis, που βρίσκεται στο Palacio de Bellas Artes, επίσης στην πρωτεύουσα του Μεξικού. και Miguel Hidalgo, που βρίσκεται στις σκάλες του κυβερνητικού παλατιού της Γκουανταλαχάρα.

Ευρετήριο

  • 1 Βιογραφία
    • 1.1 Πρώτα χρόνια
    • 1.2 Καλλιτεχνικές αρχές και ακαδημαϊκός σχηματισμός
    • 1.3 Ζωγραφική
    • 1.4 αρχαίες σκηνές
    • 1.5 Πρώτο ταξίδι στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής
    • 1.6 Επιστροφή στα βόρεια
    • 1.7 Επιστροφή στο Μεξικό
    • 1.8 Τα τελευταία χρόνια
    • 1.9 Θάνατος
  • 2 Στυλ
  • 3 Έργα
  • 4 Αναφορές 

Βιογραφία

Πρώτα χρόνια

José Clemente Orozco γεννήθηκε στις 23 Νοεμβρίου 1883 στην Zapotlán τη Μεγάλη, η οποία καλείται τώρα Ciudad Guzman, στην πολιτεία του Jalisco, Μεξικό.

Ήταν ένα από τα τέσσερα παιδιά του Irineo Orozco Vázquez με την Rosa Juliana Flores Navarro. Orozco ήταν στην πατρίδα του μέχρι που ήταν δύο ετών, και από εκεί η οικογένειά του εγκαταστάθηκε στη Γκουανταλαχάρα. Πέντε χρόνια αργότερα, οι γονείς του αποφάσισαν να φτάσουν στην πρωτεύουσα του Μεξικού για να βελτιώσουν την ποιότητα ζωής της οικογένειας..

Τα χρώματα πλημμύρισαν πολύ νωρίς τη ζωή του José Clemente. Ο πατέρας του διέθετε εργοστάσιο βαφών, βαφών και σαπουνιών, αλλά ο Irineo όχι μόνο ασχολείται με το εμπόριο, αλλά και εκδότης μέσου Η Μέλισσα, που αναπαράγεται στο δικό του τυπογραφείο.

Αυτά δεν ήταν τα μόνα ερεθίσματα που έλαβε ο Orozco κατά τη διάρκεια της παιδικής ηλικίας του. Η μητέρα του ζωγράφισε και τραγούδησε, δίδαξε και άλλες γυναίκες. Ειδικά η Rosa, μία από τις αδελφές του José Clemente, μοιράστηκε αυτές τις καλλιτεχνικές προσδοκίες με τη μητέρα της.

Η Orozco έλαβε τις πρώτες επιστολές στο σπίτι. Ήταν η μητέρα της που παρείχε τις βασικές οδηγίες, κατάφερε να διαβάσει και να γράψει στην ηλικία των 4 ετών και Jose Clemente.

Παρόλο που οι γονείς του δούλευαν σκληρά και σταθερά, η οικονομία καταρρέει από την επανάσταση του Μεξικού, η οποία επηρέασε όλους τους τομείς της εθνικής ζωής. Γι 'αυτό η οικογένεια έπρεπε πάντα να οδηγεί μια ταπεινή ζωή.

Καλλιτεχνικές αρχές και ακαδημαϊκός σχηματισμός

Ο José Clemente Orozco πήγε στην Anexa School of the Normal, όπου οι εκπαιδευτικοί εκπαιδεύτηκαν. Συμπτωματικά, ήταν σε μικρή απόσταση από τον τυπογραφείο όπου εργάστηκε ο εικονογράφος José Guadalupe Posada. Από τότε που γνώρισε το έργο του, το αγόρι άρχισε να ενδιαφέρεται για την τέχνη.

Στη συνέχεια, ο Orozco άρχισε να μελετάει την απογευματινή μετατόπιση της Ακαδημίας του Σαν Κάρλος, για να προσπαθήσει να συνεχίσει το νεοσυσταθέν καλλιτεχνικό του επάγγελμα. Η επίδραση που είχε η δουλειά του Posada στην καριέρα του αναγνωρίστηκε και πάντα υπεροψία από την Orozco.

