Συνθετική κυβιστική προέλευση, χαρακτηριστικά, καλλιτέχνες και έργα τους



Το συνθετικό κυβισμό είναι μια από τις δύο τάσεις που είχε το κυβιστικό κίνημα που γεννήθηκε το 1907, χαρακτηριζόμενο από μια μεγάλη ζωντάνια του χρώματος, σε αντίθεση με τον αναλυτικό κυβισμό.

Σε γενικές γραμμές στο κυβισμό υπήρξε μια επικάλυψη των διαφορετικών επιπέδων σε ένα μόνο επίπεδο, καθώς και μια έμφαση στην γεωμετρική μορφή. Επίσης, υπήρξε ένα είδος κατάργησης της προοπτικής.

Ως ένα μεγάλο κίνημα, ο κυβισμός ήταν ένα από τα λεγόμενα "ισμάτια" του εικοστού αιώνα. Σε αυτό συμμετείχαν σημαντικοί αριθμοί, όπως ο Pablo Picasso και ο Juan Gris. Σε αυτή την τάση βλέπουμε μια γραμμή που τελικά θα οδηγήσει σε αφαίρεση.

Ευρετήριο

  • 1 Προέλευση 
    • 1.1 Αφρική, Μέση και Άπω Ανατολή
    • 1.2 Ψυχανάλυση και θεωρία της σχετικότητας
    • 1.3 Κυβισμός
    • 1.4 Αναλυτικός κυβισμός
    • 1.5 1911
  • 2 Χαρακτηριστικά
    • 2.1 Αποσύνδεση του εικονιστικού
    • 2.2 Πολυεδρικές μορφές
    • 2.3 Συγκόλληση των σχεδίων
    • 2.4 Χρώματα και υλικά
    • 2.5 Κριτικός
  • 3 Εξαιρετικοί καλλιτέχνες και έργα τους
    • 3.1 Pablo Picasso
    • 3.2 Γιώργος Braque
    • 3.3 Juan Gris
  • 4 Αναφορές 

Προέλευση

Ο κυβισμός πρέπει να νοηθεί ως κίνηση ρήξης. Αυτό σημαίνει ότι η αισθητική γραμμή που κυριάρχησε πριν από την άφιξή του ήταν ουσιαστικά Αναγεννησιακή. Ομοίως, το προηγούμενο σήμα είχε εικονιστικό χαρακτήρα, έτσι ώστε οι συντεταγμένες της πραγματικότητας δεν ανατράπηκαν.

Παρόλα αυτά, οι κινήσεις που προηγήθηκαν του κυβισμού, όπως ο ιμπρεσιονισμός, κατέδειξαν ήδη μια διαφορετική ερμηνεία του φωτός. Ακόμη και ο λεγόμενος νεο-ιμπρεσιονισμός επικεντρώθηκε σε μια συγκεκριμένη έμφαση στις γεωμετρικές μορφές, μια πτυχή που ήταν χαρακτηριστική του κυβισμού. Οι περιπτώσεις Signac και Seurat πηγαίνουν προς αυτή την κατεύθυνση.

Στην πραγματικότητα, στον λεγόμενο μετα-ιμπρεσιονισμό η γραμμή που ενέκρινε ο Paul Cézanne έδωσε ενδείξεις απλούστευσης των αντικειμένων που εκπροσωπούνται. Αυτό ήταν προς την κατεύθυνση του κυβισμού.

Την Αφρική, τη Μέση Ανατολή και την Άπω Ανατολή

Η επαφή της Δύσης με πολιτισμούς από την Αφρική, τη Μέση Ανατολή και την Άπω Ανατολή έφερε μαζί της την εμφάνιση του εξωτισμού στις δυτικές αισθητικές εμπειρίες. Αυτό ήταν ήδη εμφανές στον συμβολισμό του δέκατου ένατου αιώνα.

Ωστόσο, ήταν μερικά στυλ της αφρικανικής ηπείρου που καθόρισαν πιο έντονα την εμφάνιση του κυβισμού. Αυτή η επιρροή, όπως αυτή της Ιβηρικής γλυπτικής, ήταν το κλειδί σε αυτό το κίνημα.