Το 1897, με την επιμονή του πατέρα του, ο Orozco μετακόμισε στο San Jacinto για να σπουδάσει στη Γεωργική Σχολή και άφησε την καλλιέργεια. Εκεί ο μόνος δεσμός που είχε με την πρόσκληση ήταν η σχεδίαση τοπογραφικών χαρτών με τους οποίους απέκτησε επιπλέον χρήματα.

Όταν ο Orozco ήταν 21 ετών, υπέστη ένα ατύχημα κατά το χειρισμό πυρίτιδας κατά την Ημέρα της Ανεξαρτησίας. Εκεί έχασε το αριστερό του χέρι, αφού υπέφερε από γάγγραινα και έπρεπε να το ακρωτηριάσει εξ ολοκλήρου για να σώσει το υπόλοιπο χέρι του.

Στα χρόνια αυτά ο πατέρας του πέθανε, θύμα του ρευματικού πυρετού, και τότε ο Orozco αισθάνθηκε ελεύθερος να αφιερωθεί στη ζωγραφική. Αλλά την ίδια στιγμή έπρεπε να βρω κάποιες δουλειές που του επιτρέπουν να είναι το στήριγμα της οικογένειας του νοικοκυριού, όπως η αρχιτεκτονική συντάκτης, μετά τη σφαγή ζωγράφος πορτρέτου και γραφικά εργαστήριο σε διάφορα μέσα εκτύπωσης, όπως Η Ανεξαρτησία.

Βαφή

Εκείνη την εποχή, José Clemente Orozco βάλει στην άκρη αρχιτεκτονικές μελέτες το 1906 και αφιέρωσε τον εαυτό του πλήρους απασχόλησης για να μελετήσει την τέχνη στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Σαν Κάρλος και έμεινε εκεί κατά διαστήματα για περίπου οκτώ χρόνια.

Δεν ήταν μέχρι το 1909 όταν ο Orozco αποφάσισε ότι θα ζούσε μόνο από την τέχνη του. Στην ακαδημία έλαβε τάξεις από τον Antonio Fabrés, ο οποίος ανέθεσε στους νέους την καθοδήγηση της πατρίδας του. Ωστόσο, οι Μεξικανοί ήθελαν να βρουν τη δική τους εικονογραφική ταυτότητα.

Στο San Carlos Ακαδημία, Orozco πληρούνται κάποιες πολύ σημαντικούς καλλιτέχνες στη ζωή του, όπως Gerardo Murillo, ο οποίος αποκαλούσε τον εαυτό του Δρ Atl, ο οποίος πρότεινε ότι η μεξικανική τέχνη θα πρέπει να αποχωρήσει από την Ευρωπαϊκή έρμα και να δείξει τη δική τους τοπία, χρώματα και οπτικές παραδόσεις.

Μυαλιστικές αρχές

Η Orozco άρχισε να πειραματίζεται με τυπικές σκηνές από τις φτωχές γειτονιές και τα αντιπροσωπευτικά χρώματα της πραγματικότητας του Μεξικού. Έτσι ξεκίνησε η αναγέννηση του μεξικανικού μανιασμού, με επικεφαλής νέους ανθρώπους που αναζητούσαν μια καλλιτεχνική αλήθεια που θα μπορούσαν να νιώθουν κοντά..

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, José Clemente Orozco αφιέρωσε τον εαυτό του να κάνει κινούμενα σχέδια για ορισμένες εκδόσεις, όπως Ο γιος του Αχαιοζώτου και Η πρωτοπορία. Επιπλέον, ο Μεξικανός έκανε πολλά έργα σε υδατογραφίες και λιθογραφίες.

Το 1916, πραγματοποιήθηκε η πρώτη του ατομική έκθεση Το σπίτι των δακρύων, στη βιβλιοθήκη Biblos. Δεν ήταν πολύ επιτυχημένη, δεδομένου ότι το θέμα δεν έγινε πολύ κατανοητό ότι ήταν φορτωμένο με σφοδότητα και επιθετικότητα.