Ένα άλλο στοιχείο που επηρέασε την άφιξη του ήταν η ανακάλυψη της φωτογραφίας ως εκφραστικού μέσου. Αυτό προκάλεσε ότι ο πίνακας ήταν ελεύθερος να διερευνήσει άλλες μορφές που δεν ήταν απαραίτητα περιγραφέντες στην πραγματικότητα όπως είναι.

Η ψυχανάλυση και η θεωρία της σχετικότητας

Πρόσθετες πτυχές που οδήγησαν στην εμφάνιση αυτού του κινήματος αναφέρθηκαν στις ανακαλύψεις των αρχών του εικοστού αιώνα. Αυτές ήταν η ψυχανάλυση και η θεωρία της σχετικότητας ως μυθιστόρημα και διαφορετικός τρόπος να δεις τον κόσμο. Αυτές επηρέασαν επίσης την εμφάνιση του αφηρημένου εξπρεσιονισμού και του αφηρημένου εξπρεσιονισμού.

Κυβισμός

Είναι κατανοητό ότι η στιγμή έναρξης του κυβισμού ήταν η ζωγραφική του Πικάσο, Las señoritas de Avignon, από το έτος 1907. Στο κομμάτι αυτό υπάρχει επιρροή αφρικανικού, αιγυπτιακού και ιβηρικού χαρακτήρα.

Αναλυτικός κυβισμός

Ωστόσο, πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι το 1907 η εμφάνιση του λεγόμενου αναλυτικού κυβισμού, γνωστού και ως ερμητικό, έγινε συγκεκριμένη. Αυτή η πρώτη τάση του κυβισμού είχε ορισμένα μοναδικά χαρακτηριστικά.

Από αυτούς, ο μονοχρωματισμός ξεχώρισε, με την κυριαρχία των ώχρων και των γκρίζων χρωμάτων. Επίσης, τα αντικείμενα που αντιπροσωπεύονται χρησιμοποίησαν για να έχουν αδιαμφισβήτητα χαρακτηριστικά.

1911

Ωστόσο, η εμφάνιση του συνθετικού κυβισμού εμφανίστηκε όταν υπήρξε μια αλλαγή στην προσέγγιση του αναλυτικού κυβισμού. Αυτό αναφέρεται κυρίως στο χρώμα. Στη συνέχεια, ο χρωματικός πίθηκος έδωσε τη θέση του σε ένα είδος έκρηξης φωτεινών χρωμάτων.

Από μόνη της, η συνθετική φάση του κυβισμού ξεκίνησε από τον George Braque με το έργο του, το πορτογαλικό, το οποίο χρονολογείται από το 1911.

Χαρακτηριστικά

Εδώ θα αναφέρουμε εν συντομία τα κύρια χαρακτηριστικά του συνθετικού κυβισμού:

Αποσύνδεση του εικονιστικού

Μια πρώτη πτυχή που διαφοροποιεί τον κυβισμό είναι η αποσύνδεσή του από το εικονιστικό. Ακόμα κι έτσι, οι αναφορικές μορφές στις οποίες τα σημεία του κυπισμού είναι της φύσης, αλλά σύμφωνα με ένα σύνθετο σχήμα βασισμένο σε γεωμετρικά σχήματα.

Πολυεδρικές φιγούρες

Τα πολυεδρικά στοιχεία παίρνουν έναν κυρίαρχο ρόλο. Με τον ίδιο τρόπο, επιβάλλονται ευθείες γραμμές και υπάρχει, κατά κάποιο τρόπο, κατακερματισμός του επιπέδου.  

Για το λόγο αυτό, στα αγαπημένα μοτίβα των κυβιστών ζωγράφων, δόθηκε έμφαση στις νεκρές φύσεις, καθώς και στις αστικές και τις νεκρές φύσεις..

Συγκόλληση των αεροπλάνων

Το βάθος της αναπαράστασης αντικαθίσταται από μια συγκόλληση των διαφορετικών επιπέδων ή επιφανειών που αποτελούν τα διαφορετικά αντικείμενα. Η παραδοσιακή προοπτική εξαφανίζεται στην επιδίωξη της λεγόμενης πολλαπλής προοπτικής. Υπάρχουν επίσης πολλές πηγές φωτός.

Χρώματα και υλικά

Τα χρώματα που κυριαρχούσαν στον κυβισμό κατά την πρώτη στιγμή ή την αναλυτική περίοδο ήταν ωχρά και γκρίζα. Ωστόσο, αυτό άλλαξε ριζικά με συνθετικό κυβισμό όταν η χρήση πιο ζωντανών χρωμάτων ήταν.

Ο συνθετικός κυβισμός απευθύνθηκε σε άλλους τύπους υλικών, όπως το καουτσούκ ή το χαρτί, κατά την εκτέλεση της σύνθεσης. Αυτό οδήγησε στην εμφάνιση των κολάζ.

Κριτικός

Μετά από τις δυσκολίες να κατανοήσουμε τέτοιες εικονογραφικές παραστάσεις που απομακρύνθηκαν από τις συντεταγμένες του πραγματικού κόσμου, ο λόγος της κριτικής πήρε θάρρος.

Σε αυτή την ιστορική στιγμή, το γεγονός ότι είναι η κριτική που φέρνει νέες αναγνώσεις για να διευκολύνει την κατανόηση ενός κομματιού προέκυψε για πρώτη φορά. Με αυτή την έννοια, το δοκίμιο του Guillaume Apollinaire, Οι κουβιστές ζωγράφοι, από το 1913 ήταν πολύ σημαντικό.

Οι επιλεγμένοι καλλιτέχνες και τα έργα τους

Μια σειρά δημιουργών ήταν πολύ εμφανείς στον κυβισμό. Μεταξύ των κυριότερων είναι ο Pablo Picasso, ο George Braque και ο Juan Gris.

Πάμπλο Πικάσο

Ο Pablo Picasso γεννήθηκε στην Ισπανία το 1881 και πέθανε στη Γαλλία το 1973. Το καλλιτεχνικό του έργο συνδέθηκε τόσο με τον αναλυτικό όσο και με τον συνθετικό κυβισμό. Ήταν επίσης μέρος της μποέμικης ατμόσφαιρας του Παρισιού στις αρχές του 20ου αιώνα, με συνδέσμους προς την πρώτη σελίδα των διανοουμένων εκείνης της εποχής.

Τα κύρια έργα του είναι η Guernica, η ζωή, οι τρεις μουσικοί, οι νεαρές κυρίες της Αβινιόν, το πορτρέτο της Ντόρας Μάαρ, το κρανίο του βόδιου και ο λουόμενος που κάθεται στην παραλία.

Γιώργος Μπράκ

Ο Γιώργος Braque ήταν Γάλλος που γεννήθηκε το 1882 και πέθανε το 1963. Συμμετείχε όχι μόνο στον κυβισμό αλλά και στον φουβισμό. Το πλαστικό του έργο επικεντρώθηκε στην ανθρώπινη μορφή.

Τα κύρια έργα του ήταν Γυναίκα με μαντολίνο, Βιολί και κανάτα, Mandola και Road κοντά στο L'Estaque.

Juan Gris

Από την πλευρά του, ο Juan Gris ήταν Ισπανός καλλιτέχνης που γεννήθηκε το 1887 και πέθανε το 1927. Θεωρείται ένας από τους μεγαλύτερους αντιπροσώπους του συνθετικού κυβισμού.

Τα αριστουργήματα του περιλαμβάνουν πρωινό, μπουκάλια και μαχαίρι, βιολί και κιθάρα, πορτρέτο του Pablo Picasso, κιθάρα και σωλήνα, πορτρέτο της Josette και το Harlequin με κιθάρα.

Η δύναμη του κυβιστικού κινήματος διαλύθηκε καθώς ξέσπασε ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος. Ωστόσο, η επιρροή αυτού του κινήματος ήταν αποφασιστική για τις υπόλοιπες τάσεις του 20ού αιώνα.

Αναφορές

  1. Clark, Τ. (2013). Πικάσο και αλήθεια: Από τον κυβισμό στην Guernica. Princeton: Princeton University Press.
  2. Cottington, D. (2004). Τον κυβισμό και τις ιστορίες του. Μάντσεστερ: Πανεπιστήμιο του Μάντσεστερ.
  3. Ganteführer-Trier, Α. (2004). Κυβισμός Λονδίνο: Taschen.
  4. Hicken, Α. (2017). Apollinaire, κυβισμός και ορφή. Λονδίνο: Routledge.
  5. Rubin, W. (1989). Πικάσο και Braque: πρωτοποριακός κυβισμός. Νέα Υόρκη: Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, Νέα Υόρκη.