Στην πρώτη του εμφάνιση παρουσίασε σκηνές της κόκκινης ζώνης της πρωτεύουσας του Μεξικού και της ζωής των γυναικών που εργάστηκαν εκεί.

Την ίδια χρονιά συνάντησε ποιος θα γίνει, το 1923, η σύζυγός του, η Μαργαρίτα Βαλαδάρες. Με την Orozco της είχαν τρία παιδιά.

Πρώτο ταξίδι στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής

Μετά την κακή υποδοχή που είχε Το σπίτι των δακρύων, Ο José Clemente Orozco αποφάσισε να πάει βόρεια. Μετακόμισε στην πόλη του Σαν Φρανσίσκο στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής, κατά τη διάρκεια του 1917. Αν και ξόδεψε επίσης κάποια στιγμή στη Νέα Υόρκη.

Εκεί πήρε μόνο μικρές θέσεις εργασίας και όχι τη λαχτάρα για επιτυχία. Στη συνέχεια, το 1920 επέστρεψε στο Μεξικό, δύο χρόνια αργότερα του ανατέθηκε θέση εργασίας στην Εθνική Προπαρασκευαστική Σχολή, καθώς η κυβέρνηση επιδίωξε να ενισχύσει τη μεξικανική ταυτότητα.

Μερικά από τα έργα που κατάλαβε ο Orozco σε αυτό το ίδρυμα ήταν Η Αγία Τριάδα, η γέφυρα και η καταστροφή της παλαιάς τάξης. Η επαναστατική κυβέρνηση συνεργάστηκε με την αναζωπύρωση του μεξικανικού muralism από τότε που ήταν οι κύριοι προστάτες των καλλιτεχνών της.

Οι τρεις εκθέτες του τοιχογραφικού κινήματος ήταν ο Diego Rivera, ο David Alfaro Siqueiros και ο José Clemente Orozco. Ωστόσο, ο τελευταίος θα τον απέδιδε πάντα από τους συνομηλίκους του, τη γοητεία του με τη φρίκη και την ταλαιπωρία ως έμπνευση στο έργο τέχνης.

Το 1925, ο Orozco έκανε Γνωριμία μια από τις πιο διάσημες τοιχογραφίες του, που βρίσκεται στο Casa de los Azulejos.

Επιστροφή στα βόρεια

Δύο χρόνια αργότερα επέστρεψε στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής, εκείνη την εποχή εγκατέλειψε τη γυναίκα και τα παιδιά του στο Μεξικό. Ήταν στη χώρα κατά τη διάρκεια της Μεγάλης Ύφεσης για τον λόγο αυτό έζησε στενά τα δεινά του έθνους λόγω των αιτιών της οικονομίας.

Έγινε φίλος με τον Alma Reed, δημοσιογράφο που άνοιξε τις πόρτες των αμερικανικών πνευματικών κύκλων και έδειξε το έργο του Μεξικάνου στους γνωστούς του.

Στη συνέχεια, ο José Clemente Orozco άρχισε να κάνει τοιχογραφίες στις Ηνωμένες Πολιτείες το πρώτο ήταν Προμηθέας (1930), στο Pomona College στο Claremont της Καλιφόρνια. Έκανε επίσης άλλες θέσεις εργασίας στο Dartmouth College ως Το έπος του αμερικανικού πολιτισμού.

Άλλοι χώροι όπως το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη ή η Νέα Σχολή Κοινωνικών Ερευνών στην ίδια πόλη έγιναν με έργα του Orozco σε αυτή την περίοδο.

Το 1932 περιόδευσε στην Ευρώπη, όπου αφιερώθηκε για να γνωρίσει την τέχνη της παλιάς ηπείρου..

Επισκέφτηκε την Ισπανία, την Ιταλία, την Αγγλία και τη Γαλλία. Αν και έμεινε πλέον στα δύο πρώτα, δεδομένου ότι ο χαρακτήρας της αγγλικής φάνηκε λίγο πάθος και κύρια καλλιτεχνικά ενδιαφέροντα του ήταν το μπαρόκ και τη μελέτη της φωτοσκίασης.

Θαυμάζω τα έργα του Velázquez και του Caravaggio. Τέλος στη Γαλλία ήταν υπεύθυνος να γνωρίζει τις πιο σύγχρονες τάσεις στην τέχνη.

Επιστροφή στο Μεξικό

Το 1934 επέστρεψε στη γη του. Είχε ήδη την φήμη ότι τον προσέφεραν τα χρόνια της δουλειάς του στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής, καθώς και τα έργα που είχε αφήσει στο Μεξικό τη δεκαετία του '20..

Εκείνη την εποχή José Clemente Orozco πέτυχε την καλλιτεχνική ωριμότητα μελετώντας τόσο την κλασική και την τελειοποίηση της θεωρίας του, όπως πλαστικό πρακτική της, που είχε ισχυρή εννοιολογική θεμελίωση.

Το έτος της επιστροφής του έφτιαξε ένα από τα πιο διάσημα κομμάτια της εποχής του, Catharsis, στο Μέγαρο Καλών Τεχνών στην πρωτεύουσα του Μεξικού.

Στην πόλη της Γκουανταλαχάρα άφησε μεγάλο μέρος της κληρονομιάς του από εκείνη την εποχή. Ο José Clemente Orozco έζησε εκεί από το 1936 έως το 1939. Στα χρόνια αυτά εργάστηκε στο Πανεπιστήμιο της Γκουανταλαχάρα, όπου ζωγράφισε δύο τοιχογραφίες.

Επίσης διακοσμούσε με τα χτυπήματα του το Κυβερνητικό Μέγαρο, επειδή βαφτίζεται το έργο του Miguel Hidalgo. Επιπλέον, στο ξενώνα της πόλης έκανε μια σειρά τοιχογραφιών.

Μετά μετακόμισε στην Πόλη του Μεξικού, όπου έκανε κάποιες εργασίες, μεταξύ των οποίων τοιχογραφίες του Ανωτάτου Δικαστηρίου.

Τα τελευταία χρόνια

Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1940, ο José Clemente Orozco άρχισε να ενδιαφέρεται για ζωγραφική με καβαλέτα. Παρ 'όλα αυτά, δεν εγκατέλειψε το μουραλισμό εντελώς. Το 1943 ήταν ένα από τα ιδρυτικά μέλη του Εθνικού Κολλεγίου του Μεξικού και, τρία χρόνια αργότερα, ο Orozco έλαβε το Εθνικό Βραβείο Τέχνης.

Μερικά από τα τελευταία του έργα ήταν αυτά του Sala de la Reforma του Εθνικού Ιστορικού Μουσείου και εκείνων της Βουλής των Αντιπροσώπων της Jalisco μεταξύ 1948 και 1949.

Θάνατος

Ο José Clemente Orozco πέθανε στις 7 Σεπτεμβρίου 1949 στην πόλη του Μεξικού. Ο θάνατός του προκλήθηκε από καρδιοαναπνευστική σύλληψη.

Τον κάλυψαν στο παλάτι των Καλών Τεχνών και τα θνητά του καταλήφθηκαν στην Ροτόντα των Μεγάλων Προσώπων του Πολιτικού Πάνθεον του Ντολορέ στην πρωτεύουσα του Μεξικού. Ήταν η πρώτη φορά που ένας ζωγράφος έλαβε αυτή την τιμή στο Μεξικό.

Στυλ

Ο José Clemente Orozco ανήκε στο αναζωογονητικό ρεύμα της μεξικανικής τοιχογραφίας. Ήταν ένας από τους μεγαλύτερους εκθέτες μαζί με τον Ντιέγκο Ριβέρα και τον Ντέιβιντ Αλφάρο Σίκεϊρος.

Ωστόσο, το ύφος του Orozco ήταν πολύ πιο κοντά στον εξπρεσιονισμό και την παραδοσιακή μεξικανική ζωγραφική, περιφρονώντας το θέμα των μηχανών που γοήτευαν τους συγχρόνους του.

Τα υποκείμενα του ήταν στενά συνδεδεμένα με τα δεινά των κατώτερων τάξεων του έθνους του, τα οποία εκπροσωπούσε συνεχώς στο έργο του.

Κανονικά, η πλαστική αισθητική του Orozco ήταν σκοτεινή και θεωρήθηκε από κάπως grotesque.

Έργα

Μερικά από τα σημαντικότερα έργα του José Clemente Orozco ήταν:

- Omniscience, Ο οίκος του Azulejos, Πόλη του Μεξικού (1925).

- Τοιχογραφίες της Εθνικής Προπαρασκευαστικής Σχολής, Πόλη του Μεξικού (1926).

- Τοιχογραφίες στη Νέα Σχολή Κοινωνικών Ερευνών, Νέα Υόρκη (1930).

- Προμηθέας, Πομόνα Κολλέγιο, Κλαρεμόντ, Καλιφόρνια (1930).

- Βιβλιοθήκη Baker, Κολλέγιο Dartmouth, Ανόβερο, Νιού Χάμσαϊρ (1934).

- Catharsis, Παλάτι Καλών Τεχνών, (1934).

- Τοιχογραφίες του Πολιτιστικού Ινστιτούτου Cabañas, Γκουανταλαχάρα (1935).

- Τοιχογραφίες στο Μουσείο Τεχνών του Πανεπιστημίου της Γκουανταλαχάρα, Jalisco, (1936).

- Αυτοπροσωπογραφία (1937).

- Miguel Hidalgo, Κυβερνητικό Μέγαρο της Jalisco, (1937).

- Τοιχογραφίες στο Ανώτατο Δικαστήριο, Πόλη του Μεξικού (1941).

- Αίθουσα της Μεταρρύθμισης του Εθνικού Ιστορικού Μουσείου (1948).

- Ο μισός θόλος της Βουλής των Αντιπροσώπων της Jalisco (1949).

Αναφορές

  1. Εγκυκλοπαίδεια Britannica. (2019). José Clemente Orozco | Μεξικάνικη ζωγράφος. [online] Διαθέσιμο στη διεύθυνση: britannica.com [Πρόσβαση στις 22 Ιανουαρίου 2019].
  2. López, Α. (2017). Ο José Clemente Orozco, ο γελοιογράφος της κοινωνικής αλλαγής στο Μεξικό. [online] EL PAÍS. Διατίθεται στο: elpais.com [Πρόσβαση στις 22 Ιανουαρίου 2019].
  3. En.wikipedia.org (2019). Ο José Clemente Orozco. [online] Διατίθεται στη διεύθυνση: en.wikipedia.org [Πρόσβαση στις 22 Ιανουαρίου 2019].
  4. Jalisco.gob.mx. (2014). Orozco José Clemente | Κυβέρνηση του κράτους της Jalisco. [online] Διαθέσιμο στη διεύθυνση: jalisco.gob.mx [Πρόσβαση στις 22 Ιανουαρίου 2019].
  5. Η ιστορία της τέχνης. (2019). Η ζωή και η κληρονομιά του José Clemente Orozco. [online] Διατίθεται στο: theartstory.org [Πρόσβαση στις 22 Ιανουαρίου 2019].
  6. Biography.com Συντάκτες (2014). José Clemente Orozco - Τηλεοπτικά δίκτυα Α & Ε. [online] Βιογραφία. Διατίθεται στο: biography.com [Πρόσβαση 22 Ιαν. 2019].
  7. Η παγκόσμια γραφή (2018). Ο José Clemente Orozco, ο μεγάλος Μεξικανός καλλιτέχνης. [online] Η καθολική του Μεξικού. Διατίθεται στη διεύθυνση: eluniversal.com.mx [Πρόσβαση στις 22 Ιανουαρίου 2019].